Objeto Buffet
Estirando la pirámide en Oaxaca.
Previa cita, San Sebastián Etla Oaxaca, Oax.

"La lata del día a día", de la serie "Esculturas de paso".
Instalación escultórica compuesta por latas de comida recolectadas en la carretera internacional Oaxaca-Cdmx.
2026.
Fotografía y registro en video de @didzayberpvnk en la exposición "conversaciones con el Picacho", organizada por @objeto.buffet , en San Sebastián Etla.
"La lata del día a día", de la serie "Esculturas de paso".
Instalación escultórica compuesta por latas de comida recolectadas en la carretera internacional Oaxaca-Cdmx.
2026.
Fotografía y registro en video de @didzayberpvnk en la exposición "conversaciones con el Picacho", organizada por @objeto.buffet , en San Sebastián Etla.

Arreglo temporal No 1, de la serie "Esculturas de paso".
Equikibrio escultórico hecho con una piedra, un tronco y tres hijuelos de maguey recolectados en los alrededores de mi estudio; y 9 canicas.
2026.
Últimamente pensando en el filósofo, profesor de danza y místico armenio George Gurdjieff y en la creencia que solía tener al considerar que con las danzas que hacían equilibraban las energías del mundo, me surgió la idea de hacer arreglos escultóricos con la intención de ofrendar unequilibrio de energías en un entorno inmediato. En este caso el valle de Etla, en Oaxaca.

Arreglo temporal No 1, de la serie "Esculturas de paso".
Equikibrio escultórico hecho con una piedra, un tronco y tres hijuelos de maguey recolectados en los alrededores de mi estudio; y 9 canicas.
2026.
Últimamente pensando en el filósofo, profesor de danza y místico armenio George Gurdjieff y en la creencia que solía tener al considerar que con las danzas que hacían equilibraban las energías del mundo, me surgió la idea de hacer arreglos escultóricos con la intención de ofrendar unequilibrio de energías en un entorno inmediato. En este caso el valle de Etla, en Oaxaca.

"Vistas cansadas" es una de las tres obras que hasta ahora conforman una serie titulada "Esculturas de paso".
Escultura hecha con dos armazones de lentes rotos que recolecté en la "Carretera Internacional de Oaxaca" hace un par de semanas, unidos con un poquito de "thermofit".
Etla, Oaxaca.
2026.
*Ahora expuesta en la muestra "Conversaciones con el Picacho", del proyecto "Espacio Nómada" de @objeto.buffet

"Vistas cansadas" es una de las tres obras que hasta ahora conforman una serie titulada "Esculturas de paso".
Escultura hecha con dos armazones de lentes rotos que recolecté en la "Carretera Internacional de Oaxaca" hace un par de semanas, unidos con un poquito de "thermofit".
Etla, Oaxaca.
2026.
*Ahora expuesta en la muestra "Conversaciones con el Picacho", del proyecto "Espacio Nómada" de @objeto.buffet

El artista @mikoreverezapresenta su performance: “Cocierto conlas chicharras”, una improvisación de sintetizador analógico y kulintang (Instrumento filipino) durante la hora pico de las chicharras.

El artista @mikoreverezapresenta su performance: “Cocierto conlas chicharras”, una improvisación de sintetizador analógico y kulintang (Instrumento filipino) durante la hora pico de las chicharras.

El artista @mikoreverezapresenta su performance: “Cocierto conlas chicharras”, una improvisación de sintetizador analógico y kulintang (Instrumento filipino) durante la hora pico de las chicharras.
El artista @mikoreverezapresenta su performance: “Cocierto conlas chicharras”, una improvisación de sintetizador analógico y kulintang (Instrumento filipino) durante la hora pico de las chicharras.

La artista @carolinafusilierpresentará su performance sonoro en vivo.titulado: Sintonizar residuos sónicos
Duración: hasta 25 minutos
La performance se articula en torno a un dispositivo artesanal en forma de traje, compuesto por radios y antenas que capturan ondas electromagnéticas. Una estructura ligera de varillas metálicas se expande desde el cuerpo, conectada por cables visibles a un sistema de radio y amplificación. La radio, deconstruida y dispersa, convierte a la performer en una antena viva.
El sonido captado se emite en tiempo real, haciendo audible la actividad electromagnética del Valle de Etla, donde señales invisibles —frecuencias de radio, líneas eléctricas, dispositivos móviles— se entrelazan con el paisaje y sus memorias.
Al desplazarse lentamente, la performer modula estas señales: el cuerpo no solo las recibe, sino que las altera, interactuando con un entorno que funciona como un campo de resonancia.
En continuidad con Inmortalistas, la pieza aborda el cuerpo como interfaz tecnológica y propone una escucha situada del territorio, revelando como sonido los flujos invisibles que lo atraviesan y activando la escucha como forma de relación y ritual.

La artista @carolinafusilierpresentará su performance sonoro en vivo.titulado: Sintonizar residuos sónicos
Duración: hasta 25 minutos
La performance se articula en torno a un dispositivo artesanal en forma de traje, compuesto por radios y antenas que capturan ondas electromagnéticas. Una estructura ligera de varillas metálicas se expande desde el cuerpo, conectada por cables visibles a un sistema de radio y amplificación. La radio, deconstruida y dispersa, convierte a la performer en una antena viva.
El sonido captado se emite en tiempo real, haciendo audible la actividad electromagnética del Valle de Etla, donde señales invisibles —frecuencias de radio, líneas eléctricas, dispositivos móviles— se entrelazan con el paisaje y sus memorias.
Al desplazarse lentamente, la performer modula estas señales: el cuerpo no solo las recibe, sino que las altera, interactuando con un entorno que funciona como un campo de resonancia.
En continuidad con Inmortalistas, la pieza aborda el cuerpo como interfaz tecnológica y propone una escucha situada del territorio, revelando como sonido los flujos invisibles que lo atraviesan y activando la escucha como forma de relación y ritual.

La artista @carolinafusilierpresentará su performance sonoro en vivo.titulado: Sintonizar residuos sónicos
Duración: hasta 25 minutos
La performance se articula en torno a un dispositivo artesanal en forma de traje, compuesto por radios y antenas que capturan ondas electromagnéticas. Una estructura ligera de varillas metálicas se expande desde el cuerpo, conectada por cables visibles a un sistema de radio y amplificación. La radio, deconstruida y dispersa, convierte a la performer en una antena viva.
El sonido captado se emite en tiempo real, haciendo audible la actividad electromagnética del Valle de Etla, donde señales invisibles —frecuencias de radio, líneas eléctricas, dispositivos móviles— se entrelazan con el paisaje y sus memorias.
Al desplazarse lentamente, la performer modula estas señales: el cuerpo no solo las recibe, sino que las altera, interactuando con un entorno que funciona como un campo de resonancia.
En continuidad con Inmortalistas, la pieza aborda el cuerpo como interfaz tecnológica y propone una escucha situada del territorio, revelando como sonido los flujos invisibles que lo atraviesan y activando la escucha como forma de relación y ritual.

Conversaciones con el Picacho:
En Objeto Buffetrealizamos 24 exposiciones entre el año 2022 y el 2026, proyectos que se presentaron en un espacio fijo en el centro de la ciudad de Oaxaca. Este año hemos decidido que el proyecto mute a un “proyecto nómada” que se ramifique a través de la apertura de talleres y exposiciones en espacios de experimentación que irán surgiendo. Con la finalidad de promover el trabajo de artistas en un contexto no convencional para la exhibición del arte, intentando procesar de manera compartida las distintas realidades y enfrentarlas por medio de nuestras prácticas artísticas y culturales.
En esta muestra se tiene como sede el taller de Karina García, situado en San Sebastián Etla, el cual dispone de una terraza con vista a las montañas, desde donde se puede apreciar el cerro más alto de la localidad, el “Picacho”: este se puede ver desde distintos sitios del valle Etleco. En el espacio se presenta un montaje que reúne el trabajo de los artistas Tania Bello, Joshua Jobb, Diego Teo, Miko Revereza, Carolina Fusilier y Abigail Tonche, para generar una conversación entre las obras y el paisaje. Con esta exposición damos inicio al ciclo nómada, en espacios no convencionales y visitas a estudios.

Desde su creación hace 5 años, Objeto Buffet ha funcionado como una plataforma artística y de generación de vínculos afectivos y comerciales, por una serie de acontecimientos y las dificultades que existen al tener un espacio físico en el centro de la ciudad, nos mudamos a Etla. El último proyecto presentado en la calle de Hidalgo # 1208, lo realizó la artista Karina García Domínguez, directora del proyecto Objeto Buffet con la exposición “SORRY WE’RE CLOSED” una intervención al espacio que apostó por una pintura profundamente encarnada, intuitiva, fluctuante y emocional, que se permite el error, la multiplicidad y la escucha del cuerpo, una red sensorial de símbolos donde el cuerpo, el agua, la tierra, el color, el recuerdo y el sonido se entrelazan como ecos de lo sagrado y lo inconsciente.

Desde su creación hace 5 años, Objeto Buffet ha funcionado como una plataforma artística y de generación de vínculos afectivos y comerciales, por una serie de acontecimientos y las dificultades que existen al tener un espacio físico en el centro de la ciudad, nos mudamos a Etla. El último proyecto presentado en la calle de Hidalgo # 1208, lo realizó la artista Karina García Domínguez, directora del proyecto Objeto Buffet con la exposición “SORRY WE’RE CLOSED” una intervención al espacio que apostó por una pintura profundamente encarnada, intuitiva, fluctuante y emocional, que se permite el error, la multiplicidad y la escucha del cuerpo, una red sensorial de símbolos donde el cuerpo, el agua, la tierra, el color, el recuerdo y el sonido se entrelazan como ecos de lo sagrado y lo inconsciente.

Desde su creación hace 5 años, Objeto Buffet ha funcionado como una plataforma artística y de generación de vínculos afectivos y comerciales, por una serie de acontecimientos y las dificultades que existen al tener un espacio físico en el centro de la ciudad, nos mudamos a Etla. El último proyecto presentado en la calle de Hidalgo # 1208, lo realizó la artista Karina García Domínguez, directora del proyecto Objeto Buffet con la exposición “SORRY WE’RE CLOSED” una intervención al espacio que apostó por una pintura profundamente encarnada, intuitiva, fluctuante y emocional, que se permite el error, la multiplicidad y la escucha del cuerpo, una red sensorial de símbolos donde el cuerpo, el agua, la tierra, el color, el recuerdo y el sonido se entrelazan como ecos de lo sagrado y lo inconsciente.

Desde su creación hace 5 años, Objeto Buffet ha funcionado como una plataforma artística y de generación de vínculos afectivos y comerciales, por una serie de acontecimientos y las dificultades que existen al tener un espacio físico en el centro de la ciudad, nos mudamos a Etla. El último proyecto presentado en la calle de Hidalgo # 1208, lo realizó la artista Karina García Domínguez, directora del proyecto Objeto Buffet con la exposición “SORRY WE’RE CLOSED” una intervención al espacio que apostó por una pintura profundamente encarnada, intuitiva, fluctuante y emocional, que se permite el error, la multiplicidad y la escucha del cuerpo, una red sensorial de símbolos donde el cuerpo, el agua, la tierra, el color, el recuerdo y el sonido se entrelazan como ecos de lo sagrado y lo inconsciente.

Desde su creación hace 5 años, Objeto Buffet ha funcionado como una plataforma artística y de generación de vínculos afectivos y comerciales, por una serie de acontecimientos y las dificultades que existen al tener un espacio físico en el centro de la ciudad, nos mudamos a Etla. El último proyecto presentado en la calle de Hidalgo # 1208, lo realizó la artista Karina García Domínguez, directora del proyecto Objeto Buffet con la exposición “SORRY WE’RE CLOSED” una intervención al espacio que apostó por una pintura profundamente encarnada, intuitiva, fluctuante y emocional, que se permite el error, la multiplicidad y la escucha del cuerpo, una red sensorial de símbolos donde el cuerpo, el agua, la tierra, el color, el recuerdo y el sonido se entrelazan como ecos de lo sagrado y lo inconsciente.

Desde su creación hace 5 años, Objeto Buffet ha funcionado como una plataforma artística y de generación de vínculos afectivos y comerciales, por una serie de acontecimientos y las dificultades que existen al tener un espacio físico en el centro de la ciudad, nos mudamos a Etla. El último proyecto presentado en la calle de Hidalgo # 1208, lo realizó la artista Karina García Domínguez, directora del proyecto Objeto Buffet con la exposición “SORRY WE’RE CLOSED” una intervención al espacio que apostó por una pintura profundamente encarnada, intuitiva, fluctuante y emocional, que se permite el error, la multiplicidad y la escucha del cuerpo, una red sensorial de símbolos donde el cuerpo, el agua, la tierra, el color, el recuerdo y el sonido se entrelazan como ecos de lo sagrado y lo inconsciente.

Desde su creación hace 5 años, Objeto Buffet ha funcionado como una plataforma artística y de generación de vínculos afectivos y comerciales, por una serie de acontecimientos y las dificultades que existen al tener un espacio físico en el centro de la ciudad, nos mudamos a Etla. El último proyecto presentado en la calle de Hidalgo # 1208, lo realizó la artista Karina García Domínguez, directora del proyecto Objeto Buffet con la exposición “SORRY WE’RE CLOSED” una intervención al espacio que apostó por una pintura profundamente encarnada, intuitiva, fluctuante y emocional, que se permite el error, la multiplicidad y la escucha del cuerpo, una red sensorial de símbolos donde el cuerpo, el agua, la tierra, el color, el recuerdo y el sonido se entrelazan como ecos de lo sagrado y lo inconsciente.

Desde su creación hace 5 años, Objeto Buffet ha funcionado como una plataforma artística y de generación de vínculos afectivos y comerciales, por una serie de acontecimientos y las dificultades que existen al tener un espacio físico en el centro de la ciudad, nos mudamos a Etla. El último proyecto presentado en la calle de Hidalgo # 1208, lo realizó la artista Karina García Domínguez, directora del proyecto Objeto Buffet con la exposición “SORRY WE’RE CLOSED” una intervención al espacio que apostó por una pintura profundamente encarnada, intuitiva, fluctuante y emocional, que se permite el error, la multiplicidad y la escucha del cuerpo, una red sensorial de símbolos donde el cuerpo, el agua, la tierra, el color, el recuerdo y el sonido se entrelazan como ecos de lo sagrado y lo inconsciente.

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Llevamos Tepal a @fiera_artenodomesticado Esta muestra reúnio algunas piezas desde una producción personal y diálogos entre el artista Diego Teo y Karina García. La muestra Tepal gira en torno al objeto cerámico de baja temperatura y sus bifurcaciones a otros medios como el dibujo y pintura.
Ofreciendo narrativas entre artefactos cerámicos: Limpias, espejos, tepalcates y ofrendas para propiciar una mirada poética y de excavación simbólica, una arqueología imaginaria, que recolecta, interviene y reconfigura.
Este proyecto ha sido gestionado por Objeto Buffet, las piezas están realizadas en el taller las calaveritas ubicado en la comunidad de Atzompa, Oaxaca.

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Ofreciendo narrativas entre artefactos cerámicos: Limpias, espejos, tepalcates y ofrendas para propiciar una mirada poética y de excavación simbólica, una arqueología imaginaria, que recolecta, interviene y reconfigura.
Este proyecto ha sido gestionado por Objeto Buffet, las piezas están realizadas en el taller las calaveritas ubicado en la comunidad de Atzompa, Oaxaca.

Llevamos Tepal a @fiera_artenodomesticado Esta muestra reúnio algunas piezas desde una producción personal y diálogos entre el artista Diego Teo y Karina García. La muestra Tepal gira en torno al objeto cerámico de baja temperatura y sus bifurcaciones a otros medios como el dibujo y pintura.
Ofreciendo narrativas entre artefactos cerámicos: Limpias, espejos, tepalcates y ofrendas para propiciar una mirada poética y de excavación simbólica, una arqueología imaginaria, que recolecta, interviene y reconfigura.
Este proyecto ha sido gestionado por Objeto Buffet, las piezas están realizadas en el taller las calaveritas ubicado en la comunidad de Atzompa, Oaxaca.

Registros fotográficos de la exposición “Arqueología de la luna”por @litowitzlaurie este viernes los esperamos, para visitar la exposiciónúltimo día !

Registros fotográficos de la exposición “Arqueología de la luna”por @litowitzlaurie este viernes los esperamos, para visitar la exposiciónúltimo día !

Registros fotográficos de la exposición “Arqueología de la luna”por @litowitzlaurie este viernes los esperamos, para visitar la exposiciónúltimo día !

Registros fotográficos de la exposición “Arqueología de la luna”por @litowitzlaurie este viernes los esperamos, para visitar la exposiciónúltimo día !

Registros fotográficos de la exposición “Arqueología de la luna”por @litowitzlaurie este viernes los esperamos, para visitar la exposiciónúltimo día !

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Concluimos “BUFFET ABIERTO, una intervención económica desde el arte”.
Este proyecto propuso impulsar y promover el posicionamiento económico de las artes y creación local, a través de la venta.
A través de esta propuesta, buscamosvisibilizar y generar una red de artistas, espacios, marcas y producciones de los agentes culturales activos en el estado, generando dinámicas de exhibición y venta de objetos de arte, diseño y artesanía yconstruir puntos de encuentro, expandir la comunidad y generar colaboraciones que fortalezcan el desarrollo artístico. Muchas gracias a @aleli.miku

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A través de esta propuesta, buscamosvisibilizar y generar una red de artistas, espacios, marcas y producciones de los agentes culturales activos en el estado, generando dinámicas de exhibición y venta de objetos de arte, diseño y artesanía yconstruir puntos de encuentro, expandir la comunidad y generar colaboraciones que fortalezcan el desarrollo artístico. Muchas gracias a @aleli.miku

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Concluimos “BUFFET ABIERTO, una intervención económica desde el arte”.
Este proyecto propuso impulsar y promover el posicionamiento económico de las artes y creación local, a través de la venta.
A través de esta propuesta, buscamosvisibilizar y generar una red de artistas, espacios, marcas y producciones de los agentes culturales activos en el estado, generando dinámicas de exhibición y venta de objetos de arte, diseño y artesanía yconstruir puntos de encuentro, expandir la comunidad y generar colaboraciones que fortalezcan el desarrollo artístico. Muchas gracias a @aleli.miku

“BUFFET ABIERTO, una intervención económica desde el arte”
Este proyecto propone impulsar y promover el posicionamiento económico de las artes y creación local, a través de la venta.
Del 13 al 28 de diciembre
11:00 a 18:00 hrs
Coordinación Karina García
@objeto.buffet
@rabia15410
@nadyapadilla.mx
@tula_hechoamano
@casabestiaoax
@segundopiso_mx
@danjoyeria
@yopeprojects
@malkreadx
@arturo_lavariega
@stagabene_filigrana_joyeria
@roman.gutierrez.ruiz
@barizaestudio
@rioblancotaller
@isabel_sanchez_s_ceramica
@polvohpress
@maritzavillegas_atelier
@agua.de.rio.oaxaca
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