인스타그램 스토리 저장

por trás da cenografia que ocupou o espaço da Somauma na 14ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo, existe um processo intenso e pouco mostrado: algumas madrugadas, ajustes, improvisos, mãos e mentes trabalhando juntas. todo dia.
menos de um mês entre criação, montagem, adaptação e muita dedicação para transformar todas as ideias em espaço construído. cada detalhe pensado, cada desafio superado, cada troca de energia fez parte dessa jornada.

e o mais legal: mais de 80% do espaço foi pensado e construído com acervo da somauma, reutilizado, e tudo o que foi construído especialmente para a Bienal já tem destino certo ou poderá ser usado novamente, porque arquitetura e design também é pensar em continuidade e responsabilidade.

esse making of, capturado com tanta sensibilidade pelo Romero, revela um pouco dessa construção coletiva que me enche de orgulho e mostra que, mais do que apresentar um resultado final, o processo também precisa ser prazeroso.

Voltar a postar por aqui é também voltar a compartilhar histórias.
E poucas coisas me deixam tão feliz quanto perceber como cada projeto dos últimos anos faz parte de quem eu estou me tornando.

Ser convidada pela Somauma para produzir um espaço colaborativo de 400m² na 14ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo, na Oca do Ibirapuera, foi uma forma muito especial de me reconectar à Vitória arquiteta e urbanista. Me formei em Arquitetura e Urbanismo (parece outra vida, rs) porque logo a produção me pegou de um jeito impossível de resistir.

Estar de volta a esse universo, em um evento dessa magnitude, ao lado de arquitetos incríveis que conheci durante a faculdade, reacendeu meu brilho no olhar pela arquitetura e pela cidade. E poder viver isso através da produção criativa, profissão que me escolheu e que eu amo, deixa tudo ainda mais especial.

Obrigada @monicaboscarino_ , @_m_falcao e @somauma.br por confiarem esse projeto lindo e intenso nas minhas mãos. Estou feliz demais de iniciar essa parceria de um jeito tão grandioso!

E como nada se faz sozinha: obrigada à minha equipe do coração, que brilhou, se entregou e se divertiu, como sempre fazemos!
📸 @romerod

Produção criativa: VIMABI Produção Criativa | Vitória Mabi
Expografia: Bruno Kim Arquitetura | Bruno Kim, Gabriela Braga e Sophia Brum
Paisagismo: Flo Atelier Botânico
Marcenaria: Marcenaria Composta
Iluminação: MMV Montagem Audiovisual
Suporte técnico: Isma Instalação e Manutenção
Impressões: rgbimagens.com
Identidade: Colletivo Design
Desdobramentos de identidade: Tarsio Mendes
Conteúdo: Nayla Avelar
Montador de arte: Luiz 83 e Leny Silva
Transporte: Edy Carretos
Assistência de produção: Alonso G. Nascimento
Assistência geral: Roberto Bistulfi

Voltar a postar por aqui é também voltar a compartilhar histórias.
E poucas coisas me deixam tão feliz quanto perceber como cada projeto dos últimos anos faz parte de quem eu estou me tornando.

Ser convidada pela Somauma para produzir um espaço colaborativo de 400m² na 14ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo, na Oca do Ibirapuera, foi uma forma muito especial de me reconectar à Vitória arquiteta e urbanista. Me formei em Arquitetura e Urbanismo (parece outra vida, rs) porque logo a produção me pegou de um jeito impossível de resistir.

Estar de volta a esse universo, em um evento dessa magnitude, ao lado de arquitetos incríveis que conheci durante a faculdade, reacendeu meu brilho no olhar pela arquitetura e pela cidade. E poder viver isso através da produção criativa, profissão que me escolheu e que eu amo, deixa tudo ainda mais especial.

Obrigada @monicaboscarino_ , @_m_falcao e @somauma.br por confiarem esse projeto lindo e intenso nas minhas mãos. Estou feliz demais de iniciar essa parceria de um jeito tão grandioso!

E como nada se faz sozinha: obrigada à minha equipe do coração, que brilhou, se entregou e se divertiu, como sempre fazemos!
📸 @romerod

Produção criativa: VIMABI Produção Criativa | Vitória Mabi
Expografia: Bruno Kim Arquitetura | Bruno Kim, Gabriela Braga e Sophia Brum
Paisagismo: Flo Atelier Botânico
Marcenaria: Marcenaria Composta
Iluminação: MMV Montagem Audiovisual
Suporte técnico: Isma Instalação e Manutenção
Impressões: rgbimagens.com
Identidade: Colletivo Design
Desdobramentos de identidade: Tarsio Mendes
Conteúdo: Nayla Avelar
Montador de arte: Luiz 83 e Leny Silva
Transporte: Edy Carretos
Assistência de produção: Alonso G. Nascimento
Assistência geral: Roberto Bistulfi

Voltar a postar por aqui é também voltar a compartilhar histórias.
E poucas coisas me deixam tão feliz quanto perceber como cada projeto dos últimos anos faz parte de quem eu estou me tornando.

Ser convidada pela Somauma para produzir um espaço colaborativo de 400m² na 14ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo, na Oca do Ibirapuera, foi uma forma muito especial de me reconectar à Vitória arquiteta e urbanista. Me formei em Arquitetura e Urbanismo (parece outra vida, rs) porque logo a produção me pegou de um jeito impossível de resistir.

Estar de volta a esse universo, em um evento dessa magnitude, ao lado de arquitetos incríveis que conheci durante a faculdade, reacendeu meu brilho no olhar pela arquitetura e pela cidade. E poder viver isso através da produção criativa, profissão que me escolheu e que eu amo, deixa tudo ainda mais especial.

Obrigada @monicaboscarino_ , @_m_falcao e @somauma.br por confiarem esse projeto lindo e intenso nas minhas mãos. Estou feliz demais de iniciar essa parceria de um jeito tão grandioso!

E como nada se faz sozinha: obrigada à minha equipe do coração, que brilhou, se entregou e se divertiu, como sempre fazemos!
📸 @romerod

Produção criativa: VIMABI Produção Criativa | Vitória Mabi
Expografia: Bruno Kim Arquitetura | Bruno Kim, Gabriela Braga e Sophia Brum
Paisagismo: Flo Atelier Botânico
Marcenaria: Marcenaria Composta
Iluminação: MMV Montagem Audiovisual
Suporte técnico: Isma Instalação e Manutenção
Impressões: rgbimagens.com
Identidade: Colletivo Design
Desdobramentos de identidade: Tarsio Mendes
Conteúdo: Nayla Avelar
Montador de arte: Luiz 83 e Leny Silva
Transporte: Edy Carretos
Assistência de produção: Alonso G. Nascimento
Assistência geral: Roberto Bistulfi

Voltar a postar por aqui é também voltar a compartilhar histórias.
E poucas coisas me deixam tão feliz quanto perceber como cada projeto dos últimos anos faz parte de quem eu estou me tornando.

Ser convidada pela Somauma para produzir um espaço colaborativo de 400m² na 14ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo, na Oca do Ibirapuera, foi uma forma muito especial de me reconectar à Vitória arquiteta e urbanista. Me formei em Arquitetura e Urbanismo (parece outra vida, rs) porque logo a produção me pegou de um jeito impossível de resistir.

Estar de volta a esse universo, em um evento dessa magnitude, ao lado de arquitetos incríveis que conheci durante a faculdade, reacendeu meu brilho no olhar pela arquitetura e pela cidade. E poder viver isso através da produção criativa, profissão que me escolheu e que eu amo, deixa tudo ainda mais especial.

Obrigada @monicaboscarino_ , @_m_falcao e @somauma.br por confiarem esse projeto lindo e intenso nas minhas mãos. Estou feliz demais de iniciar essa parceria de um jeito tão grandioso!

E como nada se faz sozinha: obrigada à minha equipe do coração, que brilhou, se entregou e se divertiu, como sempre fazemos!
📸 @romerod

Produção criativa: VIMABI Produção Criativa | Vitória Mabi
Expografia: Bruno Kim Arquitetura | Bruno Kim, Gabriela Braga e Sophia Brum
Paisagismo: Flo Atelier Botânico
Marcenaria: Marcenaria Composta
Iluminação: MMV Montagem Audiovisual
Suporte técnico: Isma Instalação e Manutenção
Impressões: rgbimagens.com
Identidade: Colletivo Design
Desdobramentos de identidade: Tarsio Mendes
Conteúdo: Nayla Avelar
Montador de arte: Luiz 83 e Leny Silva
Transporte: Edy Carretos
Assistência de produção: Alonso G. Nascimento
Assistência geral: Roberto Bistulfi

Voltar a postar por aqui é também voltar a compartilhar histórias.
E poucas coisas me deixam tão feliz quanto perceber como cada projeto dos últimos anos faz parte de quem eu estou me tornando.

Ser convidada pela Somauma para produzir um espaço colaborativo de 400m² na 14ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo, na Oca do Ibirapuera, foi uma forma muito especial de me reconectar à Vitória arquiteta e urbanista. Me formei em Arquitetura e Urbanismo (parece outra vida, rs) porque logo a produção me pegou de um jeito impossível de resistir.

Estar de volta a esse universo, em um evento dessa magnitude, ao lado de arquitetos incríveis que conheci durante a faculdade, reacendeu meu brilho no olhar pela arquitetura e pela cidade. E poder viver isso através da produção criativa, profissão que me escolheu e que eu amo, deixa tudo ainda mais especial.

Obrigada @monicaboscarino_ , @_m_falcao e @somauma.br por confiarem esse projeto lindo e intenso nas minhas mãos. Estou feliz demais de iniciar essa parceria de um jeito tão grandioso!

E como nada se faz sozinha: obrigada à minha equipe do coração, que brilhou, se entregou e se divertiu, como sempre fazemos!
📸 @romerod

Produção criativa: VIMABI Produção Criativa | Vitória Mabi
Expografia: Bruno Kim Arquitetura | Bruno Kim, Gabriela Braga e Sophia Brum
Paisagismo: Flo Atelier Botânico
Marcenaria: Marcenaria Composta
Iluminação: MMV Montagem Audiovisual
Suporte técnico: Isma Instalação e Manutenção
Impressões: rgbimagens.com
Identidade: Colletivo Design
Desdobramentos de identidade: Tarsio Mendes
Conteúdo: Nayla Avelar
Montador de arte: Luiz 83 e Leny Silva
Transporte: Edy Carretos
Assistência de produção: Alonso G. Nascimento
Assistência geral: Roberto Bistulfi

Voltar a postar por aqui é também voltar a compartilhar histórias.
E poucas coisas me deixam tão feliz quanto perceber como cada projeto dos últimos anos faz parte de quem eu estou me tornando.

Ser convidada pela Somauma para produzir um espaço colaborativo de 400m² na 14ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo, na Oca do Ibirapuera, foi uma forma muito especial de me reconectar à Vitória arquiteta e urbanista. Me formei em Arquitetura e Urbanismo (parece outra vida, rs) porque logo a produção me pegou de um jeito impossível de resistir.

Estar de volta a esse universo, em um evento dessa magnitude, ao lado de arquitetos incríveis que conheci durante a faculdade, reacendeu meu brilho no olhar pela arquitetura e pela cidade. E poder viver isso através da produção criativa, profissão que me escolheu e que eu amo, deixa tudo ainda mais especial.

Obrigada @monicaboscarino_ , @_m_falcao e @somauma.br por confiarem esse projeto lindo e intenso nas minhas mãos. Estou feliz demais de iniciar essa parceria de um jeito tão grandioso!

E como nada se faz sozinha: obrigada à minha equipe do coração, que brilhou, se entregou e se divertiu, como sempre fazemos!
📸 @romerod

Produção criativa: VIMABI Produção Criativa | Vitória Mabi
Expografia: Bruno Kim Arquitetura | Bruno Kim, Gabriela Braga e Sophia Brum
Paisagismo: Flo Atelier Botânico
Marcenaria: Marcenaria Composta
Iluminação: MMV Montagem Audiovisual
Suporte técnico: Isma Instalação e Manutenção
Impressões: rgbimagens.com
Identidade: Colletivo Design
Desdobramentos de identidade: Tarsio Mendes
Conteúdo: Nayla Avelar
Montador de arte: Luiz 83 e Leny Silva
Transporte: Edy Carretos
Assistência de produção: Alonso G. Nascimento
Assistência geral: Roberto Bistulfi

Voltar a postar por aqui é também voltar a compartilhar histórias.
E poucas coisas me deixam tão feliz quanto perceber como cada projeto dos últimos anos faz parte de quem eu estou me tornando.

Ser convidada pela Somauma para produzir um espaço colaborativo de 400m² na 14ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo, na Oca do Ibirapuera, foi uma forma muito especial de me reconectar à Vitória arquiteta e urbanista. Me formei em Arquitetura e Urbanismo (parece outra vida, rs) porque logo a produção me pegou de um jeito impossível de resistir.

Estar de volta a esse universo, em um evento dessa magnitude, ao lado de arquitetos incríveis que conheci durante a faculdade, reacendeu meu brilho no olhar pela arquitetura e pela cidade. E poder viver isso através da produção criativa, profissão que me escolheu e que eu amo, deixa tudo ainda mais especial.

Obrigada @monicaboscarino_ , @_m_falcao e @somauma.br por confiarem esse projeto lindo e intenso nas minhas mãos. Estou feliz demais de iniciar essa parceria de um jeito tão grandioso!

E como nada se faz sozinha: obrigada à minha equipe do coração, que brilhou, se entregou e se divertiu, como sempre fazemos!
📸 @romerod

Produção criativa: VIMABI Produção Criativa | Vitória Mabi
Expografia: Bruno Kim Arquitetura | Bruno Kim, Gabriela Braga e Sophia Brum
Paisagismo: Flo Atelier Botânico
Marcenaria: Marcenaria Composta
Iluminação: MMV Montagem Audiovisual
Suporte técnico: Isma Instalação e Manutenção
Impressões: rgbimagens.com
Identidade: Colletivo Design
Desdobramentos de identidade: Tarsio Mendes
Conteúdo: Nayla Avelar
Montador de arte: Luiz 83 e Leny Silva
Transporte: Edy Carretos
Assistência de produção: Alonso G. Nascimento
Assistência geral: Roberto Bistulfi

Voltar a postar por aqui é também voltar a compartilhar histórias.
E poucas coisas me deixam tão feliz quanto perceber como cada projeto dos últimos anos faz parte de quem eu estou me tornando.

Ser convidada pela Somauma para produzir um espaço colaborativo de 400m² na 14ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo, na Oca do Ibirapuera, foi uma forma muito especial de me reconectar à Vitória arquiteta e urbanista. Me formei em Arquitetura e Urbanismo (parece outra vida, rs) porque logo a produção me pegou de um jeito impossível de resistir.

Estar de volta a esse universo, em um evento dessa magnitude, ao lado de arquitetos incríveis que conheci durante a faculdade, reacendeu meu brilho no olhar pela arquitetura e pela cidade. E poder viver isso através da produção criativa, profissão que me escolheu e que eu amo, deixa tudo ainda mais especial.

Obrigada @monicaboscarino_ , @_m_falcao e @somauma.br por confiarem esse projeto lindo e intenso nas minhas mãos. Estou feliz demais de iniciar essa parceria de um jeito tão grandioso!

E como nada se faz sozinha: obrigada à minha equipe do coração, que brilhou, se entregou e se divertiu, como sempre fazemos!
📸 @romerod

Produção criativa: VIMABI Produção Criativa | Vitória Mabi
Expografia: Bruno Kim Arquitetura | Bruno Kim, Gabriela Braga e Sophia Brum
Paisagismo: Flo Atelier Botânico
Marcenaria: Marcenaria Composta
Iluminação: MMV Montagem Audiovisual
Suporte técnico: Isma Instalação e Manutenção
Impressões: rgbimagens.com
Identidade: Colletivo Design
Desdobramentos de identidade: Tarsio Mendes
Conteúdo: Nayla Avelar
Montador de arte: Luiz 83 e Leny Silva
Transporte: Edy Carretos
Assistência de produção: Alonso G. Nascimento
Assistência geral: Roberto Bistulfi

Voltar a postar por aqui é também voltar a compartilhar histórias.
E poucas coisas me deixam tão feliz quanto perceber como cada projeto dos últimos anos faz parte de quem eu estou me tornando.

Ser convidada pela Somauma para produzir um espaço colaborativo de 400m² na 14ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo, na Oca do Ibirapuera, foi uma forma muito especial de me reconectar à Vitória arquiteta e urbanista. Me formei em Arquitetura e Urbanismo (parece outra vida, rs) porque logo a produção me pegou de um jeito impossível de resistir.

Estar de volta a esse universo, em um evento dessa magnitude, ao lado de arquitetos incríveis que conheci durante a faculdade, reacendeu meu brilho no olhar pela arquitetura e pela cidade. E poder viver isso através da produção criativa, profissão que me escolheu e que eu amo, deixa tudo ainda mais especial.

Obrigada @monicaboscarino_ , @_m_falcao e @somauma.br por confiarem esse projeto lindo e intenso nas minhas mãos. Estou feliz demais de iniciar essa parceria de um jeito tão grandioso!

E como nada se faz sozinha: obrigada à minha equipe do coração, que brilhou, se entregou e se divertiu, como sempre fazemos!
📸 @romerod

Produção criativa: VIMABI Produção Criativa | Vitória Mabi
Expografia: Bruno Kim Arquitetura | Bruno Kim, Gabriela Braga e Sophia Brum
Paisagismo: Flo Atelier Botânico
Marcenaria: Marcenaria Composta
Iluminação: MMV Montagem Audiovisual
Suporte técnico: Isma Instalação e Manutenção
Impressões: rgbimagens.com
Identidade: Colletivo Design
Desdobramentos de identidade: Tarsio Mendes
Conteúdo: Nayla Avelar
Montador de arte: Luiz 83 e Leny Silva
Transporte: Edy Carretos
Assistência de produção: Alonso G. Nascimento
Assistência geral: Roberto Bistulfi

Voltar a postar por aqui é também voltar a compartilhar histórias.
E poucas coisas me deixam tão feliz quanto perceber como cada projeto dos últimos anos faz parte de quem eu estou me tornando.

Ser convidada pela Somauma para produzir um espaço colaborativo de 400m² na 14ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo, na Oca do Ibirapuera, foi uma forma muito especial de me reconectar à Vitória arquiteta e urbanista. Me formei em Arquitetura e Urbanismo (parece outra vida, rs) porque logo a produção me pegou de um jeito impossível de resistir.

Estar de volta a esse universo, em um evento dessa magnitude, ao lado de arquitetos incríveis que conheci durante a faculdade, reacendeu meu brilho no olhar pela arquitetura e pela cidade. E poder viver isso através da produção criativa, profissão que me escolheu e que eu amo, deixa tudo ainda mais especial.

Obrigada @monicaboscarino_ , @_m_falcao e @somauma.br por confiarem esse projeto lindo e intenso nas minhas mãos. Estou feliz demais de iniciar essa parceria de um jeito tão grandioso!

E como nada se faz sozinha: obrigada à minha equipe do coração, que brilhou, se entregou e se divertiu, como sempre fazemos!
📸 @romerod

Produção criativa: VIMABI Produção Criativa | Vitória Mabi
Expografia: Bruno Kim Arquitetura | Bruno Kim, Gabriela Braga e Sophia Brum
Paisagismo: Flo Atelier Botânico
Marcenaria: Marcenaria Composta
Iluminação: MMV Montagem Audiovisual
Suporte técnico: Isma Instalação e Manutenção
Impressões: rgbimagens.com
Identidade: Colletivo Design
Desdobramentos de identidade: Tarsio Mendes
Conteúdo: Nayla Avelar
Montador de arte: Luiz 83 e Leny Silva
Transporte: Edy Carretos
Assistência de produção: Alonso G. Nascimento
Assistência geral: Roberto Bistulfi

Voltar a postar por aqui é também voltar a compartilhar histórias.
E poucas coisas me deixam tão feliz quanto perceber como cada projeto dos últimos anos faz parte de quem eu estou me tornando.

Ser convidada pela Somauma para produzir um espaço colaborativo de 400m² na 14ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo, na Oca do Ibirapuera, foi uma forma muito especial de me reconectar à Vitória arquiteta e urbanista. Me formei em Arquitetura e Urbanismo (parece outra vida, rs) porque logo a produção me pegou de um jeito impossível de resistir.

Estar de volta a esse universo, em um evento dessa magnitude, ao lado de arquitetos incríveis que conheci durante a faculdade, reacendeu meu brilho no olhar pela arquitetura e pela cidade. E poder viver isso através da produção criativa, profissão que me escolheu e que eu amo, deixa tudo ainda mais especial.

Obrigada @monicaboscarino_ , @_m_falcao e @somauma.br por confiarem esse projeto lindo e intenso nas minhas mãos. Estou feliz demais de iniciar essa parceria de um jeito tão grandioso!

E como nada se faz sozinha: obrigada à minha equipe do coração, que brilhou, se entregou e se divertiu, como sempre fazemos!
📸 @romerod

Produção criativa: VIMABI Produção Criativa | Vitória Mabi
Expografia: Bruno Kim Arquitetura | Bruno Kim, Gabriela Braga e Sophia Brum
Paisagismo: Flo Atelier Botânico
Marcenaria: Marcenaria Composta
Iluminação: MMV Montagem Audiovisual
Suporte técnico: Isma Instalação e Manutenção
Impressões: rgbimagens.com
Identidade: Colletivo Design
Desdobramentos de identidade: Tarsio Mendes
Conteúdo: Nayla Avelar
Montador de arte: Luiz 83 e Leny Silva
Transporte: Edy Carretos
Assistência de produção: Alonso G. Nascimento
Assistência geral: Roberto Bistulfi

Voltar a postar por aqui é também voltar a compartilhar histórias.
E poucas coisas me deixam tão feliz quanto perceber como cada projeto dos últimos anos faz parte de quem eu estou me tornando.

Ser convidada pela Somauma para produzir um espaço colaborativo de 400m² na 14ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo, na Oca do Ibirapuera, foi uma forma muito especial de me reconectar à Vitória arquiteta e urbanista. Me formei em Arquitetura e Urbanismo (parece outra vida, rs) porque logo a produção me pegou de um jeito impossível de resistir.

Estar de volta a esse universo, em um evento dessa magnitude, ao lado de arquitetos incríveis que conheci durante a faculdade, reacendeu meu brilho no olhar pela arquitetura e pela cidade. E poder viver isso através da produção criativa, profissão que me escolheu e que eu amo, deixa tudo ainda mais especial.

Obrigada @monicaboscarino_ , @_m_falcao e @somauma.br por confiarem esse projeto lindo e intenso nas minhas mãos. Estou feliz demais de iniciar essa parceria de um jeito tão grandioso!

E como nada se faz sozinha: obrigada à minha equipe do coração, que brilhou, se entregou e se divertiu, como sempre fazemos!
📸 @romerod

Produção criativa: VIMABI Produção Criativa | Vitória Mabi
Expografia: Bruno Kim Arquitetura | Bruno Kim, Gabriela Braga e Sophia Brum
Paisagismo: Flo Atelier Botânico
Marcenaria: Marcenaria Composta
Iluminação: MMV Montagem Audiovisual
Suporte técnico: Isma Instalação e Manutenção
Impressões: rgbimagens.com
Identidade: Colletivo Design
Desdobramentos de identidade: Tarsio Mendes
Conteúdo: Nayla Avelar
Montador de arte: Luiz 83 e Leny Silva
Transporte: Edy Carretos
Assistência de produção: Alonso G. Nascimento
Assistência geral: Roberto Bistulfi

Voltar a postar por aqui é também voltar a compartilhar histórias.
E poucas coisas me deixam tão feliz quanto perceber como cada projeto dos últimos anos faz parte de quem eu estou me tornando.

Ser convidada pela Somauma para produzir um espaço colaborativo de 400m² na 14ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo, na Oca do Ibirapuera, foi uma forma muito especial de me reconectar à Vitória arquiteta e urbanista. Me formei em Arquitetura e Urbanismo (parece outra vida, rs) porque logo a produção me pegou de um jeito impossível de resistir.

Estar de volta a esse universo, em um evento dessa magnitude, ao lado de arquitetos incríveis que conheci durante a faculdade, reacendeu meu brilho no olhar pela arquitetura e pela cidade. E poder viver isso através da produção criativa, profissão que me escolheu e que eu amo, deixa tudo ainda mais especial.

Obrigada @monicaboscarino_ , @_m_falcao e @somauma.br por confiarem esse projeto lindo e intenso nas minhas mãos. Estou feliz demais de iniciar essa parceria de um jeito tão grandioso!

E como nada se faz sozinha: obrigada à minha equipe do coração, que brilhou, se entregou e se divertiu, como sempre fazemos!
📸 @romerod

Produção criativa: VIMABI Produção Criativa | Vitória Mabi
Expografia: Bruno Kim Arquitetura | Bruno Kim, Gabriela Braga e Sophia Brum
Paisagismo: Flo Atelier Botânico
Marcenaria: Marcenaria Composta
Iluminação: MMV Montagem Audiovisual
Suporte técnico: Isma Instalação e Manutenção
Impressões: rgbimagens.com
Identidade: Colletivo Design
Desdobramentos de identidade: Tarsio Mendes
Conteúdo: Nayla Avelar
Montador de arte: Luiz 83 e Leny Silva
Transporte: Edy Carretos
Assistência de produção: Alonso G. Nascimento
Assistência geral: Roberto Bistulfi

Voltar a postar por aqui é também voltar a compartilhar histórias.
E poucas coisas me deixam tão feliz quanto perceber como cada projeto dos últimos anos faz parte de quem eu estou me tornando.

Ser convidada pela Somauma para produzir um espaço colaborativo de 400m² na 14ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo, na Oca do Ibirapuera, foi uma forma muito especial de me reconectar à Vitória arquiteta e urbanista. Me formei em Arquitetura e Urbanismo (parece outra vida, rs) porque logo a produção me pegou de um jeito impossível de resistir.

Estar de volta a esse universo, em um evento dessa magnitude, ao lado de arquitetos incríveis que conheci durante a faculdade, reacendeu meu brilho no olhar pela arquitetura e pela cidade. E poder viver isso através da produção criativa, profissão que me escolheu e que eu amo, deixa tudo ainda mais especial.

Obrigada @monicaboscarino_ , @_m_falcao e @somauma.br por confiarem esse projeto lindo e intenso nas minhas mãos. Estou feliz demais de iniciar essa parceria de um jeito tão grandioso!

E como nada se faz sozinha: obrigada à minha equipe do coração, que brilhou, se entregou e se divertiu, como sempre fazemos!
📸 @romerod

Produção criativa: VIMABI Produção Criativa | Vitória Mabi
Expografia: Bruno Kim Arquitetura | Bruno Kim, Gabriela Braga e Sophia Brum
Paisagismo: Flo Atelier Botânico
Marcenaria: Marcenaria Composta
Iluminação: MMV Montagem Audiovisual
Suporte técnico: Isma Instalação e Manutenção
Impressões: rgbimagens.com
Identidade: Colletivo Design
Desdobramentos de identidade: Tarsio Mendes
Conteúdo: Nayla Avelar
Montador de arte: Luiz 83 e Leny Silva
Transporte: Edy Carretos
Assistência de produção: Alonso G. Nascimento
Assistência geral: Roberto Bistulfi

Voltar a postar por aqui é também voltar a compartilhar histórias.
E poucas coisas me deixam tão feliz quanto perceber como cada projeto dos últimos anos faz parte de quem eu estou me tornando.

Ser convidada pela Somauma para produzir um espaço colaborativo de 400m² na 14ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo, na Oca do Ibirapuera, foi uma forma muito especial de me reconectar à Vitória arquiteta e urbanista. Me formei em Arquitetura e Urbanismo (parece outra vida, rs) porque logo a produção me pegou de um jeito impossível de resistir.

Estar de volta a esse universo, em um evento dessa magnitude, ao lado de arquitetos incríveis que conheci durante a faculdade, reacendeu meu brilho no olhar pela arquitetura e pela cidade. E poder viver isso através da produção criativa, profissão que me escolheu e que eu amo, deixa tudo ainda mais especial.

Obrigada @monicaboscarino_ , @_m_falcao e @somauma.br por confiarem esse projeto lindo e intenso nas minhas mãos. Estou feliz demais de iniciar essa parceria de um jeito tão grandioso!

E como nada se faz sozinha: obrigada à minha equipe do coração, que brilhou, se entregou e se divertiu, como sempre fazemos!
📸 @romerod

Produção criativa: VIMABI Produção Criativa | Vitória Mabi
Expografia: Bruno Kim Arquitetura | Bruno Kim, Gabriela Braga e Sophia Brum
Paisagismo: Flo Atelier Botânico
Marcenaria: Marcenaria Composta
Iluminação: MMV Montagem Audiovisual
Suporte técnico: Isma Instalação e Manutenção
Impressões: rgbimagens.com
Identidade: Colletivo Design
Desdobramentos de identidade: Tarsio Mendes
Conteúdo: Nayla Avelar
Montador de arte: Luiz 83 e Leny Silva
Transporte: Edy Carretos
Assistência de produção: Alonso G. Nascimento
Assistência geral: Roberto Bistulfi

Voltar a postar por aqui é também voltar a compartilhar histórias.
E poucas coisas me deixam tão feliz quanto perceber como cada projeto dos últimos anos faz parte de quem eu estou me tornando.

Ser convidada pela Somauma para produzir um espaço colaborativo de 400m² na 14ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo, na Oca do Ibirapuera, foi uma forma muito especial de me reconectar à Vitória arquiteta e urbanista. Me formei em Arquitetura e Urbanismo (parece outra vida, rs) porque logo a produção me pegou de um jeito impossível de resistir.

Estar de volta a esse universo, em um evento dessa magnitude, ao lado de arquitetos incríveis que conheci durante a faculdade, reacendeu meu brilho no olhar pela arquitetura e pela cidade. E poder viver isso através da produção criativa, profissão que me escolheu e que eu amo, deixa tudo ainda mais especial.

Obrigada @monicaboscarino_ , @_m_falcao e @somauma.br por confiarem esse projeto lindo e intenso nas minhas mãos. Estou feliz demais de iniciar essa parceria de um jeito tão grandioso!

E como nada se faz sozinha: obrigada à minha equipe do coração, que brilhou, se entregou e se divertiu, como sempre fazemos!
📸 @romerod

Produção criativa: VIMABI Produção Criativa | Vitória Mabi
Expografia: Bruno Kim Arquitetura | Bruno Kim, Gabriela Braga e Sophia Brum
Paisagismo: Flo Atelier Botânico
Marcenaria: Marcenaria Composta
Iluminação: MMV Montagem Audiovisual
Suporte técnico: Isma Instalação e Manutenção
Impressões: rgbimagens.com
Identidade: Colletivo Design
Desdobramentos de identidade: Tarsio Mendes
Conteúdo: Nayla Avelar
Montador de arte: Luiz 83 e Leny Silva
Transporte: Edy Carretos
Assistência de produção: Alonso G. Nascimento
Assistência geral: Roberto Bistulfi

Voltar a postar por aqui é também voltar a compartilhar histórias.
E poucas coisas me deixam tão feliz quanto perceber como cada projeto dos últimos anos faz parte de quem eu estou me tornando.

Ser convidada pela Somauma para produzir um espaço colaborativo de 400m² na 14ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo, na Oca do Ibirapuera, foi uma forma muito especial de me reconectar à Vitória arquiteta e urbanista. Me formei em Arquitetura e Urbanismo (parece outra vida, rs) porque logo a produção me pegou de um jeito impossível de resistir.

Estar de volta a esse universo, em um evento dessa magnitude, ao lado de arquitetos incríveis que conheci durante a faculdade, reacendeu meu brilho no olhar pela arquitetura e pela cidade. E poder viver isso através da produção criativa, profissão que me escolheu e que eu amo, deixa tudo ainda mais especial.

Obrigada @monicaboscarino_ , @_m_falcao e @somauma.br por confiarem esse projeto lindo e intenso nas minhas mãos. Estou feliz demais de iniciar essa parceria de um jeito tão grandioso!

E como nada se faz sozinha: obrigada à minha equipe do coração, que brilhou, se entregou e se divertiu, como sempre fazemos!
📸 @romerod

Produção criativa: VIMABI Produção Criativa | Vitória Mabi
Expografia: Bruno Kim Arquitetura | Bruno Kim, Gabriela Braga e Sophia Brum
Paisagismo: Flo Atelier Botânico
Marcenaria: Marcenaria Composta
Iluminação: MMV Montagem Audiovisual
Suporte técnico: Isma Instalação e Manutenção
Impressões: rgbimagens.com
Identidade: Colletivo Design
Desdobramentos de identidade: Tarsio Mendes
Conteúdo: Nayla Avelar
Montador de arte: Luiz 83 e Leny Silva
Transporte: Edy Carretos
Assistência de produção: Alonso G. Nascimento
Assistência geral: Roberto Bistulfi

Voltar a postar por aqui é também voltar a compartilhar histórias.
E poucas coisas me deixam tão feliz quanto perceber como cada projeto dos últimos anos faz parte de quem eu estou me tornando.

Ser convidada pela Somauma para produzir um espaço colaborativo de 400m² na 14ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo, na Oca do Ibirapuera, foi uma forma muito especial de me reconectar à Vitória arquiteta e urbanista. Me formei em Arquitetura e Urbanismo (parece outra vida, rs) porque logo a produção me pegou de um jeito impossível de resistir.

Estar de volta a esse universo, em um evento dessa magnitude, ao lado de arquitetos incríveis que conheci durante a faculdade, reacendeu meu brilho no olhar pela arquitetura e pela cidade. E poder viver isso através da produção criativa, profissão que me escolheu e que eu amo, deixa tudo ainda mais especial.

Obrigada @monicaboscarino_ , @_m_falcao e @somauma.br por confiarem esse projeto lindo e intenso nas minhas mãos. Estou feliz demais de iniciar essa parceria de um jeito tão grandioso!

E como nada se faz sozinha: obrigada à minha equipe do coração, que brilhou, se entregou e se divertiu, como sempre fazemos!
📸 @romerod

Produção criativa: VIMABI Produção Criativa | Vitória Mabi
Expografia: Bruno Kim Arquitetura | Bruno Kim, Gabriela Braga e Sophia Brum
Paisagismo: Flo Atelier Botânico
Marcenaria: Marcenaria Composta
Iluminação: MMV Montagem Audiovisual
Suporte técnico: Isma Instalação e Manutenção
Impressões: rgbimagens.com
Identidade: Colletivo Design
Desdobramentos de identidade: Tarsio Mendes
Conteúdo: Nayla Avelar
Montador de arte: Luiz 83 e Leny Silva
Transporte: Edy Carretos
Assistência de produção: Alonso G. Nascimento
Assistência geral: Roberto Bistulfi

Voltar a postar por aqui é também voltar a compartilhar histórias.
E poucas coisas me deixam tão feliz quanto perceber como cada projeto dos últimos anos faz parte de quem eu estou me tornando.

Ser convidada pela Somauma para produzir um espaço colaborativo de 400m² na 14ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo, na Oca do Ibirapuera, foi uma forma muito especial de me reconectar à Vitória arquiteta e urbanista. Me formei em Arquitetura e Urbanismo (parece outra vida, rs) porque logo a produção me pegou de um jeito impossível de resistir.

Estar de volta a esse universo, em um evento dessa magnitude, ao lado de arquitetos incríveis que conheci durante a faculdade, reacendeu meu brilho no olhar pela arquitetura e pela cidade. E poder viver isso através da produção criativa, profissão que me escolheu e que eu amo, deixa tudo ainda mais especial.

Obrigada @monicaboscarino_ , @_m_falcao e @somauma.br por confiarem esse projeto lindo e intenso nas minhas mãos. Estou feliz demais de iniciar essa parceria de um jeito tão grandioso!

E como nada se faz sozinha: obrigada à minha equipe do coração, que brilhou, se entregou e se divertiu, como sempre fazemos!
📸 @romerod

Produção criativa: VIMABI Produção Criativa | Vitória Mabi
Expografia: Bruno Kim Arquitetura | Bruno Kim, Gabriela Braga e Sophia Brum
Paisagismo: Flo Atelier Botânico
Marcenaria: Marcenaria Composta
Iluminação: MMV Montagem Audiovisual
Suporte técnico: Isma Instalação e Manutenção
Impressões: rgbimagens.com
Identidade: Colletivo Design
Desdobramentos de identidade: Tarsio Mendes
Conteúdo: Nayla Avelar
Montador de arte: Luiz 83 e Leny Silva
Transporte: Edy Carretos
Assistência de produção: Alonso G. Nascimento
Assistência geral: Roberto Bistulfi

Voltar a postar por aqui é também voltar a compartilhar histórias.
E poucas coisas me deixam tão feliz quanto perceber como cada projeto dos últimos anos faz parte de quem eu estou me tornando.

Ser convidada pela Somauma para produzir um espaço colaborativo de 400m² na 14ª Bienal Internacional de Arquitetura de São Paulo, na Oca do Ibirapuera, foi uma forma muito especial de me reconectar à Vitória arquiteta e urbanista. Me formei em Arquitetura e Urbanismo (parece outra vida, rs) porque logo a produção me pegou de um jeito impossível de resistir.

Estar de volta a esse universo, em um evento dessa magnitude, ao lado de arquitetos incríveis que conheci durante a faculdade, reacendeu meu brilho no olhar pela arquitetura e pela cidade. E poder viver isso através da produção criativa, profissão que me escolheu e que eu amo, deixa tudo ainda mais especial.

Obrigada @monicaboscarino_ , @_m_falcao e @somauma.br por confiarem esse projeto lindo e intenso nas minhas mãos. Estou feliz demais de iniciar essa parceria de um jeito tão grandioso!

E como nada se faz sozinha: obrigada à minha equipe do coração, que brilhou, se entregou e se divertiu, como sempre fazemos!
📸 @romerod

Produção criativa: VIMABI Produção Criativa | Vitória Mabi
Expografia: Bruno Kim Arquitetura | Bruno Kim, Gabriela Braga e Sophia Brum
Paisagismo: Flo Atelier Botânico
Marcenaria: Marcenaria Composta
Iluminação: MMV Montagem Audiovisual
Suporte técnico: Isma Instalação e Manutenção
Impressões: rgbimagens.com
Identidade: Colletivo Design
Desdobramentos de identidade: Tarsio Mendes
Conteúdo: Nayla Avelar
Montador de arte: Luiz 83 e Leny Silva
Transporte: Edy Carretos
Assistência de produção: Alonso G. Nascimento
Assistência geral: Roberto Bistulfi

Você sabe o que faz um set designer?

Visitamos o set do Revela, estudo de cores da @tintas_suvinil que é um prato cheio para aprender mais sobre tendências de design e decoração.

A @nataliamartucci__ é a diretora de arte e cenários e definiu cada detalhe dessa ambientação que tem peças de muitos designers brasileiros interessantes.

Já a @vimabi_ organizou a dinâmica dessa produção e cuidou da chegada e da saída de cada item usado no cenário. São mais de 50 designers nessa cenografia.

Dá um trabalho gigante, mas fica lindo! Fazia ideia de como funcionava uma produção de ambiente como essa?

Spoiler pra quem leu até aqui: em breve vamos divulgar como visitar parte desses cenários 👀 fiquem atentos!

#designbrasileiro #setdesign #designdeinteriores #cenografia #cordoano

Já imaginou poder espiar o que o futuro nos reserva, como se estivesse olhando por uma janela? Acampamento do Futuro é uma instalação criada pelo diretor criativo Michell Lott @lottlott para a Buddemeyer. Nela, barracas feitas com colchas da marca abrigam ambientes que dão vida às principais tendências de comportamento, consumo e estética para o próximo ano e além. Dentro desses espaços, encontramos não só uma coleção inédita da Buddemeyer, que será lançada em 2025, mas também uma seleção de móveis e objetos de design 100% brasileiros com curadoria feita pela @nataliamartucci__ conectando-se não apenas com o presente, mas também com os anos que estão por vir. Gostoso demais fazer parte desse projeto, com essa equipe competente e legal!

Equipe que fez o Acampamento do Futuro acontecer:
Acampamento do Futuro @buddemeyeroficial:
Coordenação @simone_rs_ballan
Direção criativa @lottlott
Ambientação e prod. de objetos @nataliamartucci
Gestão de projeto @gabrielprataf @aval.ag
Prod. Executiva @souamariacecilia
Prod. Criativa @vimabi_
Cenotecnia @fetadeu @galpaooito
Visual e merchandising @rdgleal
Fotos @andreklotz
Assist. foto @victorfrezza

FOTO 01
banheira @roca_brasil;
banquinhos e cabideiro @leandrogarciaarq;
mesa lateral @_boobam_;
sobre ela, luminária @futon.company;
tapetes @bykamy (embaixo) e @feiranarosenbaum (em cima)

FOTO 02
banco ateliermarcelomagalhaes na @herancacultural; banquinho @leandrogarciaarq;
mesa lateral @vidrotec;
sobre ela, luminária @wentz.design;
tapetes @bykamy (embaixo) e @feiranarosenbaum (em cima)

FOTO 03
cama @oficinaumauma;
mesa lateral (ao fundo) @giacomotomazzi;
sobre ela, luminária @ola.cria + @mush.eco; banquinhos (no fundo e a direita) @epedraatelie; sobre eles, vaso @epedraatelie
e luminária @universo.ambipar (na frente); poltrona @leandrogarciaarq;
tapete @aveia.tapecaria

FOTO 04
Banquinhos @leandrogarciaarq (atrás) e @feiranarosenbaum;
luminária @_lojalendaria

FOTO 05
parte da equipe (com bônus de @andreklotz do outro lado da câmera) 🤎

Já imaginou poder espiar o que o futuro nos reserva, como se estivesse olhando por uma janela? Acampamento do Futuro é uma instalação criada pelo diretor criativo Michell Lott @lottlott para a Buddemeyer. Nela, barracas feitas com colchas da marca abrigam ambientes que dão vida às principais tendências de comportamento, consumo e estética para o próximo ano e além. Dentro desses espaços, encontramos não só uma coleção inédita da Buddemeyer, que será lançada em 2025, mas também uma seleção de móveis e objetos de design 100% brasileiros com curadoria feita pela @nataliamartucci__ conectando-se não apenas com o presente, mas também com os anos que estão por vir. Gostoso demais fazer parte desse projeto, com essa equipe competente e legal!

Equipe que fez o Acampamento do Futuro acontecer:
Acampamento do Futuro @buddemeyeroficial:
Coordenação @simone_rs_ballan
Direção criativa @lottlott
Ambientação e prod. de objetos @nataliamartucci
Gestão de projeto @gabrielprataf @aval.ag
Prod. Executiva @souamariacecilia
Prod. Criativa @vimabi_
Cenotecnia @fetadeu @galpaooito
Visual e merchandising @rdgleal
Fotos @andreklotz
Assist. foto @victorfrezza

FOTO 01
banheira @roca_brasil;
banquinhos e cabideiro @leandrogarciaarq;
mesa lateral @_boobam_;
sobre ela, luminária @futon.company;
tapetes @bykamy (embaixo) e @feiranarosenbaum (em cima)

FOTO 02
banco ateliermarcelomagalhaes na @herancacultural; banquinho @leandrogarciaarq;
mesa lateral @vidrotec;
sobre ela, luminária @wentz.design;
tapetes @bykamy (embaixo) e @feiranarosenbaum (em cima)

FOTO 03
cama @oficinaumauma;
mesa lateral (ao fundo) @giacomotomazzi;
sobre ela, luminária @ola.cria + @mush.eco; banquinhos (no fundo e a direita) @epedraatelie; sobre eles, vaso @epedraatelie
e luminária @universo.ambipar (na frente); poltrona @leandrogarciaarq;
tapete @aveia.tapecaria

FOTO 04
Banquinhos @leandrogarciaarq (atrás) e @feiranarosenbaum;
luminária @_lojalendaria

FOTO 05
parte da equipe (com bônus de @andreklotz do outro lado da câmera) 🤎

Já imaginou poder espiar o que o futuro nos reserva, como se estivesse olhando por uma janela? Acampamento do Futuro é uma instalação criada pelo diretor criativo Michell Lott @lottlott para a Buddemeyer. Nela, barracas feitas com colchas da marca abrigam ambientes que dão vida às principais tendências de comportamento, consumo e estética para o próximo ano e além. Dentro desses espaços, encontramos não só uma coleção inédita da Buddemeyer, que será lançada em 2025, mas também uma seleção de móveis e objetos de design 100% brasileiros com curadoria feita pela @nataliamartucci__ conectando-se não apenas com o presente, mas também com os anos que estão por vir. Gostoso demais fazer parte desse projeto, com essa equipe competente e legal!

Equipe que fez o Acampamento do Futuro acontecer:
Acampamento do Futuro @buddemeyeroficial:
Coordenação @simone_rs_ballan
Direção criativa @lottlott
Ambientação e prod. de objetos @nataliamartucci
Gestão de projeto @gabrielprataf @aval.ag
Prod. Executiva @souamariacecilia
Prod. Criativa @vimabi_
Cenotecnia @fetadeu @galpaooito
Visual e merchandising @rdgleal
Fotos @andreklotz
Assist. foto @victorfrezza

FOTO 01
banheira @roca_brasil;
banquinhos e cabideiro @leandrogarciaarq;
mesa lateral @_boobam_;
sobre ela, luminária @futon.company;
tapetes @bykamy (embaixo) e @feiranarosenbaum (em cima)

FOTO 02
banco ateliermarcelomagalhaes na @herancacultural; banquinho @leandrogarciaarq;
mesa lateral @vidrotec;
sobre ela, luminária @wentz.design;
tapetes @bykamy (embaixo) e @feiranarosenbaum (em cima)

FOTO 03
cama @oficinaumauma;
mesa lateral (ao fundo) @giacomotomazzi;
sobre ela, luminária @ola.cria + @mush.eco; banquinhos (no fundo e a direita) @epedraatelie; sobre eles, vaso @epedraatelie
e luminária @universo.ambipar (na frente); poltrona @leandrogarciaarq;
tapete @aveia.tapecaria

FOTO 04
Banquinhos @leandrogarciaarq (atrás) e @feiranarosenbaum;
luminária @_lojalendaria

FOTO 05
parte da equipe (com bônus de @andreklotz do outro lado da câmera) 🤎

Já imaginou poder espiar o que o futuro nos reserva, como se estivesse olhando por uma janela? Acampamento do Futuro é uma instalação criada pelo diretor criativo Michell Lott @lottlott para a Buddemeyer. Nela, barracas feitas com colchas da marca abrigam ambientes que dão vida às principais tendências de comportamento, consumo e estética para o próximo ano e além. Dentro desses espaços, encontramos não só uma coleção inédita da Buddemeyer, que será lançada em 2025, mas também uma seleção de móveis e objetos de design 100% brasileiros com curadoria feita pela @nataliamartucci__ conectando-se não apenas com o presente, mas também com os anos que estão por vir. Gostoso demais fazer parte desse projeto, com essa equipe competente e legal!

Equipe que fez o Acampamento do Futuro acontecer:
Acampamento do Futuro @buddemeyeroficial:
Coordenação @simone_rs_ballan
Direção criativa @lottlott
Ambientação e prod. de objetos @nataliamartucci
Gestão de projeto @gabrielprataf @aval.ag
Prod. Executiva @souamariacecilia
Prod. Criativa @vimabi_
Cenotecnia @fetadeu @galpaooito
Visual e merchandising @rdgleal
Fotos @andreklotz
Assist. foto @victorfrezza

FOTO 01
banheira @roca_brasil;
banquinhos e cabideiro @leandrogarciaarq;
mesa lateral @_boobam_;
sobre ela, luminária @futon.company;
tapetes @bykamy (embaixo) e @feiranarosenbaum (em cima)

FOTO 02
banco ateliermarcelomagalhaes na @herancacultural; banquinho @leandrogarciaarq;
mesa lateral @vidrotec;
sobre ela, luminária @wentz.design;
tapetes @bykamy (embaixo) e @feiranarosenbaum (em cima)

FOTO 03
cama @oficinaumauma;
mesa lateral (ao fundo) @giacomotomazzi;
sobre ela, luminária @ola.cria + @mush.eco; banquinhos (no fundo e a direita) @epedraatelie; sobre eles, vaso @epedraatelie
e luminária @universo.ambipar (na frente); poltrona @leandrogarciaarq;
tapete @aveia.tapecaria

FOTO 04
Banquinhos @leandrogarciaarq (atrás) e @feiranarosenbaum;
luminária @_lojalendaria

FOTO 05
parte da equipe (com bônus de @andreklotz do outro lado da câmera) 🤎

Já imaginou poder espiar o que o futuro nos reserva, como se estivesse olhando por uma janela? Acampamento do Futuro é uma instalação criada pelo diretor criativo Michell Lott @lottlott para a Buddemeyer. Nela, barracas feitas com colchas da marca abrigam ambientes que dão vida às principais tendências de comportamento, consumo e estética para o próximo ano e além. Dentro desses espaços, encontramos não só uma coleção inédita da Buddemeyer, que será lançada em 2025, mas também uma seleção de móveis e objetos de design 100% brasileiros com curadoria feita pela @nataliamartucci__ conectando-se não apenas com o presente, mas também com os anos que estão por vir. Gostoso demais fazer parte desse projeto, com essa equipe competente e legal!

Equipe que fez o Acampamento do Futuro acontecer:
Acampamento do Futuro @buddemeyeroficial:
Coordenação @simone_rs_ballan
Direção criativa @lottlott
Ambientação e prod. de objetos @nataliamartucci
Gestão de projeto @gabrielprataf @aval.ag
Prod. Executiva @souamariacecilia
Prod. Criativa @vimabi_
Cenotecnia @fetadeu @galpaooito
Visual e merchandising @rdgleal
Fotos @andreklotz
Assist. foto @victorfrezza

FOTO 01
banheira @roca_brasil;
banquinhos e cabideiro @leandrogarciaarq;
mesa lateral @_boobam_;
sobre ela, luminária @futon.company;
tapetes @bykamy (embaixo) e @feiranarosenbaum (em cima)

FOTO 02
banco ateliermarcelomagalhaes na @herancacultural; banquinho @leandrogarciaarq;
mesa lateral @vidrotec;
sobre ela, luminária @wentz.design;
tapetes @bykamy (embaixo) e @feiranarosenbaum (em cima)

FOTO 03
cama @oficinaumauma;
mesa lateral (ao fundo) @giacomotomazzi;
sobre ela, luminária @ola.cria + @mush.eco; banquinhos (no fundo e a direita) @epedraatelie; sobre eles, vaso @epedraatelie
e luminária @universo.ambipar (na frente); poltrona @leandrogarciaarq;
tapete @aveia.tapecaria

FOTO 04
Banquinhos @leandrogarciaarq (atrás) e @feiranarosenbaum;
luminária @_lojalendaria

FOTO 05
parte da equipe (com bônus de @andreklotz do outro lado da câmera) 🤎

Já imaginou poder espiar o que o futuro nos reserva, como se estivesse olhando por uma janela? Acampamento do Futuro é uma instalação criada pelo diretor criativo Michell Lott @lottlott para a Buddemeyer. Nela, barracas feitas com colchas da marca abrigam ambientes que dão vida às principais tendências de comportamento, consumo e estética para o próximo ano e além. Dentro desses espaços, encontramos não só uma coleção inédita da Buddemeyer, que será lançada em 2025, mas também uma seleção de móveis e objetos de design 100% brasileiros com curadoria feita pela @nataliamartucci__ conectando-se não apenas com o presente, mas também com os anos que estão por vir. Gostoso demais fazer parte desse projeto, com essa equipe competente e legal!

Equipe que fez o Acampamento do Futuro acontecer:
Acampamento do Futuro @buddemeyeroficial:
Coordenação @simone_rs_ballan
Direção criativa @lottlott
Ambientação e prod. de objetos @nataliamartucci
Gestão de projeto @gabrielprataf @aval.ag
Prod. Executiva @souamariacecilia
Prod. Criativa @vimabi_
Cenotecnia @fetadeu @galpaooito
Visual e merchandising @rdgleal
Fotos @andreklotz
Assist. foto @victorfrezza

FOTOS 01 e 02
cama @wentz.design;
da esq. para a dir., mesa lateral @estudioparrado; sobre ela, luminária de mesa @melkawahara; poltrona @prototype_sp;
luminária de piso @adrianayazbek;
banco @andregrippidesign;
poltrona @wentz.design;
tapete @lolamuller

FOTO 03
cama @wentz.design;
mesa lateral @estudioparrado; sobre ela, luminária @melkawahara; tapete @lolamuller

FOTO 04
cama @fernandojaegerdesign;
mesas laterais @green__industrial;
luminárias de mesa @bonni.design;
luminária de piso @cristianabertolucciestudio; tapetes @puntoefilo

FOTO 05
cama @futon.company;
mesas laterais @wentz.design (a esq.) e @vidrotec(a dir.);
sobre elas, luminárias @estudiolatinodedesign e @bianca_barbato; poltrona @prototype_sp (ao fundo) e @futon.company (na frente); tapetes @bykamy (acima) e @puntoefilo (embaixo)

Já imaginou poder espiar o que o futuro nos reserva, como se estivesse olhando por uma janela? Acampamento do Futuro é uma instalação criada pelo diretor criativo Michell Lott @lottlott para a Buddemeyer. Nela, barracas feitas com colchas da marca abrigam ambientes que dão vida às principais tendências de comportamento, consumo e estética para o próximo ano e além. Dentro desses espaços, encontramos não só uma coleção inédita da Buddemeyer, que será lançada em 2025, mas também uma seleção de móveis e objetos de design 100% brasileiros com curadoria feita pela @nataliamartucci__ conectando-se não apenas com o presente, mas também com os anos que estão por vir. Gostoso demais fazer parte desse projeto, com essa equipe competente e legal!

Equipe que fez o Acampamento do Futuro acontecer:
Acampamento do Futuro @buddemeyeroficial:
Coordenação @simone_rs_ballan
Direção criativa @lottlott
Ambientação e prod. de objetos @nataliamartucci
Gestão de projeto @gabrielprataf @aval.ag
Prod. Executiva @souamariacecilia
Prod. Criativa @vimabi_
Cenotecnia @fetadeu @galpaooito
Visual e merchandising @rdgleal
Fotos @andreklotz
Assist. foto @victorfrezza

FOTOS 01 e 02
cama @wentz.design;
da esq. para a dir., mesa lateral @estudioparrado; sobre ela, luminária de mesa @melkawahara; poltrona @prototype_sp;
luminária de piso @adrianayazbek;
banco @andregrippidesign;
poltrona @wentz.design;
tapete @lolamuller

FOTO 03
cama @wentz.design;
mesa lateral @estudioparrado; sobre ela, luminária @melkawahara; tapete @lolamuller

FOTO 04
cama @fernandojaegerdesign;
mesas laterais @green__industrial;
luminárias de mesa @bonni.design;
luminária de piso @cristianabertolucciestudio; tapetes @puntoefilo

FOTO 05
cama @futon.company;
mesas laterais @wentz.design (a esq.) e @vidrotec(a dir.);
sobre elas, luminárias @estudiolatinodedesign e @bianca_barbato; poltrona @prototype_sp (ao fundo) e @futon.company (na frente); tapetes @bykamy (acima) e @puntoefilo (embaixo)

Já imaginou poder espiar o que o futuro nos reserva, como se estivesse olhando por uma janela? Acampamento do Futuro é uma instalação criada pelo diretor criativo Michell Lott @lottlott para a Buddemeyer. Nela, barracas feitas com colchas da marca abrigam ambientes que dão vida às principais tendências de comportamento, consumo e estética para o próximo ano e além. Dentro desses espaços, encontramos não só uma coleção inédita da Buddemeyer, que será lançada em 2025, mas também uma seleção de móveis e objetos de design 100% brasileiros com curadoria feita pela @nataliamartucci__ conectando-se não apenas com o presente, mas também com os anos que estão por vir. Gostoso demais fazer parte desse projeto, com essa equipe competente e legal!

Equipe que fez o Acampamento do Futuro acontecer:
Acampamento do Futuro @buddemeyeroficial:
Coordenação @simone_rs_ballan
Direção criativa @lottlott
Ambientação e prod. de objetos @nataliamartucci
Gestão de projeto @gabrielprataf @aval.ag
Prod. Executiva @souamariacecilia
Prod. Criativa @vimabi_
Cenotecnia @fetadeu @galpaooito
Visual e merchandising @rdgleal
Fotos @andreklotz
Assist. foto @victorfrezza

FOTOS 01 e 02
cama @wentz.design;
da esq. para a dir., mesa lateral @estudioparrado; sobre ela, luminária de mesa @melkawahara; poltrona @prototype_sp;
luminária de piso @adrianayazbek;
banco @andregrippidesign;
poltrona @wentz.design;
tapete @lolamuller

FOTO 03
cama @wentz.design;
mesa lateral @estudioparrado; sobre ela, luminária @melkawahara; tapete @lolamuller

FOTO 04
cama @fernandojaegerdesign;
mesas laterais @green__industrial;
luminárias de mesa @bonni.design;
luminária de piso @cristianabertolucciestudio; tapetes @puntoefilo

FOTO 05
cama @futon.company;
mesas laterais @wentz.design (a esq.) e @vidrotec(a dir.);
sobre elas, luminárias @estudiolatinodedesign e @bianca_barbato; poltrona @prototype_sp (ao fundo) e @futon.company (na frente); tapetes @bykamy (acima) e @puntoefilo (embaixo)

Já imaginou poder espiar o que o futuro nos reserva, como se estivesse olhando por uma janela? Acampamento do Futuro é uma instalação criada pelo diretor criativo Michell Lott @lottlott para a Buddemeyer. Nela, barracas feitas com colchas da marca abrigam ambientes que dão vida às principais tendências de comportamento, consumo e estética para o próximo ano e além. Dentro desses espaços, encontramos não só uma coleção inédita da Buddemeyer, que será lançada em 2025, mas também uma seleção de móveis e objetos de design 100% brasileiros com curadoria feita pela @nataliamartucci__ conectando-se não apenas com o presente, mas também com os anos que estão por vir. Gostoso demais fazer parte desse projeto, com essa equipe competente e legal!

Equipe que fez o Acampamento do Futuro acontecer:
Acampamento do Futuro @buddemeyeroficial:
Coordenação @simone_rs_ballan
Direção criativa @lottlott
Ambientação e prod. de objetos @nataliamartucci
Gestão de projeto @gabrielprataf @aval.ag
Prod. Executiva @souamariacecilia
Prod. Criativa @vimabi_
Cenotecnia @fetadeu @galpaooito
Visual e merchandising @rdgleal
Fotos @andreklotz
Assist. foto @victorfrezza

FOTOS 01 e 02
cama @wentz.design;
da esq. para a dir., mesa lateral @estudioparrado; sobre ela, luminária de mesa @melkawahara; poltrona @prototype_sp;
luminária de piso @adrianayazbek;
banco @andregrippidesign;
poltrona @wentz.design;
tapete @lolamuller

FOTO 03
cama @wentz.design;
mesa lateral @estudioparrado; sobre ela, luminária @melkawahara; tapete @lolamuller

FOTO 04
cama @fernandojaegerdesign;
mesas laterais @green__industrial;
luminárias de mesa @bonni.design;
luminária de piso @cristianabertolucciestudio; tapetes @puntoefilo

FOTO 05
cama @futon.company;
mesas laterais @wentz.design (a esq.) e @vidrotec(a dir.);
sobre elas, luminárias @estudiolatinodedesign e @bianca_barbato; poltrona @prototype_sp (ao fundo) e @futon.company (na frente); tapetes @bykamy (acima) e @puntoefilo (embaixo)

Já imaginou poder espiar o que o futuro nos reserva, como se estivesse olhando por uma janela? Acampamento do Futuro é uma instalação criada pelo diretor criativo Michell Lott @lottlott para a Buddemeyer. Nela, barracas feitas com colchas da marca abrigam ambientes que dão vida às principais tendências de comportamento, consumo e estética para o próximo ano e além. Dentro desses espaços, encontramos não só uma coleção inédita da Buddemeyer, que será lançada em 2025, mas também uma seleção de móveis e objetos de design 100% brasileiros com curadoria feita pela @nataliamartucci__ conectando-se não apenas com o presente, mas também com os anos que estão por vir. Gostoso demais fazer parte desse projeto, com essa equipe competente e legal!

Equipe que fez o Acampamento do Futuro acontecer:
Acampamento do Futuro @buddemeyeroficial:
Coordenação @simone_rs_ballan
Direção criativa @lottlott
Ambientação e prod. de objetos @nataliamartucci
Gestão de projeto @gabrielprataf @aval.ag
Prod. Executiva @souamariacecilia
Prod. Criativa @vimabi_
Cenotecnia @fetadeu @galpaooito
Visual e merchandising @rdgleal
Fotos @andreklotz
Assist. foto @victorfrezza

FOTOS 01 e 02
cama @wentz.design;
da esq. para a dir., mesa lateral @estudioparrado; sobre ela, luminária de mesa @melkawahara; poltrona @prototype_sp;
luminária de piso @adrianayazbek;
banco @andregrippidesign;
poltrona @wentz.design;
tapete @lolamuller

FOTO 03
cama @wentz.design;
mesa lateral @estudioparrado; sobre ela, luminária @melkawahara; tapete @lolamuller

FOTO 04
cama @fernandojaegerdesign;
mesas laterais @green__industrial;
luminárias de mesa @bonni.design;
luminária de piso @cristianabertolucciestudio; tapetes @puntoefilo

FOTO 05
cama @futon.company;
mesas laterais @wentz.design (a esq.) e @vidrotec(a dir.);
sobre elas, luminárias @estudiolatinodedesign e @bianca_barbato; poltrona @prototype_sp (ao fundo) e @futon.company (na frente); tapetes @bykamy (acima) e @puntoefilo (embaixo)

Já imaginou poder espiar o que o futuro nos reserva, como se estivesse olhando por uma janela? Acampamento do Futuro é uma instalação criada pelo diretor criativo Michell Lott @lottlott para a Buddemeyer. Nela, barracas feitas com colchas da marca abrigam ambientes que dão vida às principais tendências de comportamento, consumo e estética para o próximo ano e além. Dentro desses espaços, encontramos um coleção da Buddemeyer que será lançada em 2025 e uma seleção de móveis e objetos de design 100% brasileiros conectando-se não apenas com o presente, mas também com os anos que estão por vir. Gostoso demais fazer parte desse projeto, com essa equipe de gente competente e legal!

Equipe que fez o Acampamento do Futuro acontecer:
Acampamento do Futuro @buddemeyeroficial:
Coordenação @simone_rs_ballan
Direção criativa @lottlott
Ambientação e prod. de objetos @nataliamartucci
Gestão de projeto @gabrielprataf @aval.ag
Prod. Executiva @souamariacecilia
Prod. Criativa @vimabi_
Cenotecnia @fetadeu @galpaooito
Visual e merchandising @rdgleal
Fotos @andreklotz
Assist. foto @victorfrezza

FOTO 01
poltrona Paulistano, de Paulo Mendes da Rocha, na @futon.company; cama @oficinaumauma;
tapete @aveiatapecaria;
luminárias @ola.cria + @mush.eco (na tenda na frente)
e @itens_ (na tenda ao fundo); tapete @aveia.tapecaria

FOTO 02
cama @camaleandodesign;
mesas laterais @soltodesign na @_boobam_; sobre elas, luminárias @itens_;
escultura e banquinho @feiranarosenbaum; poltrona @casade.marimbondo;
tapete @bykamy

FOTO 03
mesa lateral (ao fundo) @_boobam_; sobre ela, luminária @geoceramica; poltrona @_boobam_;
mesa lateral @wentz.design;
tapete @aveia.tapecaria

FOTO 04
banco @estudiofelipemadeira para @magemoveis,
sobre ele planta @vanessalazzari na @lojasalab;
mesa lateral @estudio.danielcoutinho;
sobre ela, luminária de mesa @cristianabertolucciestudio; cama @italia.estofados;
tapete @lolamuller

FOTO 05
cama @_boobam_
da esq. para dir. mesa lateral @estudiolatinodedesign, sobre ela, luminária @la_lampe
na frente à dir. mesa @sofia.venetucci, sobre ela, luminária @cristianabertolucciestudio
tapete @puntoefilo
poltrona @studiomassa

Já imaginou poder espiar o que o futuro nos reserva, como se estivesse olhando por uma janela? Acampamento do Futuro é uma instalação criada pelo diretor criativo Michell Lott @lottlott para a Buddemeyer. Nela, barracas feitas com colchas da marca abrigam ambientes que dão vida às principais tendências de comportamento, consumo e estética para o próximo ano e além. Dentro desses espaços, encontramos um coleção da Buddemeyer que será lançada em 2025 e uma seleção de móveis e objetos de design 100% brasileiros conectando-se não apenas com o presente, mas também com os anos que estão por vir. Gostoso demais fazer parte desse projeto, com essa equipe de gente competente e legal!

Equipe que fez o Acampamento do Futuro acontecer:
Acampamento do Futuro @buddemeyeroficial:
Coordenação @simone_rs_ballan
Direção criativa @lottlott
Ambientação e prod. de objetos @nataliamartucci
Gestão de projeto @gabrielprataf @aval.ag
Prod. Executiva @souamariacecilia
Prod. Criativa @vimabi_
Cenotecnia @fetadeu @galpaooito
Visual e merchandising @rdgleal
Fotos @andreklotz
Assist. foto @victorfrezza

FOTO 01
poltrona Paulistano, de Paulo Mendes da Rocha, na @futon.company; cama @oficinaumauma;
tapete @aveiatapecaria;
luminárias @ola.cria + @mush.eco (na tenda na frente)
e @itens_ (na tenda ao fundo); tapete @aveia.tapecaria

FOTO 02
cama @camaleandodesign;
mesas laterais @soltodesign na @_boobam_; sobre elas, luminárias @itens_;
escultura e banquinho @feiranarosenbaum; poltrona @casade.marimbondo;
tapete @bykamy

FOTO 03
mesa lateral (ao fundo) @_boobam_; sobre ela, luminária @geoceramica; poltrona @_boobam_;
mesa lateral @wentz.design;
tapete @aveia.tapecaria

FOTO 04
banco @estudiofelipemadeira para @magemoveis,
sobre ele planta @vanessalazzari na @lojasalab;
mesa lateral @estudio.danielcoutinho;
sobre ela, luminária de mesa @cristianabertolucciestudio; cama @italia.estofados;
tapete @lolamuller

FOTO 05
cama @_boobam_
da esq. para dir. mesa lateral @estudiolatinodedesign, sobre ela, luminária @la_lampe
na frente à dir. mesa @sofia.venetucci, sobre ela, luminária @cristianabertolucciestudio
tapete @puntoefilo
poltrona @studiomassa

Já imaginou poder espiar o que o futuro nos reserva, como se estivesse olhando por uma janela? Acampamento do Futuro é uma instalação criada pelo diretor criativo Michell Lott @lottlott para a Buddemeyer. Nela, barracas feitas com colchas da marca abrigam ambientes que dão vida às principais tendências de comportamento, consumo e estética para o próximo ano e além. Dentro desses espaços, encontramos um coleção da Buddemeyer que será lançada em 2025 e uma seleção de móveis e objetos de design 100% brasileiros conectando-se não apenas com o presente, mas também com os anos que estão por vir. Gostoso demais fazer parte desse projeto, com essa equipe de gente competente e legal!

Equipe que fez o Acampamento do Futuro acontecer:
Acampamento do Futuro @buddemeyeroficial:
Coordenação @simone_rs_ballan
Direção criativa @lottlott
Ambientação e prod. de objetos @nataliamartucci
Gestão de projeto @gabrielprataf @aval.ag
Prod. Executiva @souamariacecilia
Prod. Criativa @vimabi_
Cenotecnia @fetadeu @galpaooito
Visual e merchandising @rdgleal
Fotos @andreklotz
Assist. foto @victorfrezza

FOTO 01
poltrona Paulistano, de Paulo Mendes da Rocha, na @futon.company; cama @oficinaumauma;
tapete @aveiatapecaria;
luminárias @ola.cria + @mush.eco (na tenda na frente)
e @itens_ (na tenda ao fundo); tapete @aveia.tapecaria

FOTO 02
cama @camaleandodesign;
mesas laterais @soltodesign na @_boobam_; sobre elas, luminárias @itens_;
escultura e banquinho @feiranarosenbaum; poltrona @casade.marimbondo;
tapete @bykamy

FOTO 03
mesa lateral (ao fundo) @_boobam_; sobre ela, luminária @geoceramica; poltrona @_boobam_;
mesa lateral @wentz.design;
tapete @aveia.tapecaria

FOTO 04
banco @estudiofelipemadeira para @magemoveis,
sobre ele planta @vanessalazzari na @lojasalab;
mesa lateral @estudio.danielcoutinho;
sobre ela, luminária de mesa @cristianabertolucciestudio; cama @italia.estofados;
tapete @lolamuller

FOTO 05
cama @_boobam_
da esq. para dir. mesa lateral @estudiolatinodedesign, sobre ela, luminária @la_lampe
na frente à dir. mesa @sofia.venetucci, sobre ela, luminária @cristianabertolucciestudio
tapete @puntoefilo
poltrona @studiomassa

Já imaginou poder espiar o que o futuro nos reserva, como se estivesse olhando por uma janela? Acampamento do Futuro é uma instalação criada pelo diretor criativo Michell Lott @lottlott para a Buddemeyer. Nela, barracas feitas com colchas da marca abrigam ambientes que dão vida às principais tendências de comportamento, consumo e estética para o próximo ano e além. Dentro desses espaços, encontramos um coleção da Buddemeyer que será lançada em 2025 e uma seleção de móveis e objetos de design 100% brasileiros conectando-se não apenas com o presente, mas também com os anos que estão por vir. Gostoso demais fazer parte desse projeto, com essa equipe de gente competente e legal!

Equipe que fez o Acampamento do Futuro acontecer:
Acampamento do Futuro @buddemeyeroficial:
Coordenação @simone_rs_ballan
Direção criativa @lottlott
Ambientação e prod. de objetos @nataliamartucci
Gestão de projeto @gabrielprataf @aval.ag
Prod. Executiva @souamariacecilia
Prod. Criativa @vimabi_
Cenotecnia @fetadeu @galpaooito
Visual e merchandising @rdgleal
Fotos @andreklotz
Assist. foto @victorfrezza

FOTO 01
poltrona Paulistano, de Paulo Mendes da Rocha, na @futon.company; cama @oficinaumauma;
tapete @aveiatapecaria;
luminárias @ola.cria + @mush.eco (na tenda na frente)
e @itens_ (na tenda ao fundo); tapete @aveia.tapecaria

FOTO 02
cama @camaleandodesign;
mesas laterais @soltodesign na @_boobam_; sobre elas, luminárias @itens_;
escultura e banquinho @feiranarosenbaum; poltrona @casade.marimbondo;
tapete @bykamy

FOTO 03
mesa lateral (ao fundo) @_boobam_; sobre ela, luminária @geoceramica; poltrona @_boobam_;
mesa lateral @wentz.design;
tapete @aveia.tapecaria

FOTO 04
banco @estudiofelipemadeira para @magemoveis,
sobre ele planta @vanessalazzari na @lojasalab;
mesa lateral @estudio.danielcoutinho;
sobre ela, luminária de mesa @cristianabertolucciestudio; cama @italia.estofados;
tapete @lolamuller

FOTO 05
cama @_boobam_
da esq. para dir. mesa lateral @estudiolatinodedesign, sobre ela, luminária @la_lampe
na frente à dir. mesa @sofia.venetucci, sobre ela, luminária @cristianabertolucciestudio
tapete @puntoefilo
poltrona @studiomassa

Já imaginou poder espiar o que o futuro nos reserva, como se estivesse olhando por uma janela? Acampamento do Futuro é uma instalação criada pelo diretor criativo Michell Lott @lottlott para a Buddemeyer. Nela, barracas feitas com colchas da marca abrigam ambientes que dão vida às principais tendências de comportamento, consumo e estética para o próximo ano e além. Dentro desses espaços, encontramos um coleção da Buddemeyer que será lançada em 2025 e uma seleção de móveis e objetos de design 100% brasileiros conectando-se não apenas com o presente, mas também com os anos que estão por vir. Gostoso demais fazer parte desse projeto, com essa equipe de gente competente e legal!

Equipe que fez o Acampamento do Futuro acontecer:
Acampamento do Futuro @buddemeyeroficial:
Coordenação @simone_rs_ballan
Direção criativa @lottlott
Ambientação e prod. de objetos @nataliamartucci
Gestão de projeto @gabrielprataf @aval.ag
Prod. Executiva @souamariacecilia
Prod. Criativa @vimabi_
Cenotecnia @fetadeu @galpaooito
Visual e merchandising @rdgleal
Fotos @andreklotz
Assist. foto @victorfrezza

FOTO 01
poltrona Paulistano, de Paulo Mendes da Rocha, na @futon.company; cama @oficinaumauma;
tapete @aveiatapecaria;
luminárias @ola.cria + @mush.eco (na tenda na frente)
e @itens_ (na tenda ao fundo); tapete @aveia.tapecaria

FOTO 02
cama @camaleandodesign;
mesas laterais @soltodesign na @_boobam_; sobre elas, luminárias @itens_;
escultura e banquinho @feiranarosenbaum; poltrona @casade.marimbondo;
tapete @bykamy

FOTO 03
mesa lateral (ao fundo) @_boobam_; sobre ela, luminária @geoceramica; poltrona @_boobam_;
mesa lateral @wentz.design;
tapete @aveia.tapecaria

FOTO 04
banco @estudiofelipemadeira para @magemoveis,
sobre ele planta @vanessalazzari na @lojasalab;
mesa lateral @estudio.danielcoutinho;
sobre ela, luminária de mesa @cristianabertolucciestudio; cama @italia.estofados;
tapete @lolamuller

FOTO 05
cama @_boobam_
da esq. para dir. mesa lateral @estudiolatinodedesign, sobre ela, luminária @la_lampe
na frente à dir. mesa @sofia.venetucci, sobre ela, luminária @cristianabertolucciestudio
tapete @puntoefilo
poltrona @studiomassa

Design é sobre emoção, experiência e conexão. Se não mexe com a gente ou não aproxima as pessoas, não está fazendo o que deveria. me emocionei demais na semana de design de Milão, vi muita coisa linda, vivi experiências incríveis, conheci gente legal e claro, muito design!

Design is about emotion, experience, and connection. If it doesn’t move us or bring people closer, it’s not doing what it should. I was deeply moved at Milan Design Week—I saw so many beautiful things, had incredible experiences, met amazing people, and of course, saw a lot of design!

Design é sobre emoção, experiência e conexão. Se não mexe com a gente ou não aproxima as pessoas, não está fazendo o que deveria. me emocionei demais na semana de design de Milão, vi muita coisa linda, vivi experiências incríveis, conheci gente legal e claro, muito design!

Design is about emotion, experience, and connection. If it doesn’t move us or bring people closer, it’s not doing what it should. I was deeply moved at Milan Design Week—I saw so many beautiful things, had incredible experiences, met amazing people, and of course, saw a lot of design!

Design é sobre emoção, experiência e conexão. Se não mexe com a gente ou não aproxima as pessoas, não está fazendo o que deveria. me emocionei demais na semana de design de Milão, vi muita coisa linda, vivi experiências incríveis, conheci gente legal e claro, muito design!

Design is about emotion, experience, and connection. If it doesn’t move us or bring people closer, it’s not doing what it should. I was deeply moved at Milan Design Week—I saw so many beautiful things, had incredible experiences, met amazing people, and of course, saw a lot of design!

Design é sobre emoção, experiência e conexão. Se não mexe com a gente ou não aproxima as pessoas, não está fazendo o que deveria. me emocionei demais na semana de design de Milão, vi muita coisa linda, vivi experiências incríveis, conheci gente legal e claro, muito design!

Design is about emotion, experience, and connection. If it doesn’t move us or bring people closer, it’s not doing what it should. I was deeply moved at Milan Design Week—I saw so many beautiful things, had incredible experiences, met amazing people, and of course, saw a lot of design!

Design é sobre emoção, experiência e conexão. Se não mexe com a gente ou não aproxima as pessoas, não está fazendo o que deveria. me emocionei demais na semana de design de Milão, vi muita coisa linda, vivi experiências incríveis, conheci gente legal e claro, muito design!

Design is about emotion, experience, and connection. If it doesn’t move us or bring people closer, it’s not doing what it should. I was deeply moved at Milan Design Week—I saw so many beautiful things, had incredible experiences, met amazing people, and of course, saw a lot of design!

Design é sobre emoção, experiência e conexão. Se não mexe com a gente ou não aproxima as pessoas, não está fazendo o que deveria. me emocionei demais na semana de design de Milão, vi muita coisa linda, vivi experiências incríveis, conheci gente legal e claro, muito design!

Design is about emotion, experience, and connection. If it doesn’t move us or bring people closer, it’s not doing what it should. I was deeply moved at Milan Design Week—I saw so many beautiful things, had incredible experiences, met amazing people, and of course, saw a lot of design!

Design é sobre emoção, experiência e conexão. Se não mexe com a gente ou não aproxima as pessoas, não está fazendo o que deveria. me emocionei demais na semana de design de Milão, vi muita coisa linda, vivi experiências incríveis, conheci gente legal e claro, muito design!

Design is about emotion, experience, and connection. If it doesn’t move us or bring people closer, it’s not doing what it should. I was deeply moved at Milan Design Week—I saw so many beautiful things, had incredible experiences, met amazing people, and of course, saw a lot of design!

Design é sobre emoção, experiência e conexão. Se não mexe com a gente ou não aproxima as pessoas, não está fazendo o que deveria. me emocionei demais na semana de design de Milão, vi muita coisa linda, vivi experiências incríveis, conheci gente legal e claro, muito design!

Design is about emotion, experience, and connection. If it doesn’t move us or bring people closer, it’s not doing what it should. I was deeply moved at Milan Design Week—I saw so many beautiful things, had incredible experiences, met amazing people, and of course, saw a lot of design!

Design é sobre emoção, experiência e conexão. Se não mexe com a gente ou não aproxima as pessoas, não está fazendo o que deveria. me emocionei demais na semana de design de Milão, vi muita coisa linda, vivi experiências incríveis, conheci gente legal e claro, muito design!

Design is about emotion, experience, and connection. If it doesn’t move us or bring people closer, it’s not doing what it should. I was deeply moved at Milan Design Week—I saw so many beautiful things, had incredible experiences, met amazing people, and of course, saw a lot of design!

Design é sobre emoção, experiência e conexão. Se não mexe com a gente ou não aproxima as pessoas, não está fazendo o que deveria. me emocionei demais na semana de design de Milão, vi muita coisa linda, vivi experiências incríveis, conheci gente legal e claro, muito design!

Design is about emotion, experience, and connection. If it doesn’t move us or bring people closer, it’s not doing what it should. I was deeply moved at Milan Design Week—I saw so many beautiful things, had incredible experiences, met amazing people, and of course, saw a lot of design!

Design é sobre emoção, experiência e conexão. Se não mexe com a gente ou não aproxima as pessoas, não está fazendo o que deveria. me emocionei demais na semana de design de Milão, vi muita coisa linda, vivi experiências incríveis, conheci gente legal e claro, muito design!

Design is about emotion, experience, and connection. If it doesn’t move us or bring people closer, it’s not doing what it should. I was deeply moved at Milan Design Week—I saw so many beautiful things, had incredible experiences, met amazing people, and of course, saw a lot of design!

Design é sobre emoção, experiência e conexão. Se não mexe com a gente ou não aproxima as pessoas, não está fazendo o que deveria. me emocionei demais na semana de design de Milão, vi muita coisa linda, vivi experiências incríveis, conheci gente legal e claro, muito design!

Design is about emotion, experience, and connection. If it doesn’t move us or bring people closer, it’s not doing what it should. I was deeply moved at Milan Design Week—I saw so many beautiful things, had incredible experiences, met amazing people, and of course, saw a lot of design!

Design é sobre emoção, experiência e conexão. Se não mexe com a gente ou não aproxima as pessoas, não está fazendo o que deveria. me emocionei demais na semana de design de Milão, vi muita coisa linda, vivi experiências incríveis, conheci gente legal e claro, muito design!

Design is about emotion, experience, and connection. If it doesn’t move us or bring people closer, it’s not doing what it should. I was deeply moved at Milan Design Week—I saw so many beautiful things, had incredible experiences, met amazing people, and of course, saw a lot of design!

Design é sobre emoção, experiência e conexão. Se não mexe com a gente ou não aproxima as pessoas, não está fazendo o que deveria. me emocionei demais na semana de design de Milão, vi muita coisa linda, vivi experiências incríveis, conheci gente legal e claro, muito design!

Design is about emotion, experience, and connection. If it doesn’t move us or bring people closer, it’s not doing what it should. I was deeply moved at Milan Design Week—I saw so many beautiful things, had incredible experiences, met amazing people, and of course, saw a lot of design!

Design é sobre emoção, experiência e conexão. Se não mexe com a gente ou não aproxima as pessoas, não está fazendo o que deveria. me emocionei demais na semana de design de Milão, vi muita coisa linda, vivi experiências incríveis, conheci gente legal e claro, muito design!

Design is about emotion, experience, and connection. If it doesn’t move us or bring people closer, it’s not doing what it should. I was deeply moved at Milan Design Week—I saw so many beautiful things, had incredible experiences, met amazing people, and of course, saw a lot of design!

para @loccitaneaubresil na campanha CAJU com @bianca
design de set: @lottlott
produção criativa: @vimabi_

o banheiro foi inspirado nas cores quentes do Caju, uma fruta doce e suave do Brasil.
os objetos são todos de design brasileiro, com destaque para a banheira e a pia desenhadas por Ruy Ohtake (agradecimentos a @roca_brasil e @aline5pereira pela parceria).
Caso esteja se perguntando, todas as frutas na cena são reais – usamos mais de 400 cajus e a equipe ficou muito feliz levando muitos cajus para casa.

cores: @tintas_suvinil
cenografia: @galpaooito e @fetadeu
plantas: @arielzito
banheira, pia e torneira: @roca_brasil
espelho: @ohmadesign
poltrona: @humbertodamata
vasos: @sergiojmatos
tapete: @lolamuller
cestas e cerâmicas: @feiranarosenbaum
pulseiras e anel: @studioadrianavalente
mesa de latão e luminária: @cristianabertolucciestudio
mesa de palha: @redeangeloni
jarro: @zanattacasa
toalhas: @zarahome
produção executiva: @bibi_ferraresi e @lariducca
fotos: @gabriel_bertoncel
vídeo: @_limbostudio_

for @loccitaneaubresil CAJU campaign with @bianca
set design: @lottlott
creative production: @vimabi_

the bathroom was inspired by the warm colors of Caju, a sweet and soft fruit from Brasil - aka cashew.
the objects are all Brazilian design, with a highlight to the bathtub and sink designed by Ruy Ohtake (thanks to @roca_brasil and @aline5pereira for the partnership).
In case you are wondering, all the fruits in the scene are real – we used over 400 cajus and of the happiest team with a lot of cajus to take home.

colors: @tintas_suvinil
scenography: @galpaooito and @fetadeu
plants: @arielzito
bathtub, sink, and faucet: @roca_brasil
mirror: @ohmadesign
armchair: @humbertodamata
vases: @sergiojmatos
rug: @lolamuller
baskets and ceramics: @feiranarosenbaum
bracelets and ring: @studioadrianavalente
brass table and lamp: @cristianabertolucciestudio
straw table: @redeangeloni
pitcher: @zanattacasa
towels: @zarahome
executive production: @bibi_ferraresi and @lariducca
photos: @gabriel_bertoncel
video: @_limbostudio_

para @loccitaneaubresil na campanha CAJU com @bianca
design de set: @lottlott
produção criativa: @vimabi_

o banheiro foi inspirado nas cores quentes do Caju, uma fruta doce e suave do Brasil.
os objetos são todos de design brasileiro, com destaque para a banheira e a pia desenhadas por Ruy Ohtake (agradecimentos a @roca_brasil e @aline5pereira pela parceria).
Caso esteja se perguntando, todas as frutas na cena são reais – usamos mais de 400 cajus e a equipe ficou muito feliz levando muitos cajus para casa.

cores: @tintas_suvinil
cenografia: @galpaooito e @fetadeu
plantas: @arielzito
banheira, pia e torneira: @roca_brasil
espelho: @ohmadesign
poltrona: @humbertodamata
vasos: @sergiojmatos
tapete: @lolamuller
cestas e cerâmicas: @feiranarosenbaum
pulseiras e anel: @studioadrianavalente
mesa de latão e luminária: @cristianabertolucciestudio
mesa de palha: @redeangeloni
jarro: @zanattacasa
toalhas: @zarahome
produção executiva: @bibi_ferraresi e @lariducca
fotos: @gabriel_bertoncel
vídeo: @_limbostudio_

for @loccitaneaubresil CAJU campaign with @bianca
set design: @lottlott
creative production: @vimabi_

the bathroom was inspired by the warm colors of Caju, a sweet and soft fruit from Brasil - aka cashew.
the objects are all Brazilian design, with a highlight to the bathtub and sink designed by Ruy Ohtake (thanks to @roca_brasil and @aline5pereira for the partnership).
In case you are wondering, all the fruits in the scene are real – we used over 400 cajus and of the happiest team with a lot of cajus to take home.

colors: @tintas_suvinil
scenography: @galpaooito and @fetadeu
plants: @arielzito
bathtub, sink, and faucet: @roca_brasil
mirror: @ohmadesign
armchair: @humbertodamata
vases: @sergiojmatos
rug: @lolamuller
baskets and ceramics: @feiranarosenbaum
bracelets and ring: @studioadrianavalente
brass table and lamp: @cristianabertolucciestudio
straw table: @redeangeloni
pitcher: @zanattacasa
towels: @zarahome
executive production: @bibi_ferraresi and @lariducca
photos: @gabriel_bertoncel
video: @_limbostudio_

para @loccitaneaubresil na campanha CAJU com @bianca
design de set: @lottlott
produção criativa: @vimabi_

o banheiro foi inspirado nas cores quentes do Caju, uma fruta doce e suave do Brasil.
os objetos são todos de design brasileiro, com destaque para a banheira e a pia desenhadas por Ruy Ohtake (agradecimentos a @roca_brasil e @aline5pereira pela parceria).
Caso esteja se perguntando, todas as frutas na cena são reais – usamos mais de 400 cajus e a equipe ficou muito feliz levando muitos cajus para casa.

cores: @tintas_suvinil
cenografia: @galpaooito e @fetadeu
plantas: @arielzito
banheira, pia e torneira: @roca_brasil
espelho: @ohmadesign
poltrona: @humbertodamata
vasos: @sergiojmatos
tapete: @lolamuller
cestas e cerâmicas: @feiranarosenbaum
pulseiras e anel: @studioadrianavalente
mesa de latão e luminária: @cristianabertolucciestudio
mesa de palha: @redeangeloni
jarro: @zanattacasa
toalhas: @zarahome
produção executiva: @bibi_ferraresi e @lariducca
fotos: @gabriel_bertoncel
vídeo: @_limbostudio_

for @loccitaneaubresil CAJU campaign with @bianca
set design: @lottlott
creative production: @vimabi_

the bathroom was inspired by the warm colors of Caju, a sweet and soft fruit from Brasil - aka cashew.
the objects are all Brazilian design, with a highlight to the bathtub and sink designed by Ruy Ohtake (thanks to @roca_brasil and @aline5pereira for the partnership).
In case you are wondering, all the fruits in the scene are real – we used over 400 cajus and of the happiest team with a lot of cajus to take home.

colors: @tintas_suvinil
scenography: @galpaooito and @fetadeu
plants: @arielzito
bathtub, sink, and faucet: @roca_brasil
mirror: @ohmadesign
armchair: @humbertodamata
vases: @sergiojmatos
rug: @lolamuller
baskets and ceramics: @feiranarosenbaum
bracelets and ring: @studioadrianavalente
brass table and lamp: @cristianabertolucciestudio
straw table: @redeangeloni
pitcher: @zanattacasa
towels: @zarahome
executive production: @bibi_ferraresi and @lariducca
photos: @gabriel_bertoncel
video: @_limbostudio_

para @loccitaneaubresil na campanha CAJU com @bianca
design de set: @lottlott
produção criativa: @vimabi_

o banheiro foi inspirado nas cores quentes do Caju, uma fruta doce e suave do Brasil.
os objetos são todos de design brasileiro, com destaque para a banheira e a pia desenhadas por Ruy Ohtake (agradecimentos a @roca_brasil e @aline5pereira pela parceria).
Caso esteja se perguntando, todas as frutas na cena são reais – usamos mais de 400 cajus e a equipe ficou muito feliz levando muitos cajus para casa.

cores: @tintas_suvinil
cenografia: @galpaooito e @fetadeu
plantas: @arielzito
banheira, pia e torneira: @roca_brasil
espelho: @ohmadesign
poltrona: @humbertodamata
vasos: @sergiojmatos
tapete: @lolamuller
cestas e cerâmicas: @feiranarosenbaum
pulseiras e anel: @studioadrianavalente
mesa de latão e luminária: @cristianabertolucciestudio
mesa de palha: @redeangeloni
jarro: @zanattacasa
toalhas: @zarahome
produção executiva: @bibi_ferraresi e @lariducca
fotos: @gabriel_bertoncel
vídeo: @_limbostudio_

for @loccitaneaubresil CAJU campaign with @bianca
set design: @lottlott
creative production: @vimabi_

the bathroom was inspired by the warm colors of Caju, a sweet and soft fruit from Brasil - aka cashew.
the objects are all Brazilian design, with a highlight to the bathtub and sink designed by Ruy Ohtake (thanks to @roca_brasil and @aline5pereira for the partnership).
In case you are wondering, all the fruits in the scene are real – we used over 400 cajus and of the happiest team with a lot of cajus to take home.

colors: @tintas_suvinil
scenography: @galpaooito and @fetadeu
plants: @arielzito
bathtub, sink, and faucet: @roca_brasil
mirror: @ohmadesign
armchair: @humbertodamata
vases: @sergiojmatos
rug: @lolamuller
baskets and ceramics: @feiranarosenbaum
bracelets and ring: @studioadrianavalente
brass table and lamp: @cristianabertolucciestudio
straw table: @redeangeloni
pitcher: @zanattacasa
towels: @zarahome
executive production: @bibi_ferraresi and @lariducca
photos: @gabriel_bertoncel
video: @_limbostudio_

para @loccitaneaubresil na campanha CAJU com @bianca
design de set: @lottlott
produção criativa: @vimabi_

o banheiro foi inspirado nas cores quentes do Caju, uma fruta doce e suave do Brasil.
os objetos são todos de design brasileiro, com destaque para a banheira e a pia desenhadas por Ruy Ohtake (agradecimentos a @roca_brasil e @aline5pereira pela parceria).
Caso esteja se perguntando, todas as frutas na cena são reais – usamos mais de 400 cajus e a equipe ficou muito feliz levando muitos cajus para casa.

cores: @tintas_suvinil
cenografia: @galpaooito e @fetadeu
plantas: @arielzito
banheira, pia e torneira: @roca_brasil
espelho: @ohmadesign
poltrona: @humbertodamata
vasos: @sergiojmatos
tapete: @lolamuller
cestas e cerâmicas: @feiranarosenbaum
pulseiras e anel: @studioadrianavalente
mesa de latão e luminária: @cristianabertolucciestudio
mesa de palha: @redeangeloni
jarro: @zanattacasa
toalhas: @zarahome
produção executiva: @bibi_ferraresi e @lariducca
fotos: @gabriel_bertoncel
vídeo: @_limbostudio_

for @loccitaneaubresil CAJU campaign with @bianca
set design: @lottlott
creative production: @vimabi_

the bathroom was inspired by the warm colors of Caju, a sweet and soft fruit from Brasil - aka cashew.
the objects are all Brazilian design, with a highlight to the bathtub and sink designed by Ruy Ohtake (thanks to @roca_brasil and @aline5pereira for the partnership).
In case you are wondering, all the fruits in the scene are real – we used over 400 cajus and of the happiest team with a lot of cajus to take home.

colors: @tintas_suvinil
scenography: @galpaooito and @fetadeu
plants: @arielzito
bathtub, sink, and faucet: @roca_brasil
mirror: @ohmadesign
armchair: @humbertodamata
vases: @sergiojmatos
rug: @lolamuller
baskets and ceramics: @feiranarosenbaum
bracelets and ring: @studioadrianavalente
brass table and lamp: @cristianabertolucciestudio
straw table: @redeangeloni
pitcher: @zanattacasa
towels: @zarahome
executive production: @bibi_ferraresi and @lariducca
photos: @gabriel_bertoncel
video: @_limbostudio_

para @loccitaneaubresil na campanha CAJU com @bianca
design de set: @lottlott
produção criativa: @vimabi_

o banheiro foi inspirado nas cores quentes do Caju, uma fruta doce e suave do Brasil.
os objetos são todos de design brasileiro, com destaque para a banheira e a pia desenhadas por Ruy Ohtake (agradecimentos a @roca_brasil e @aline5pereira pela parceria).
Caso esteja se perguntando, todas as frutas na cena são reais – usamos mais de 400 cajus e a equipe ficou muito feliz levando muitos cajus para casa.

cores: @tintas_suvinil
cenografia: @galpaooito e @fetadeu
plantas: @arielzito
banheira, pia e torneira: @roca_brasil
espelho: @ohmadesign
poltrona: @humbertodamata
vasos: @sergiojmatos
tapete: @lolamuller
cestas e cerâmicas: @feiranarosenbaum
pulseiras e anel: @studioadrianavalente
mesa de latão e luminária: @cristianabertolucciestudio
mesa de palha: @redeangeloni
jarro: @zanattacasa
toalhas: @zarahome
produção executiva: @bibi_ferraresi e @lariducca
fotos: @gabriel_bertoncel
vídeo: @_limbostudio_

for @loccitaneaubresil CAJU campaign with @bianca
set design: @lottlott
creative production: @vimabi_

the bathroom was inspired by the warm colors of Caju, a sweet and soft fruit from Brasil - aka cashew.
the objects are all Brazilian design, with a highlight to the bathtub and sink designed by Ruy Ohtake (thanks to @roca_brasil and @aline5pereira for the partnership).
In case you are wondering, all the fruits in the scene are real – we used over 400 cajus and of the happiest team with a lot of cajus to take home.

colors: @tintas_suvinil
scenography: @galpaooito and @fetadeu
plants: @arielzito
bathtub, sink, and faucet: @roca_brasil
mirror: @ohmadesign
armchair: @humbertodamata
vases: @sergiojmatos
rug: @lolamuller
baskets and ceramics: @feiranarosenbaum
bracelets and ring: @studioadrianavalente
brass table and lamp: @cristianabertolucciestudio
straw table: @redeangeloni
pitcher: @zanattacasa
towels: @zarahome
executive production: @bibi_ferraresi and @lariducca
photos: @gabriel_bertoncel
video: @_limbostudio_

para @loccitaneaubresil na campanha CAJU com @bianca
design de set: @lottlott
produção criativa: @vimabi_

o banheiro foi inspirado nas cores quentes do Caju, uma fruta doce e suave do Brasil.
os objetos são todos de design brasileiro, com destaque para a banheira e a pia desenhadas por Ruy Ohtake (agradecimentos a @roca_brasil e @aline5pereira pela parceria).
Caso esteja se perguntando, todas as frutas na cena são reais – usamos mais de 400 cajus e a equipe ficou muito feliz levando muitos cajus para casa.

cores: @tintas_suvinil
cenografia: @galpaooito e @fetadeu
plantas: @arielzito
banheira, pia e torneira: @roca_brasil
espelho: @ohmadesign
poltrona: @humbertodamata
vasos: @sergiojmatos
tapete: @lolamuller
cestas e cerâmicas: @feiranarosenbaum
pulseiras e anel: @studioadrianavalente
mesa de latão e luminária: @cristianabertolucciestudio
mesa de palha: @redeangeloni
jarro: @zanattacasa
toalhas: @zarahome
produção executiva: @bibi_ferraresi e @lariducca
fotos: @gabriel_bertoncel
vídeo: @_limbostudio_

for @loccitaneaubresil CAJU campaign with @bianca
set design: @lottlott
creative production: @vimabi_

the bathroom was inspired by the warm colors of Caju, a sweet and soft fruit from Brasil - aka cashew.
the objects are all Brazilian design, with a highlight to the bathtub and sink designed by Ruy Ohtake (thanks to @roca_brasil and @aline5pereira for the partnership).
In case you are wondering, all the fruits in the scene are real – we used over 400 cajus and of the happiest team with a lot of cajus to take home.

colors: @tintas_suvinil
scenography: @galpaooito and @fetadeu
plants: @arielzito
bathtub, sink, and faucet: @roca_brasil
mirror: @ohmadesign
armchair: @humbertodamata
vases: @sergiojmatos
rug: @lolamuller
baskets and ceramics: @feiranarosenbaum
bracelets and ring: @studioadrianavalente
brass table and lamp: @cristianabertolucciestudio
straw table: @redeangeloni
pitcher: @zanattacasa
towels: @zarahome
executive production: @bibi_ferraresi and @lariducca
photos: @gabriel_bertoncel
video: @_limbostudio_

para @loccitaneaubresil na campanha CAJU com @bianca
design de set: @lottlott
produção criativa: @vimabi_

o banheiro foi inspirado nas cores quentes do Caju, uma fruta doce e suave do Brasil.
os objetos são todos de design brasileiro, com destaque para a banheira e a pia desenhadas por Ruy Ohtake (agradecimentos a @roca_brasil e @aline5pereira pela parceria).
Caso esteja se perguntando, todas as frutas na cena são reais – usamos mais de 400 cajus e a equipe ficou muito feliz levando muitos cajus para casa.

cores: @tintas_suvinil
cenografia: @galpaooito e @fetadeu
plantas: @arielzito
banheira, pia e torneira: @roca_brasil
espelho: @ohmadesign
poltrona: @humbertodamata
vasos: @sergiojmatos
tapete: @lolamuller
cestas e cerâmicas: @feiranarosenbaum
pulseiras e anel: @studioadrianavalente
mesa de latão e luminária: @cristianabertolucciestudio
mesa de palha: @redeangeloni
jarro: @zanattacasa
toalhas: @zarahome
produção executiva: @bibi_ferraresi e @lariducca
fotos: @gabriel_bertoncel
vídeo: @_limbostudio_

for @loccitaneaubresil CAJU campaign with @bianca
set design: @lottlott
creative production: @vimabi_

the bathroom was inspired by the warm colors of Caju, a sweet and soft fruit from Brasil - aka cashew.
the objects are all Brazilian design, with a highlight to the bathtub and sink designed by Ruy Ohtake (thanks to @roca_brasil and @aline5pereira for the partnership).
In case you are wondering, all the fruits in the scene are real – we used over 400 cajus and of the happiest team with a lot of cajus to take home.

colors: @tintas_suvinil
scenography: @galpaooito and @fetadeu
plants: @arielzito
bathtub, sink, and faucet: @roca_brasil
mirror: @ohmadesign
armchair: @humbertodamata
vases: @sergiojmatos
rug: @lolamuller
baskets and ceramics: @feiranarosenbaum
bracelets and ring: @studioadrianavalente
brass table and lamp: @cristianabertolucciestudio
straw table: @redeangeloni
pitcher: @zanattacasa
towels: @zarahome
executive production: @bibi_ferraresi and @lariducca
photos: @gabriel_bertoncel
video: @_limbostudio_

para @loccitaneaubresil na campanha CAJU com @bianca
design de set: @lottlott
produção criativa: @vimabi_

o banheiro foi inspirado nas cores quentes do Caju, uma fruta doce e suave do Brasil.
os objetos são todos de design brasileiro, com destaque para a banheira e a pia desenhadas por Ruy Ohtake (agradecimentos a @roca_brasil e @aline5pereira pela parceria).
Caso esteja se perguntando, todas as frutas na cena são reais – usamos mais de 400 cajus e a equipe ficou muito feliz levando muitos cajus para casa.

cores: @tintas_suvinil
cenografia: @galpaooito e @fetadeu
plantas: @arielzito
banheira, pia e torneira: @roca_brasil
espelho: @ohmadesign
poltrona: @humbertodamata
vasos: @sergiojmatos
tapete: @lolamuller
cestas e cerâmicas: @feiranarosenbaum
pulseiras e anel: @studioadrianavalente
mesa de latão e luminária: @cristianabertolucciestudio
mesa de palha: @redeangeloni
jarro: @zanattacasa
toalhas: @zarahome
produção executiva: @bibi_ferraresi e @lariducca
fotos: @gabriel_bertoncel
vídeo: @_limbostudio_

for @loccitaneaubresil CAJU campaign with @bianca
set design: @lottlott
creative production: @vimabi_

the bathroom was inspired by the warm colors of Caju, a sweet and soft fruit from Brasil - aka cashew.
the objects are all Brazilian design, with a highlight to the bathtub and sink designed by Ruy Ohtake (thanks to @roca_brasil and @aline5pereira for the partnership).
In case you are wondering, all the fruits in the scene are real – we used over 400 cajus and of the happiest team with a lot of cajus to take home.

colors: @tintas_suvinil
scenography: @galpaooito and @fetadeu
plants: @arielzito
bathtub, sink, and faucet: @roca_brasil
mirror: @ohmadesign
armchair: @humbertodamata
vases: @sergiojmatos
rug: @lolamuller
baskets and ceramics: @feiranarosenbaum
bracelets and ring: @studioadrianavalente
brass table and lamp: @cristianabertolucciestudio
straw table: @redeangeloni
pitcher: @zanattacasa
towels: @zarahome
executive production: @bibi_ferraresi and @lariducca
photos: @gabriel_bertoncel
video: @_limbostudio_

para @loccitaneaubresil na campanha CAJU com @bianca
design de set: @lottlott
produção criativa: @vimabi_

o banheiro foi inspirado nas cores quentes do Caju, uma fruta doce e suave do Brasil.
os objetos são todos de design brasileiro, com destaque para a banheira e a pia desenhadas por Ruy Ohtake (agradecimentos a @roca_brasil e @aline5pereira pela parceria).
Caso esteja se perguntando, todas as frutas na cena são reais – usamos mais de 400 cajus e a equipe ficou muito feliz levando muitos cajus para casa.

cores: @tintas_suvinil
cenografia: @galpaooito e @fetadeu
plantas: @arielzito
banheira, pia e torneira: @roca_brasil
espelho: @ohmadesign
poltrona: @humbertodamata
vasos: @sergiojmatos
tapete: @lolamuller
cestas e cerâmicas: @feiranarosenbaum
pulseiras e anel: @studioadrianavalente
mesa de latão e luminária: @cristianabertolucciestudio
mesa de palha: @redeangeloni
jarro: @zanattacasa
toalhas: @zarahome
produção executiva: @bibi_ferraresi e @lariducca
fotos: @gabriel_bertoncel
vídeo: @_limbostudio_

for @loccitaneaubresil CAJU campaign with @bianca
set design: @lottlott
creative production: @vimabi_

the bathroom was inspired by the warm colors of Caju, a sweet and soft fruit from Brasil - aka cashew.
the objects are all Brazilian design, with a highlight to the bathtub and sink designed by Ruy Ohtake (thanks to @roca_brasil and @aline5pereira for the partnership).
In case you are wondering, all the fruits in the scene are real – we used over 400 cajus and of the happiest team with a lot of cajus to take home.

colors: @tintas_suvinil
scenography: @galpaooito and @fetadeu
plants: @arielzito
bathtub, sink, and faucet: @roca_brasil
mirror: @ohmadesign
armchair: @humbertodamata
vases: @sergiojmatos
rug: @lolamuller
baskets and ceramics: @feiranarosenbaum
bracelets and ring: @studioadrianavalente
brass table and lamp: @cristianabertolucciestudio
straw table: @redeangeloni
pitcher: @zanattacasa
towels: @zarahome
executive production: @bibi_ferraresi and @lariducca
photos: @gabriel_bertoncel
video: @_limbostudio_

o ano de janeiro foi muito doido, com lembrança de sonhos antigos e realização de sonho não tão antigo. conhecer o Guggenheim de Bilbao já é um highlight de 2024 ✨
gracias a la vida por todo

o ano de janeiro foi muito doido, com lembrança de sonhos antigos e realização de sonho não tão antigo. conhecer o Guggenheim de Bilbao já é um highlight de 2024 ✨
gracias a la vida por todo

o ano de janeiro foi muito doido, com lembrança de sonhos antigos e realização de sonho não tão antigo. conhecer o Guggenheim de Bilbao já é um highlight de 2024 ✨
gracias a la vida por todo

o ano de janeiro foi muito doido, com lembrança de sonhos antigos e realização de sonho não tão antigo. conhecer o Guggenheim de Bilbao já é um highlight de 2024 ✨
gracias a la vida por todo

o ano de janeiro foi muito doido, com lembrança de sonhos antigos e realização de sonho não tão antigo. conhecer o Guggenheim de Bilbao já é um highlight de 2024 ✨
gracias a la vida por todo

o ano de janeiro foi muito doido, com lembrança de sonhos antigos e realização de sonho não tão antigo. conhecer o Guggenheim de Bilbao já é um highlight de 2024 ✨
gracias a la vida por todo

o ano de janeiro foi muito doido, com lembrança de sonhos antigos e realização de sonho não tão antigo. conhecer o Guggenheim de Bilbao já é um highlight de 2024 ✨
gracias a la vida por todo

o ano de janeiro foi muito doido, com lembrança de sonhos antigos e realização de sonho não tão antigo. conhecer o Guggenheim de Bilbao já é um highlight de 2024 ✨
gracias a la vida por todo

o ano de janeiro foi muito doido, com lembrança de sonhos antigos e realização de sonho não tão antigo. conhecer o Guggenheim de Bilbao já é um highlight de 2024 ✨
gracias a la vida por todo

hoje acordei com saudade do verão!

registros de um trabalho lindo que fiz com o @lottlott pra um lançamento do @lacesandhair no @calcadao_ com brunch, treinão e penteado tratando o cabelo (e a companhia da minha amigona @fevilarrodona e da Ana,doguinha mais linda)

hoje acordei com saudade do verão!

registros de um trabalho lindo que fiz com o @lottlott pra um lançamento do @lacesandhair no @calcadao_ com brunch, treinão e penteado tratando o cabelo (e a companhia da minha amigona @fevilarrodona e da Ana,doguinha mais linda)

hoje acordei com saudade do verão!

registros de um trabalho lindo que fiz com o @lottlott pra um lançamento do @lacesandhair no @calcadao_ com brunch, treinão e penteado tratando o cabelo (e a companhia da minha amigona @fevilarrodona e da Ana,doguinha mais linda)

hoje acordei com saudade do verão!

registros de um trabalho lindo que fiz com o @lottlott pra um lançamento do @lacesandhair no @calcadao_ com brunch, treinão e penteado tratando o cabelo (e a companhia da minha amigona @fevilarrodona e da Ana,doguinha mais linda)

hoje acordei com saudade do verão!

registros de um trabalho lindo que fiz com o @lottlott pra um lançamento do @lacesandhair no @calcadao_ com brunch, treinão e penteado tratando o cabelo (e a companhia da minha amigona @fevilarrodona e da Ana,doguinha mais linda)

hoje acordei com saudade do verão!

registros de um trabalho lindo que fiz com o @lottlott pra um lançamento do @lacesandhair no @calcadao_ com brunch, treinão e penteado tratando o cabelo (e a companhia da minha amigona @fevilarrodona e da Ana,doguinha mais linda)

hoje acordei com saudade do verão!

registros de um trabalho lindo que fiz com o @lottlott pra um lançamento do @lacesandhair no @calcadao_ com brunch, treinão e penteado tratando o cabelo (e a companhia da minha amigona @fevilarrodona e da Ana,doguinha mais linda)

hoje acordei com saudade do verão!

registros de um trabalho lindo que fiz com o @lottlott pra um lançamento do @lacesandhair no @calcadao_ com brunch, treinão e penteado tratando o cabelo (e a companhia da minha amigona @fevilarrodona e da Ana,doguinha mais linda)

hoje acordei com saudade do verão!

registros de um trabalho lindo que fiz com o @lottlott pra um lançamento do @lacesandhair no @calcadao_ com brunch, treinão e penteado tratando o cabelo (e a companhia da minha amigona @fevilarrodona e da Ana,doguinha mais linda)

Hoje fizemos a cenografia para a nova campanha da @loccitaneaubresil com a @juliette, nova embaixadora da marca. 💚🥰🌵
Que dia gostoso e que delícia valorizar o design e as belezas brasileiras! Foi um dia leve, assim como ela, e estou muito feliz com o resultado que tivemos.
🌵 Obrigado @lottlott por essa aventura especial 🌵, e toda equipe envolvida por esse trabalho tão lindo!

Hoje fizemos a cenografia para a nova campanha da @loccitaneaubresil com a @juliette, nova embaixadora da marca. 💚🥰🌵
Que dia gostoso e que delícia valorizar o design e as belezas brasileiras! Foi um dia leve, assim como ela, e estou muito feliz com o resultado que tivemos.
🌵 Obrigado @lottlott por essa aventura especial 🌵, e toda equipe envolvida por esse trabalho tão lindo!

Hoje fizemos a cenografia para a nova campanha da @loccitaneaubresil com a @juliette, nova embaixadora da marca. 💚🥰🌵
Que dia gostoso e que delícia valorizar o design e as belezas brasileiras! Foi um dia leve, assim como ela, e estou muito feliz com o resultado que tivemos.
🌵 Obrigado @lottlott por essa aventura especial 🌵, e toda equipe envolvida por esse trabalho tão lindo!

Hoje fizemos a cenografia para a nova campanha da @loccitaneaubresil com a @juliette, nova embaixadora da marca. 💚🥰🌵
Que dia gostoso e que delícia valorizar o design e as belezas brasileiras! Foi um dia leve, assim como ela, e estou muito feliz com o resultado que tivemos.
🌵 Obrigado @lottlott por essa aventura especial 🌵, e toda equipe envolvida por esse trabalho tão lindo!

Finalmente, postei o ambiente que leva a cor do ano de 2021 por todos os lados, literalmente! Eu já escrevi esse texto um montão de vezes, vejo e penso nessa cor há muito tempo e já não sei mais o que foi dito e o que ficou só na minha cabeça.
Vivemos um período de transição há um ano e meio e estamos mais tempo dentro de casa do que fora dela, muitos tendo pela primeira vez tempo e para observar o céu e se observar, analisar o que realmente faz sentido na vida. Esse período não poderia ser melhor representado por uma cor, do que Meia-Luz,uma cor que é influenciada por absolutamente tudo a sua volta, a cor que é difícil dizer se entra nos rosas ou nos liláses, que dependendo da aplicação, da hora do dia e do que tem em volta, a gente afirma com certeza em qual categoria ela se encaixa. E isso muda todo dia, toda hora, que nem a gente.
Não sei se Michell escolheu essa cor ou se ela o escolheu, mas o que posso afirmar com toda certeza é que ela é o reflexo de tudo o que estamos vivendo!
Estar em Meia-Luz é muito mais do que podíamos imaginar. Obrigada por me convidar a fazer parte disso @lottlott, te amo!

Conceito, pesquisa e texto: @lottlott para @tintas_suvinil
Fotos 1, 3 e 4: @brejo.co
Foto 2: @andreklotz
Assistencia de foto: @wesleydiegoemes
Produção executiva: @vimabi_ também conhecida como @eu
Agradecimentos: @nataliamartucci__
Outras fotos: minhas, de backstage como sempre :)

Nas fotos:
Tapeçaria @brunaoctaviano, 
Poltrona Jorge Zalszupin, na @etel.design, 
Cabideiro @studiomassa, 
Arandela @ananeute para @itens_,
Vasos transparentes @nicoletomazi e @osergiocabral, na @firmacasa
Mesa lateral @alva_design, e, sobre ela, 
Luminária @danunziata,
Xícara @luli_atelie, na @feiranarosenbaum,
Tapeçaria @alexroccadesign, na @feiranarosenbaum, 
Tapete @lolamuller, 
Banco @julianalimavasconcellos para para @institutoiade

Finalmente, postei o ambiente que leva a cor do ano de 2021 por todos os lados, literalmente! Eu já escrevi esse texto um montão de vezes, vejo e penso nessa cor há muito tempo e já não sei mais o que foi dito e o que ficou só na minha cabeça.
Vivemos um período de transição há um ano e meio e estamos mais tempo dentro de casa do que fora dela, muitos tendo pela primeira vez tempo e para observar o céu e se observar, analisar o que realmente faz sentido na vida. Esse período não poderia ser melhor representado por uma cor, do que Meia-Luz,uma cor que é influenciada por absolutamente tudo a sua volta, a cor que é difícil dizer se entra nos rosas ou nos liláses, que dependendo da aplicação, da hora do dia e do que tem em volta, a gente afirma com certeza em qual categoria ela se encaixa. E isso muda todo dia, toda hora, que nem a gente.
Não sei se Michell escolheu essa cor ou se ela o escolheu, mas o que posso afirmar com toda certeza é que ela é o reflexo de tudo o que estamos vivendo!
Estar em Meia-Luz é muito mais do que podíamos imaginar. Obrigada por me convidar a fazer parte disso @lottlott, te amo!

Conceito, pesquisa e texto: @lottlott para @tintas_suvinil
Fotos 1, 3 e 4: @brejo.co
Foto 2: @andreklotz
Assistencia de foto: @wesleydiegoemes
Produção executiva: @vimabi_ também conhecida como @eu
Agradecimentos: @nataliamartucci__
Outras fotos: minhas, de backstage como sempre :)

Nas fotos:
Tapeçaria @brunaoctaviano, 
Poltrona Jorge Zalszupin, na @etel.design, 
Cabideiro @studiomassa, 
Arandela @ananeute para @itens_,
Vasos transparentes @nicoletomazi e @osergiocabral, na @firmacasa
Mesa lateral @alva_design, e, sobre ela, 
Luminária @danunziata,
Xícara @luli_atelie, na @feiranarosenbaum,
Tapeçaria @alexroccadesign, na @feiranarosenbaum, 
Tapete @lolamuller, 
Banco @julianalimavasconcellos para para @institutoiade

Finalmente, postei o ambiente que leva a cor do ano de 2021 por todos os lados, literalmente! Eu já escrevi esse texto um montão de vezes, vejo e penso nessa cor há muito tempo e já não sei mais o que foi dito e o que ficou só na minha cabeça.
Vivemos um período de transição há um ano e meio e estamos mais tempo dentro de casa do que fora dela, muitos tendo pela primeira vez tempo e para observar o céu e se observar, analisar o que realmente faz sentido na vida. Esse período não poderia ser melhor representado por uma cor, do que Meia-Luz,uma cor que é influenciada por absolutamente tudo a sua volta, a cor que é difícil dizer se entra nos rosas ou nos liláses, que dependendo da aplicação, da hora do dia e do que tem em volta, a gente afirma com certeza em qual categoria ela se encaixa. E isso muda todo dia, toda hora, que nem a gente.
Não sei se Michell escolheu essa cor ou se ela o escolheu, mas o que posso afirmar com toda certeza é que ela é o reflexo de tudo o que estamos vivendo!
Estar em Meia-Luz é muito mais do que podíamos imaginar. Obrigada por me convidar a fazer parte disso @lottlott, te amo!

Conceito, pesquisa e texto: @lottlott para @tintas_suvinil
Fotos 1, 3 e 4: @brejo.co
Foto 2: @andreklotz
Assistencia de foto: @wesleydiegoemes
Produção executiva: @vimabi_ também conhecida como @eu
Agradecimentos: @nataliamartucci__
Outras fotos: minhas, de backstage como sempre :)

Nas fotos:
Tapeçaria @brunaoctaviano, 
Poltrona Jorge Zalszupin, na @etel.design, 
Cabideiro @studiomassa, 
Arandela @ananeute para @itens_,
Vasos transparentes @nicoletomazi e @osergiocabral, na @firmacasa
Mesa lateral @alva_design, e, sobre ela, 
Luminária @danunziata,
Xícara @luli_atelie, na @feiranarosenbaum,
Tapeçaria @alexroccadesign, na @feiranarosenbaum, 
Tapete @lolamuller, 
Banco @julianalimavasconcellos para para @institutoiade

Finalmente, postei o ambiente que leva a cor do ano de 2021 por todos os lados, literalmente! Eu já escrevi esse texto um montão de vezes, vejo e penso nessa cor há muito tempo e já não sei mais o que foi dito e o que ficou só na minha cabeça.
Vivemos um período de transição há um ano e meio e estamos mais tempo dentro de casa do que fora dela, muitos tendo pela primeira vez tempo e para observar o céu e se observar, analisar o que realmente faz sentido na vida. Esse período não poderia ser melhor representado por uma cor, do que Meia-Luz,uma cor que é influenciada por absolutamente tudo a sua volta, a cor que é difícil dizer se entra nos rosas ou nos liláses, que dependendo da aplicação, da hora do dia e do que tem em volta, a gente afirma com certeza em qual categoria ela se encaixa. E isso muda todo dia, toda hora, que nem a gente.
Não sei se Michell escolheu essa cor ou se ela o escolheu, mas o que posso afirmar com toda certeza é que ela é o reflexo de tudo o que estamos vivendo!
Estar em Meia-Luz é muito mais do que podíamos imaginar. Obrigada por me convidar a fazer parte disso @lottlott, te amo!

Conceito, pesquisa e texto: @lottlott para @tintas_suvinil
Fotos 1, 3 e 4: @brejo.co
Foto 2: @andreklotz
Assistencia de foto: @wesleydiegoemes
Produção executiva: @vimabi_ também conhecida como @eu
Agradecimentos: @nataliamartucci__
Outras fotos: minhas, de backstage como sempre :)

Nas fotos:
Tapeçaria @brunaoctaviano, 
Poltrona Jorge Zalszupin, na @etel.design, 
Cabideiro @studiomassa, 
Arandela @ananeute para @itens_,
Vasos transparentes @nicoletomazi e @osergiocabral, na @firmacasa
Mesa lateral @alva_design, e, sobre ela, 
Luminária @danunziata,
Xícara @luli_atelie, na @feiranarosenbaum,
Tapeçaria @alexroccadesign, na @feiranarosenbaum, 
Tapete @lolamuller, 
Banco @julianalimavasconcellos para para @institutoiade

Finalmente, postei o ambiente que leva a cor do ano de 2021 por todos os lados, literalmente! Eu já escrevi esse texto um montão de vezes, vejo e penso nessa cor há muito tempo e já não sei mais o que foi dito e o que ficou só na minha cabeça.
Vivemos um período de transição há um ano e meio e estamos mais tempo dentro de casa do que fora dela, muitos tendo pela primeira vez tempo e para observar o céu e se observar, analisar o que realmente faz sentido na vida. Esse período não poderia ser melhor representado por uma cor, do que Meia-Luz,uma cor que é influenciada por absolutamente tudo a sua volta, a cor que é difícil dizer se entra nos rosas ou nos liláses, que dependendo da aplicação, da hora do dia e do que tem em volta, a gente afirma com certeza em qual categoria ela se encaixa. E isso muda todo dia, toda hora, que nem a gente.
Não sei se Michell escolheu essa cor ou se ela o escolheu, mas o que posso afirmar com toda certeza é que ela é o reflexo de tudo o que estamos vivendo!
Estar em Meia-Luz é muito mais do que podíamos imaginar. Obrigada por me convidar a fazer parte disso @lottlott, te amo!

Conceito, pesquisa e texto: @lottlott para @tintas_suvinil
Fotos 1, 3 e 4: @brejo.co
Foto 2: @andreklotz
Assistencia de foto: @wesleydiegoemes
Produção executiva: @vimabi_ também conhecida como @eu
Agradecimentos: @nataliamartucci__
Outras fotos: minhas, de backstage como sempre :)

Nas fotos:
Tapeçaria @brunaoctaviano, 
Poltrona Jorge Zalszupin, na @etel.design, 
Cabideiro @studiomassa, 
Arandela @ananeute para @itens_,
Vasos transparentes @nicoletomazi e @osergiocabral, na @firmacasa
Mesa lateral @alva_design, e, sobre ela, 
Luminária @danunziata,
Xícara @luli_atelie, na @feiranarosenbaum,
Tapeçaria @alexroccadesign, na @feiranarosenbaum, 
Tapete @lolamuller, 
Banco @julianalimavasconcellos para para @institutoiade

Finalmente, postei o ambiente que leva a cor do ano de 2021 por todos os lados, literalmente! Eu já escrevi esse texto um montão de vezes, vejo e penso nessa cor há muito tempo e já não sei mais o que foi dito e o que ficou só na minha cabeça.
Vivemos um período de transição há um ano e meio e estamos mais tempo dentro de casa do que fora dela, muitos tendo pela primeira vez tempo e para observar o céu e se observar, analisar o que realmente faz sentido na vida. Esse período não poderia ser melhor representado por uma cor, do que Meia-Luz,uma cor que é influenciada por absolutamente tudo a sua volta, a cor que é difícil dizer se entra nos rosas ou nos liláses, que dependendo da aplicação, da hora do dia e do que tem em volta, a gente afirma com certeza em qual categoria ela se encaixa. E isso muda todo dia, toda hora, que nem a gente.
Não sei se Michell escolheu essa cor ou se ela o escolheu, mas o que posso afirmar com toda certeza é que ela é o reflexo de tudo o que estamos vivendo!
Estar em Meia-Luz é muito mais do que podíamos imaginar. Obrigada por me convidar a fazer parte disso @lottlott, te amo!

Conceito, pesquisa e texto: @lottlott para @tintas_suvinil
Fotos 1, 3 e 4: @brejo.co
Foto 2: @andreklotz
Assistencia de foto: @wesleydiegoemes
Produção executiva: @vimabi_ também conhecida como @eu
Agradecimentos: @nataliamartucci__
Outras fotos: minhas, de backstage como sempre :)

Nas fotos:
Tapeçaria @brunaoctaviano, 
Poltrona Jorge Zalszupin, na @etel.design, 
Cabideiro @studiomassa, 
Arandela @ananeute para @itens_,
Vasos transparentes @nicoletomazi e @osergiocabral, na @firmacasa
Mesa lateral @alva_design, e, sobre ela, 
Luminária @danunziata,
Xícara @luli_atelie, na @feiranarosenbaum,
Tapeçaria @alexroccadesign, na @feiranarosenbaum, 
Tapete @lolamuller, 
Banco @julianalimavasconcellos para para @institutoiade

Finalmente, postei o ambiente que leva a cor do ano de 2021 por todos os lados, literalmente! Eu já escrevi esse texto um montão de vezes, vejo e penso nessa cor há muito tempo e já não sei mais o que foi dito e o que ficou só na minha cabeça.
Vivemos um período de transição há um ano e meio e estamos mais tempo dentro de casa do que fora dela, muitos tendo pela primeira vez tempo e para observar o céu e se observar, analisar o que realmente faz sentido na vida. Esse período não poderia ser melhor representado por uma cor, do que Meia-Luz,uma cor que é influenciada por absolutamente tudo a sua volta, a cor que é difícil dizer se entra nos rosas ou nos liláses, que dependendo da aplicação, da hora do dia e do que tem em volta, a gente afirma com certeza em qual categoria ela se encaixa. E isso muda todo dia, toda hora, que nem a gente.
Não sei se Michell escolheu essa cor ou se ela o escolheu, mas o que posso afirmar com toda certeza é que ela é o reflexo de tudo o que estamos vivendo!
Estar em Meia-Luz é muito mais do que podíamos imaginar. Obrigada por me convidar a fazer parte disso @lottlott, te amo!

Conceito, pesquisa e texto: @lottlott para @tintas_suvinil
Fotos 1, 3 e 4: @brejo.co
Foto 2: @andreklotz
Assistencia de foto: @wesleydiegoemes
Produção executiva: @vimabi_ também conhecida como @eu
Agradecimentos: @nataliamartucci__
Outras fotos: minhas, de backstage como sempre :)

Nas fotos:
Tapeçaria @brunaoctaviano, 
Poltrona Jorge Zalszupin, na @etel.design, 
Cabideiro @studiomassa, 
Arandela @ananeute para @itens_,
Vasos transparentes @nicoletomazi e @osergiocabral, na @firmacasa
Mesa lateral @alva_design, e, sobre ela, 
Luminária @danunziata,
Xícara @luli_atelie, na @feiranarosenbaum,
Tapeçaria @alexroccadesign, na @feiranarosenbaum, 
Tapete @lolamuller, 
Banco @julianalimavasconcellos para para @institutoiade

Finalmente, postei o ambiente que leva a cor do ano de 2021 por todos os lados, literalmente! Eu já escrevi esse texto um montão de vezes, vejo e penso nessa cor há muito tempo e já não sei mais o que foi dito e o que ficou só na minha cabeça.
Vivemos um período de transição há um ano e meio e estamos mais tempo dentro de casa do que fora dela, muitos tendo pela primeira vez tempo e para observar o céu e se observar, analisar o que realmente faz sentido na vida. Esse período não poderia ser melhor representado por uma cor, do que Meia-Luz,uma cor que é influenciada por absolutamente tudo a sua volta, a cor que é difícil dizer se entra nos rosas ou nos liláses, que dependendo da aplicação, da hora do dia e do que tem em volta, a gente afirma com certeza em qual categoria ela se encaixa. E isso muda todo dia, toda hora, que nem a gente.
Não sei se Michell escolheu essa cor ou se ela o escolheu, mas o que posso afirmar com toda certeza é que ela é o reflexo de tudo o que estamos vivendo!
Estar em Meia-Luz é muito mais do que podíamos imaginar. Obrigada por me convidar a fazer parte disso @lottlott, te amo!

Conceito, pesquisa e texto: @lottlott para @tintas_suvinil
Fotos 1, 3 e 4: @brejo.co
Foto 2: @andreklotz
Assistencia de foto: @wesleydiegoemes
Produção executiva: @vimabi_ também conhecida como @eu
Agradecimentos: @nataliamartucci__
Outras fotos: minhas, de backstage como sempre :)

Nas fotos:
Tapeçaria @brunaoctaviano, 
Poltrona Jorge Zalszupin, na @etel.design, 
Cabideiro @studiomassa, 
Arandela @ananeute para @itens_,
Vasos transparentes @nicoletomazi e @osergiocabral, na @firmacasa
Mesa lateral @alva_design, e, sobre ela, 
Luminária @danunziata,
Xícara @luli_atelie, na @feiranarosenbaum,
Tapeçaria @alexroccadesign, na @feiranarosenbaum, 
Tapete @lolamuller, 
Banco @julianalimavasconcellos para para @institutoiade

Finalmente, postei o ambiente que leva a cor do ano de 2021 por todos os lados, literalmente! Eu já escrevi esse texto um montão de vezes, vejo e penso nessa cor há muito tempo e já não sei mais o que foi dito e o que ficou só na minha cabeça.
Vivemos um período de transição há um ano e meio e estamos mais tempo dentro de casa do que fora dela, muitos tendo pela primeira vez tempo e para observar o céu e se observar, analisar o que realmente faz sentido na vida. Esse período não poderia ser melhor representado por uma cor, do que Meia-Luz,uma cor que é influenciada por absolutamente tudo a sua volta, a cor que é difícil dizer se entra nos rosas ou nos liláses, que dependendo da aplicação, da hora do dia e do que tem em volta, a gente afirma com certeza em qual categoria ela se encaixa. E isso muda todo dia, toda hora, que nem a gente.
Não sei se Michell escolheu essa cor ou se ela o escolheu, mas o que posso afirmar com toda certeza é que ela é o reflexo de tudo o que estamos vivendo!
Estar em Meia-Luz é muito mais do que podíamos imaginar. Obrigada por me convidar a fazer parte disso @lottlott, te amo!

Conceito, pesquisa e texto: @lottlott para @tintas_suvinil
Fotos 1, 3 e 4: @brejo.co
Foto 2: @andreklotz
Assistencia de foto: @wesleydiegoemes
Produção executiva: @vimabi_ também conhecida como @eu
Agradecimentos: @nataliamartucci__
Outras fotos: minhas, de backstage como sempre :)

Nas fotos:
Tapeçaria @brunaoctaviano, 
Poltrona Jorge Zalszupin, na @etel.design, 
Cabideiro @studiomassa, 
Arandela @ananeute para @itens_,
Vasos transparentes @nicoletomazi e @osergiocabral, na @firmacasa
Mesa lateral @alva_design, e, sobre ela, 
Luminária @danunziata,
Xícara @luli_atelie, na @feiranarosenbaum,
Tapeçaria @alexroccadesign, na @feiranarosenbaum, 
Tapete @lolamuller, 
Banco @julianalimavasconcellos para para @institutoiade

Finalmente, postei o ambiente que leva a cor do ano de 2021 por todos os lados, literalmente! Eu já escrevi esse texto um montão de vezes, vejo e penso nessa cor há muito tempo e já não sei mais o que foi dito e o que ficou só na minha cabeça.
Vivemos um período de transição há um ano e meio e estamos mais tempo dentro de casa do que fora dela, muitos tendo pela primeira vez tempo e para observar o céu e se observar, analisar o que realmente faz sentido na vida. Esse período não poderia ser melhor representado por uma cor, do que Meia-Luz,uma cor que é influenciada por absolutamente tudo a sua volta, a cor que é difícil dizer se entra nos rosas ou nos liláses, que dependendo da aplicação, da hora do dia e do que tem em volta, a gente afirma com certeza em qual categoria ela se encaixa. E isso muda todo dia, toda hora, que nem a gente.
Não sei se Michell escolheu essa cor ou se ela o escolheu, mas o que posso afirmar com toda certeza é que ela é o reflexo de tudo o que estamos vivendo!
Estar em Meia-Luz é muito mais do que podíamos imaginar. Obrigada por me convidar a fazer parte disso @lottlott, te amo!

Conceito, pesquisa e texto: @lottlott para @tintas_suvinil
Fotos 1, 3 e 4: @brejo.co
Foto 2: @andreklotz
Assistencia de foto: @wesleydiegoemes
Produção executiva: @vimabi_ também conhecida como @eu
Agradecimentos: @nataliamartucci__
Outras fotos: minhas, de backstage como sempre :)

Nas fotos:
Tapeçaria @brunaoctaviano, 
Poltrona Jorge Zalszupin, na @etel.design, 
Cabideiro @studiomassa, 
Arandela @ananeute para @itens_,
Vasos transparentes @nicoletomazi e @osergiocabral, na @firmacasa
Mesa lateral @alva_design, e, sobre ela, 
Luminária @danunziata,
Xícara @luli_atelie, na @feiranarosenbaum,
Tapeçaria @alexroccadesign, na @feiranarosenbaum, 
Tapete @lolamuller, 
Banco @julianalimavasconcellos para para @institutoiade