Apteka Designu
To pierwsze w Krakowie żywe laboratorium! Integrujemy branżę projektową, edukujemy, prototypujemy, badamy trendy, podnosimy kompetencje przyszłości.

Jak obraz, wideo i ciało stają się komunikatem?
Żyjemy w świecie nadmiaru – bodźców, obrazów, informacji. Komunikaty nakładają się na siebie, przyspieszają, zagłuszają. Coraz częściej nie chodzi już o to, co ktoś mówi, ale czy w ogóle jesteśmy w stanie to poczuć i zrozumieć.
W maju w Aptece Designu przyglądamy się komunikacji poza językiem – poprzez obraz, film, ilustrację, ciało, gest i mimikę. Oddajemy głos twórcom i twórczyniom, którzy eksperymentują z formą i sprawdzają, jak opowiadać o świecie wtedy, gdy słowa przestają wystarczać.
W programie łączymy różne perspektywy – projektowe, ilustratorskie, filmowe i performatywne – tworząc przestrzeń do:
• eksperymentu
• refleksji
• praktyki.
II rozdział 2026 roku programują @studio.widok &@lee.bros
Na większość wydarzeń obowiązują darmowe wejściówki – sprawdź program i dołącz - link w bio!
Patronem medialnym Apteki Designu jest miesięcznik „Architektura-Murator”. @architektura_murator
Fot. @kasia_kukielka
komunikacja • komunikacja wizualna • design • sztuka • ilustracja • film • ciało • gest • mimika • storytelling • kultura wizualna • kreatywność • warsztaty • wydarzenia kulturalne • Kraków • społeczność • eksperyment • narracja • twórcy • artystycznie

Jak obraz, wideo i ciało stają się komunikatem?
Żyjemy w świecie nadmiaru – bodźców, obrazów, informacji. Komunikaty nakładają się na siebie, przyspieszają, zagłuszają. Coraz częściej nie chodzi już o to, co ktoś mówi, ale czy w ogóle jesteśmy w stanie to poczuć i zrozumieć.
W maju w Aptece Designu przyglądamy się komunikacji poza językiem – poprzez obraz, film, ilustrację, ciało, gest i mimikę. Oddajemy głos twórcom i twórczyniom, którzy eksperymentują z formą i sprawdzają, jak opowiadać o świecie wtedy, gdy słowa przestają wystarczać.
W programie łączymy różne perspektywy – projektowe, ilustratorskie, filmowe i performatywne – tworząc przestrzeń do:
• eksperymentu
• refleksji
• praktyki.
II rozdział 2026 roku programują @studio.widok &@lee.bros
Na większość wydarzeń obowiązują darmowe wejściówki – sprawdź program i dołącz - link w bio!
Patronem medialnym Apteki Designu jest miesięcznik „Architektura-Murator”. @architektura_murator
Fot. @kasia_kukielka
komunikacja • komunikacja wizualna • design • sztuka • ilustracja • film • ciało • gest • mimika • storytelling • kultura wizualna • kreatywność • warsztaty • wydarzenia kulturalne • Kraków • społeczność • eksperyment • narracja • twórcy • artystycznie

Jak obraz, wideo i ciało stają się komunikatem?
Żyjemy w świecie nadmiaru – bodźców, obrazów, informacji. Komunikaty nakładają się na siebie, przyspieszają, zagłuszają. Coraz częściej nie chodzi już o to, co ktoś mówi, ale czy w ogóle jesteśmy w stanie to poczuć i zrozumieć.
W maju w Aptece Designu przyglądamy się komunikacji poza językiem – poprzez obraz, film, ilustrację, ciało, gest i mimikę. Oddajemy głos twórcom i twórczyniom, którzy eksperymentują z formą i sprawdzają, jak opowiadać o świecie wtedy, gdy słowa przestają wystarczać.
W programie łączymy różne perspektywy – projektowe, ilustratorskie, filmowe i performatywne – tworząc przestrzeń do:
• eksperymentu
• refleksji
• praktyki.
II rozdział 2026 roku programują @studio.widok &@lee.bros
Na większość wydarzeń obowiązują darmowe wejściówki – sprawdź program i dołącz - link w bio!
Patronem medialnym Apteki Designu jest miesięcznik „Architektura-Murator”. @architektura_murator
Fot. @kasia_kukielka
komunikacja • komunikacja wizualna • design • sztuka • ilustracja • film • ciało • gest • mimika • storytelling • kultura wizualna • kreatywność • warsztaty • wydarzenia kulturalne • Kraków • społeczność • eksperyment • narracja • twórcy • artystycznie

Jak obraz, wideo i ciało stają się komunikatem?
Żyjemy w świecie nadmiaru – bodźców, obrazów, informacji. Komunikaty nakładają się na siebie, przyspieszają, zagłuszają. Coraz częściej nie chodzi już o to, co ktoś mówi, ale czy w ogóle jesteśmy w stanie to poczuć i zrozumieć.
W maju w Aptece Designu przyglądamy się komunikacji poza językiem – poprzez obraz, film, ilustrację, ciało, gest i mimikę. Oddajemy głos twórcom i twórczyniom, którzy eksperymentują z formą i sprawdzają, jak opowiadać o świecie wtedy, gdy słowa przestają wystarczać.
W programie łączymy różne perspektywy – projektowe, ilustratorskie, filmowe i performatywne – tworząc przestrzeń do:
• eksperymentu
• refleksji
• praktyki.
II rozdział 2026 roku programują @studio.widok &@lee.bros
Na większość wydarzeń obowiązują darmowe wejściówki – sprawdź program i dołącz - link w bio!
Patronem medialnym Apteki Designu jest miesięcznik „Architektura-Murator”. @architektura_murator
Fot. @kasia_kukielka
komunikacja • komunikacja wizualna • design • sztuka • ilustracja • film • ciało • gest • mimika • storytelling • kultura wizualna • kreatywność • warsztaty • wydarzenia kulturalne • Kraków • społeczność • eksperyment • narracja • twórcy • artystycznie

W gastronomii łatwo zrobić projekt, który dobrze wygląda na zdjęciach. Trudniej stworzyć taki, który broni się latami.
⛒ Jak pracować, żeby nie tonąć w nudnych, frustrujących projektach?
⛒ Jak dawać feedback w projekcie?
⛒ Jak odzyskać fun z projektowania?
⛒ Jak zaufać projektantowi?
⛒ Jak stawiać granice i otrzymywać feedback, który będzie Cię motywować?
⛒ Jak przekonać klienta do swoich racji?
⛒ Czym różni się storytelling od storywashingu?
Odpowiedzi na te pytania już 28.05 | 18:00 podczas kolejnego spotkania Work in progress by @studio.widok
Odważne miejsce może być wyróżnikiem, ale tylko wtedy, kiedy nie ma podobnego nigdzie indziej. Z góry nie wiesz, czy taki koncept się przyjmie, więc musisz działać pomimo niepewności. Jak to zrobić, kiedy współpraca z klientem stawia twarde wymagania?
Wojtek Nowak @wojteknowak_com z pracowni Znamy się @znamysie_architects podzieli się z Wami doświadczeniem przy pracy nad wyróżniającymi się projektami. Poza klasycznym case study projektów Znamy się takich jak Dala czy Pluto, opowie o języku korzyści i o tym, jak powinna wyglądać współpraca klient–projektant, która naprawdę daje efekt. Zapraszamy nie tylko projektantów, ale też restauratorów i przedsiębiorców, którzy chcą prowadzić i otwierać odważne miejsca.

Należysz do koła naukowego? Jesteś doktorantką_em? Odpowiedzialnie myślisz o przyszłości? Jeśli odpowiedziałaś_eś „TAK” na przynajmniej dwa pytania, „IDEATON dla wspólnej przyszłości”, to wydarzenie, którego nie możesz przegapić! 🔥
📅 Już 26 maja o 9.30 spotkamy się w Pałacu Potockich, aby wspólnie ze studentami krakowskich uczelni, wypracować założenia powstającego w Krakowie Centrum Narracji Przyszłości im. Stanisława Lema.
Choć to wydarzenie nie odbędzie się w przestrzeni Apteki Designu, idea mapowania potrzeb młodych dorosłych i myślenia o przyszłości jest nam bardzo bliska. Dlatego właśnie zachęcamy Was do wzięcia w nim udziału.
Zgłoś się już dziś i bądź w gronie pierwszych osób, które realnie wpłyną na to, czym ta jednostka będzie i jak będzie działać! ✨
🌐 Link do rejestracji jest w bio!
Fot. Alicja Rzepa/KBF

Należysz do koła naukowego? Jesteś doktorantką_em? Odpowiedzialnie myślisz o przyszłości? Jeśli odpowiedziałaś_eś „TAK” na przynajmniej dwa pytania, „IDEATON dla wspólnej przyszłości”, to wydarzenie, którego nie możesz przegapić! 🔥
📅 Już 26 maja o 9.30 spotkamy się w Pałacu Potockich, aby wspólnie ze studentami krakowskich uczelni, wypracować założenia powstającego w Krakowie Centrum Narracji Przyszłości im. Stanisława Lema.
Choć to wydarzenie nie odbędzie się w przestrzeni Apteki Designu, idea mapowania potrzeb młodych dorosłych i myślenia o przyszłości jest nam bardzo bliska. Dlatego właśnie zachęcamy Was do wzięcia w nim udziału.
Zgłoś się już dziś i bądź w gronie pierwszych osób, które realnie wpłyną na to, czym ta jednostka będzie i jak będzie działać! ✨
🌐 Link do rejestracji jest w bio!
Fot. Alicja Rzepa/KBF

Tufting to nie tylko technika. Tufting to medium artystyczne, to sztuka.
CIAŁOZNAK pierwsza w Polsce wystawa poświęcona tuftingowi jako pełnoprawnemu medium artystycznemu.
Miękkie formy, gesty zamknięte we włóczce, ślady dotyku wciśnięte w płótno. Nie dywan. Obraz. Rzeźba. Język. Instalacja.
W wystawie udział biorą:
🤎 Karolina Wolska / LUP Studio
🤎 Dorota Kacperek / Otadorka
🤎 Claudia Claude
🤎 Aleksandra Serocka / Weft.rugs
🤎 Balbina Maczeta
🤎 Ula Wysogląd / Omamy
🤎 Joanna Litwa-Kurcwald / Joanna Litwa Studio
🤎 Patrycja Politowska / Z ręki do ręki
🤎 Katarzyna Salawa / KatSal STUDiO
🤎 Katarzyna Borycka-Tomasik / Forma art&craft
🤎 Katarzyna Kate Kluczek
🤎 Michał Radczyc
🤎 Natalia Garncarczyk
Kurator wystawy: Anna Górska
📍 Apteka Designu, ul. Kopernika 19a, Kraków
🥂 Wernisaż: 23.05.2026 | 18:00
🗓️ Wystawa: 23.05 – 08.06.2026
To wydarzenie jest dla każdego, kto czuje, że w tej technice drzemie coś więcej. Przyjdź i się przekonaj .
#ciałoznak #tufting #tuftingpoland #wystawatuftingu #aptekadesignu textilart

Czytelnia Apteki Designu 💊 to miejsce, gdzie spokojnie popracujesz nad swoją pracą dyplomową – mamy książki dotyczące teoretycznej strony projektowania: od zasad typografii po polityczne uwarunkowania designu. Szczególnie polecamy niewielką książkę Afonso Matosa @eletrico.verde wydaną przez @setmargins 🍬🍬🍬
Chodź poczytaj! Godziny otwarcia czytelni ⌚ poniedziałek-piątek, 9:00-15:00
Czytelnię kuratoruje @grupa.robocza

Czytelnia Apteki Designu 💊 to miejsce, gdzie spokojnie popracujesz nad swoją pracą dyplomową – mamy książki dotyczące teoretycznej strony projektowania: od zasad typografii po polityczne uwarunkowania designu. Szczególnie polecamy niewielką książkę Afonso Matosa @eletrico.verde wydaną przez @setmargins 🍬🍬🍬
Chodź poczytaj! Godziny otwarcia czytelni ⌚ poniedziałek-piątek, 9:00-15:00
Czytelnię kuratoruje @grupa.robocza

Czytelnia Apteki Designu 💊 to miejsce, gdzie spokojnie popracujesz nad swoją pracą dyplomową – mamy książki dotyczące teoretycznej strony projektowania: od zasad typografii po polityczne uwarunkowania designu. Szczególnie polecamy niewielką książkę Afonso Matosa @eletrico.verde wydaną przez @setmargins 🍬🍬🍬
Chodź poczytaj! Godziny otwarcia czytelni ⌚ poniedziałek-piątek, 9:00-15:00
Czytelnię kuratoruje @grupa.robocza

Czytelnia Apteki Designu 💊 to miejsce, gdzie spokojnie popracujesz nad swoją pracą dyplomową – mamy książki dotyczące teoretycznej strony projektowania: od zasad typografii po polityczne uwarunkowania designu. Szczególnie polecamy niewielką książkę Afonso Matosa @eletrico.verde wydaną przez @setmargins 🍬🍬🍬
Chodź poczytaj! Godziny otwarcia czytelni ⌚ poniedziałek-piątek, 9:00-15:00
Czytelnię kuratoruje @grupa.robocza

Czytelnia Apteki Designu 💊 to miejsce, gdzie spokojnie popracujesz nad swoją pracą dyplomową – mamy książki dotyczące teoretycznej strony projektowania: od zasad typografii po polityczne uwarunkowania designu. Szczególnie polecamy niewielką książkę Afonso Matosa @eletrico.verde wydaną przez @setmargins 🍬🍬🍬
Chodź poczytaj! Godziny otwarcia czytelni ⌚ poniedziałek-piątek, 9:00-15:00
Czytelnię kuratoruje @grupa.robocza

Czytelnia Apteki Designu 💊 to miejsce, gdzie spokojnie popracujesz nad swoją pracą dyplomową – mamy książki dotyczące teoretycznej strony projektowania: od zasad typografii po polityczne uwarunkowania designu. Szczególnie polecamy niewielką książkę Afonso Matosa @eletrico.verde wydaną przez @setmargins 🍬🍬🍬
Chodź poczytaj! Godziny otwarcia czytelni ⌚ poniedziałek-piątek, 9:00-15:00
Czytelnię kuratoruje @grupa.robocza

Czytelnia Apteki Designu 💊 to miejsce, gdzie spokojnie popracujesz nad swoją pracą dyplomową – mamy książki dotyczące teoretycznej strony projektowania: od zasad typografii po polityczne uwarunkowania designu. Szczególnie polecamy niewielką książkę Afonso Matosa @eletrico.verde wydaną przez @setmargins 🍬🍬🍬
Chodź poczytaj! Godziny otwarcia czytelni ⌚ poniedziałek-piątek, 9:00-15:00
Czytelnię kuratoruje @grupa.robocza

Packaging przestał być tylko opakowaniem - stał się medium.
Pierwsze spotkanie z cyklu Work in Progress za nami! To seria poświęcona projektowaniu wizualnemu, programowana przez nasze rezydentki i rezydentów ze @studio.widok
⛒ Dziękujemy Tomkowi Pilchowi za podzielenie się swoim podejściem do projektowania.
Co usłyszeliśmy?
„Dzisiaj wszystko, co kupujemy, jest widoczne. Leży na stole, stoi w łazience, trafia do feedu, pojawia się w codziennych opowieściach. Niezależnie od tego, czy tego chcemy, czy nie. To oznacza, że packaging nie jest już tylko formą w klasycznym rozumieniu: pudełkiem na krem, słoikiem na produkt czy plastikowym opakowaniem na kosmetyk. Oczywiście opakowanie zawsze było komunikacją, ale dzisiaj ta funkcja jest dużo bardziej widoczna”
„Packaging staje się nowym językiem marki. Ma formę, strukturę i komunikat. I właśnie o tych trzech elementach chcę opowiedzieć na przykładach lokalnych, krakowskich marek, które projektowaliśmy w ostatnich latach. To nie są globalne brandy z gigantycznymi budżetami i milionowymi zasięgami. To raczej marki, które próbują świadomie wejść na rynek, ukraść z niego kawałek dla siebie i zrobić coś inaczej.”
-------------------- Tomek Pilch @tomek_pilch z @blurb.studio
Pełen zapis spotkania znajdziecie na naszej stronie: aptekadesignu.pl w zakładce „Czytelnia”.
🔥 A już wkrótce…
28 maja o 18:00
„Work in Progress. Dobre projekty są wszędzie. Odważne wymagają rozmowy”
Porozmawiamy z Wojtkiem Nowakiem o tym, jak świadomie tworzyć koncepty gastronomiczne.
fot. @alicjarzepa

Packaging przestał być tylko opakowaniem - stał się medium.
Pierwsze spotkanie z cyklu Work in Progress za nami! To seria poświęcona projektowaniu wizualnemu, programowana przez nasze rezydentki i rezydentów ze @studio.widok
⛒ Dziękujemy Tomkowi Pilchowi za podzielenie się swoim podejściem do projektowania.
Co usłyszeliśmy?
„Dzisiaj wszystko, co kupujemy, jest widoczne. Leży na stole, stoi w łazience, trafia do feedu, pojawia się w codziennych opowieściach. Niezależnie od tego, czy tego chcemy, czy nie. To oznacza, że packaging nie jest już tylko formą w klasycznym rozumieniu: pudełkiem na krem, słoikiem na produkt czy plastikowym opakowaniem na kosmetyk. Oczywiście opakowanie zawsze było komunikacją, ale dzisiaj ta funkcja jest dużo bardziej widoczna”
„Packaging staje się nowym językiem marki. Ma formę, strukturę i komunikat. I właśnie o tych trzech elementach chcę opowiedzieć na przykładach lokalnych, krakowskich marek, które projektowaliśmy w ostatnich latach. To nie są globalne brandy z gigantycznymi budżetami i milionowymi zasięgami. To raczej marki, które próbują świadomie wejść na rynek, ukraść z niego kawałek dla siebie i zrobić coś inaczej.”
-------------------- Tomek Pilch @tomek_pilch z @blurb.studio
Pełen zapis spotkania znajdziecie na naszej stronie: aptekadesignu.pl w zakładce „Czytelnia”.
🔥 A już wkrótce…
28 maja o 18:00
„Work in Progress. Dobre projekty są wszędzie. Odważne wymagają rozmowy”
Porozmawiamy z Wojtkiem Nowakiem o tym, jak świadomie tworzyć koncepty gastronomiczne.
fot. @alicjarzepa

Packaging przestał być tylko opakowaniem - stał się medium.
Pierwsze spotkanie z cyklu Work in Progress za nami! To seria poświęcona projektowaniu wizualnemu, programowana przez nasze rezydentki i rezydentów ze @studio.widok
⛒ Dziękujemy Tomkowi Pilchowi za podzielenie się swoim podejściem do projektowania.
Co usłyszeliśmy?
„Dzisiaj wszystko, co kupujemy, jest widoczne. Leży na stole, stoi w łazience, trafia do feedu, pojawia się w codziennych opowieściach. Niezależnie od tego, czy tego chcemy, czy nie. To oznacza, że packaging nie jest już tylko formą w klasycznym rozumieniu: pudełkiem na krem, słoikiem na produkt czy plastikowym opakowaniem na kosmetyk. Oczywiście opakowanie zawsze było komunikacją, ale dzisiaj ta funkcja jest dużo bardziej widoczna”
„Packaging staje się nowym językiem marki. Ma formę, strukturę i komunikat. I właśnie o tych trzech elementach chcę opowiedzieć na przykładach lokalnych, krakowskich marek, które projektowaliśmy w ostatnich latach. To nie są globalne brandy z gigantycznymi budżetami i milionowymi zasięgami. To raczej marki, które próbują świadomie wejść na rynek, ukraść z niego kawałek dla siebie i zrobić coś inaczej.”
-------------------- Tomek Pilch @tomek_pilch z @blurb.studio
Pełen zapis spotkania znajdziecie na naszej stronie: aptekadesignu.pl w zakładce „Czytelnia”.
🔥 A już wkrótce…
28 maja o 18:00
„Work in Progress. Dobre projekty są wszędzie. Odważne wymagają rozmowy”
Porozmawiamy z Wojtkiem Nowakiem o tym, jak świadomie tworzyć koncepty gastronomiczne.
fot. @alicjarzepa

Packaging przestał być tylko opakowaniem - stał się medium.
Pierwsze spotkanie z cyklu Work in Progress za nami! To seria poświęcona projektowaniu wizualnemu, programowana przez nasze rezydentki i rezydentów ze @studio.widok
⛒ Dziękujemy Tomkowi Pilchowi za podzielenie się swoim podejściem do projektowania.
Co usłyszeliśmy?
„Dzisiaj wszystko, co kupujemy, jest widoczne. Leży na stole, stoi w łazience, trafia do feedu, pojawia się w codziennych opowieściach. Niezależnie od tego, czy tego chcemy, czy nie. To oznacza, że packaging nie jest już tylko formą w klasycznym rozumieniu: pudełkiem na krem, słoikiem na produkt czy plastikowym opakowaniem na kosmetyk. Oczywiście opakowanie zawsze było komunikacją, ale dzisiaj ta funkcja jest dużo bardziej widoczna”
„Packaging staje się nowym językiem marki. Ma formę, strukturę i komunikat. I właśnie o tych trzech elementach chcę opowiedzieć na przykładach lokalnych, krakowskich marek, które projektowaliśmy w ostatnich latach. To nie są globalne brandy z gigantycznymi budżetami i milionowymi zasięgami. To raczej marki, które próbują świadomie wejść na rynek, ukraść z niego kawałek dla siebie i zrobić coś inaczej.”
-------------------- Tomek Pilch @tomek_pilch z @blurb.studio
Pełen zapis spotkania znajdziecie na naszej stronie: aptekadesignu.pl w zakładce „Czytelnia”.
🔥 A już wkrótce…
28 maja o 18:00
„Work in Progress. Dobre projekty są wszędzie. Odważne wymagają rozmowy”
Porozmawiamy z Wojtkiem Nowakiem o tym, jak świadomie tworzyć koncepty gastronomiczne.
fot. @alicjarzepa

Packaging przestał być tylko opakowaniem - stał się medium.
Pierwsze spotkanie z cyklu Work in Progress za nami! To seria poświęcona projektowaniu wizualnemu, programowana przez nasze rezydentki i rezydentów ze @studio.widok
⛒ Dziękujemy Tomkowi Pilchowi za podzielenie się swoim podejściem do projektowania.
Co usłyszeliśmy?
„Dzisiaj wszystko, co kupujemy, jest widoczne. Leży na stole, stoi w łazience, trafia do feedu, pojawia się w codziennych opowieściach. Niezależnie od tego, czy tego chcemy, czy nie. To oznacza, że packaging nie jest już tylko formą w klasycznym rozumieniu: pudełkiem na krem, słoikiem na produkt czy plastikowym opakowaniem na kosmetyk. Oczywiście opakowanie zawsze było komunikacją, ale dzisiaj ta funkcja jest dużo bardziej widoczna”
„Packaging staje się nowym językiem marki. Ma formę, strukturę i komunikat. I właśnie o tych trzech elementach chcę opowiedzieć na przykładach lokalnych, krakowskich marek, które projektowaliśmy w ostatnich latach. To nie są globalne brandy z gigantycznymi budżetami i milionowymi zasięgami. To raczej marki, które próbują świadomie wejść na rynek, ukraść z niego kawałek dla siebie i zrobić coś inaczej.”
-------------------- Tomek Pilch @tomek_pilch z @blurb.studio
Pełen zapis spotkania znajdziecie na naszej stronie: aptekadesignu.pl w zakładce „Czytelnia”.
🔥 A już wkrótce…
28 maja o 18:00
„Work in Progress. Dobre projekty są wszędzie. Odważne wymagają rozmowy”
Porozmawiamy z Wojtkiem Nowakiem o tym, jak świadomie tworzyć koncepty gastronomiczne.
fot. @alicjarzepa

Packaging przestał być tylko opakowaniem - stał się medium.
Pierwsze spotkanie z cyklu Work in Progress za nami! To seria poświęcona projektowaniu wizualnemu, programowana przez nasze rezydentki i rezydentów ze @studio.widok
⛒ Dziękujemy Tomkowi Pilchowi za podzielenie się swoim podejściem do projektowania.
Co usłyszeliśmy?
„Dzisiaj wszystko, co kupujemy, jest widoczne. Leży na stole, stoi w łazience, trafia do feedu, pojawia się w codziennych opowieściach. Niezależnie od tego, czy tego chcemy, czy nie. To oznacza, że packaging nie jest już tylko formą w klasycznym rozumieniu: pudełkiem na krem, słoikiem na produkt czy plastikowym opakowaniem na kosmetyk. Oczywiście opakowanie zawsze było komunikacją, ale dzisiaj ta funkcja jest dużo bardziej widoczna”
„Packaging staje się nowym językiem marki. Ma formę, strukturę i komunikat. I właśnie o tych trzech elementach chcę opowiedzieć na przykładach lokalnych, krakowskich marek, które projektowaliśmy w ostatnich latach. To nie są globalne brandy z gigantycznymi budżetami i milionowymi zasięgami. To raczej marki, które próbują świadomie wejść na rynek, ukraść z niego kawałek dla siebie i zrobić coś inaczej.”
-------------------- Tomek Pilch @tomek_pilch z @blurb.studio
Pełen zapis spotkania znajdziecie na naszej stronie: aptekadesignu.pl w zakładce „Czytelnia”.
🔥 A już wkrótce…
28 maja o 18:00
„Work in Progress. Dobre projekty są wszędzie. Odważne wymagają rozmowy”
Porozmawiamy z Wojtkiem Nowakiem o tym, jak świadomie tworzyć koncepty gastronomiczne.
fot. @alicjarzepa

Packaging przestał być tylko opakowaniem - stał się medium.
Pierwsze spotkanie z cyklu Work in Progress za nami! To seria poświęcona projektowaniu wizualnemu, programowana przez nasze rezydentki i rezydentów ze @studio.widok
⛒ Dziękujemy Tomkowi Pilchowi za podzielenie się swoim podejściem do projektowania.
Co usłyszeliśmy?
„Dzisiaj wszystko, co kupujemy, jest widoczne. Leży na stole, stoi w łazience, trafia do feedu, pojawia się w codziennych opowieściach. Niezależnie od tego, czy tego chcemy, czy nie. To oznacza, że packaging nie jest już tylko formą w klasycznym rozumieniu: pudełkiem na krem, słoikiem na produkt czy plastikowym opakowaniem na kosmetyk. Oczywiście opakowanie zawsze było komunikacją, ale dzisiaj ta funkcja jest dużo bardziej widoczna”
„Packaging staje się nowym językiem marki. Ma formę, strukturę i komunikat. I właśnie o tych trzech elementach chcę opowiedzieć na przykładach lokalnych, krakowskich marek, które projektowaliśmy w ostatnich latach. To nie są globalne brandy z gigantycznymi budżetami i milionowymi zasięgami. To raczej marki, które próbują świadomie wejść na rynek, ukraść z niego kawałek dla siebie i zrobić coś inaczej.”
-------------------- Tomek Pilch @tomek_pilch z @blurb.studio
Pełen zapis spotkania znajdziecie na naszej stronie: aptekadesignu.pl w zakładce „Czytelnia”.
🔥 A już wkrótce…
28 maja o 18:00
„Work in Progress. Dobre projekty są wszędzie. Odważne wymagają rozmowy”
Porozmawiamy z Wojtkiem Nowakiem o tym, jak świadomie tworzyć koncepty gastronomiczne.
fot. @alicjarzepa

Packaging przestał być tylko opakowaniem - stał się medium.
Pierwsze spotkanie z cyklu Work in Progress za nami! To seria poświęcona projektowaniu wizualnemu, programowana przez nasze rezydentki i rezydentów ze @studio.widok
⛒ Dziękujemy Tomkowi Pilchowi za podzielenie się swoim podejściem do projektowania.
Co usłyszeliśmy?
„Dzisiaj wszystko, co kupujemy, jest widoczne. Leży na stole, stoi w łazience, trafia do feedu, pojawia się w codziennych opowieściach. Niezależnie od tego, czy tego chcemy, czy nie. To oznacza, że packaging nie jest już tylko formą w klasycznym rozumieniu: pudełkiem na krem, słoikiem na produkt czy plastikowym opakowaniem na kosmetyk. Oczywiście opakowanie zawsze było komunikacją, ale dzisiaj ta funkcja jest dużo bardziej widoczna”
„Packaging staje się nowym językiem marki. Ma formę, strukturę i komunikat. I właśnie o tych trzech elementach chcę opowiedzieć na przykładach lokalnych, krakowskich marek, które projektowaliśmy w ostatnich latach. To nie są globalne brandy z gigantycznymi budżetami i milionowymi zasięgami. To raczej marki, które próbują świadomie wejść na rynek, ukraść z niego kawałek dla siebie i zrobić coś inaczej.”
-------------------- Tomek Pilch @tomek_pilch z @blurb.studio
Pełen zapis spotkania znajdziecie na naszej stronie: aptekadesignu.pl w zakładce „Czytelnia”.
🔥 A już wkrótce…
28 maja o 18:00
„Work in Progress. Dobre projekty są wszędzie. Odważne wymagają rozmowy”
Porozmawiamy z Wojtkiem Nowakiem o tym, jak świadomie tworzyć koncepty gastronomiczne.
fot. @alicjarzepa

Packaging przestał być tylko opakowaniem - stał się medium.
Pierwsze spotkanie z cyklu Work in Progress za nami! To seria poświęcona projektowaniu wizualnemu, programowana przez nasze rezydentki i rezydentów ze @studio.widok
⛒ Dziękujemy Tomkowi Pilchowi za podzielenie się swoim podejściem do projektowania.
Co usłyszeliśmy?
„Dzisiaj wszystko, co kupujemy, jest widoczne. Leży na stole, stoi w łazience, trafia do feedu, pojawia się w codziennych opowieściach. Niezależnie od tego, czy tego chcemy, czy nie. To oznacza, że packaging nie jest już tylko formą w klasycznym rozumieniu: pudełkiem na krem, słoikiem na produkt czy plastikowym opakowaniem na kosmetyk. Oczywiście opakowanie zawsze było komunikacją, ale dzisiaj ta funkcja jest dużo bardziej widoczna”
„Packaging staje się nowym językiem marki. Ma formę, strukturę i komunikat. I właśnie o tych trzech elementach chcę opowiedzieć na przykładach lokalnych, krakowskich marek, które projektowaliśmy w ostatnich latach. To nie są globalne brandy z gigantycznymi budżetami i milionowymi zasięgami. To raczej marki, które próbują świadomie wejść na rynek, ukraść z niego kawałek dla siebie i zrobić coś inaczej.”
-------------------- Tomek Pilch @tomek_pilch z @blurb.studio
Pełen zapis spotkania znajdziecie na naszej stronie: aptekadesignu.pl w zakładce „Czytelnia”.
🔥 A już wkrótce…
28 maja o 18:00
„Work in Progress. Dobre projekty są wszędzie. Odważne wymagają rozmowy”
Porozmawiamy z Wojtkiem Nowakiem o tym, jak świadomie tworzyć koncepty gastronomiczne.
fot. @alicjarzepa

Packaging przestał być tylko opakowaniem - stał się medium.
Pierwsze spotkanie z cyklu Work in Progress za nami! To seria poświęcona projektowaniu wizualnemu, programowana przez nasze rezydentki i rezydentów ze @studio.widok
⛒ Dziękujemy Tomkowi Pilchowi za podzielenie się swoim podejściem do projektowania.
Co usłyszeliśmy?
„Dzisiaj wszystko, co kupujemy, jest widoczne. Leży na stole, stoi w łazience, trafia do feedu, pojawia się w codziennych opowieściach. Niezależnie od tego, czy tego chcemy, czy nie. To oznacza, że packaging nie jest już tylko formą w klasycznym rozumieniu: pudełkiem na krem, słoikiem na produkt czy plastikowym opakowaniem na kosmetyk. Oczywiście opakowanie zawsze było komunikacją, ale dzisiaj ta funkcja jest dużo bardziej widoczna”
„Packaging staje się nowym językiem marki. Ma formę, strukturę i komunikat. I właśnie o tych trzech elementach chcę opowiedzieć na przykładach lokalnych, krakowskich marek, które projektowaliśmy w ostatnich latach. To nie są globalne brandy z gigantycznymi budżetami i milionowymi zasięgami. To raczej marki, które próbują świadomie wejść na rynek, ukraść z niego kawałek dla siebie i zrobić coś inaczej.”
-------------------- Tomek Pilch @tomek_pilch z @blurb.studio
Pełen zapis spotkania znajdziecie na naszej stronie: aptekadesignu.pl w zakładce „Czytelnia”.
🔥 A już wkrótce…
28 maja o 18:00
„Work in Progress. Dobre projekty są wszędzie. Odważne wymagają rozmowy”
Porozmawiamy z Wojtkiem Nowakiem o tym, jak świadomie tworzyć koncepty gastronomiczne.
fot. @alicjarzepa

Jak dziś wygląda odpowiedzialne podejście do mody? Jak branża kreatywna może realnie wpływać na zmianę sposobu produkcji i konsumpcji?
Cele Zrównoważonego Rozwoju to globalny plan działania przyjęty przez ONZ w ramach Agendy 2030.
Obejmuje 17 obszarów, które łączą troskę o środowisko, społeczeństwo i gospodarkę – od jakości edukacji, przez odpowiedzialną produkcję i konsumpcję, aż po działania na rzecz klimatu.
Ich wspólnym mianownikiem jest odpowiedzialność: projektowanie przyszłości w taki sposób, by nie odbierać szans kolejnym pokoleniom. To podejście jest dziś szczególnie bliskie praktykom projektowym, które częściej wykraczają poza estetykę i funkcję, skupiając się na realnym wpływie.
🌍 W Aptece Designu świętowaliśmy Dzień Ziemi właśnie w tym duchu.
Podczas debaty z Ewą Protasiewicz i Pawłem Mikołajczykiem rozmawialiśmy o roli projektantów w obliczu wyzwań klimatycznych, SWAP ubraniowy (po raz trzeci) pokazał, jak w praktyce działa odpowiedzialna konsumpcja, a warsztaty upcyclingowe z @szyte.olga udowodniły, że kreatywność może iść w parze z troską o środowisko.
🌱 Dziękujemy, że byliście z nami w ciągu ostatniego tygodnia - wspólnie pokazujemy, że projektowanie może być narzędziem zmiany.
fot. @alicjarzepa

Jak dziś wygląda odpowiedzialne podejście do mody? Jak branża kreatywna może realnie wpływać na zmianę sposobu produkcji i konsumpcji?
Cele Zrównoważonego Rozwoju to globalny plan działania przyjęty przez ONZ w ramach Agendy 2030.
Obejmuje 17 obszarów, które łączą troskę o środowisko, społeczeństwo i gospodarkę – od jakości edukacji, przez odpowiedzialną produkcję i konsumpcję, aż po działania na rzecz klimatu.
Ich wspólnym mianownikiem jest odpowiedzialność: projektowanie przyszłości w taki sposób, by nie odbierać szans kolejnym pokoleniom. To podejście jest dziś szczególnie bliskie praktykom projektowym, które częściej wykraczają poza estetykę i funkcję, skupiając się na realnym wpływie.
🌍 W Aptece Designu świętowaliśmy Dzień Ziemi właśnie w tym duchu.
Podczas debaty z Ewą Protasiewicz i Pawłem Mikołajczykiem rozmawialiśmy o roli projektantów w obliczu wyzwań klimatycznych, SWAP ubraniowy (po raz trzeci) pokazał, jak w praktyce działa odpowiedzialna konsumpcja, a warsztaty upcyclingowe z @szyte.olga udowodniły, że kreatywność może iść w parze z troską o środowisko.
🌱 Dziękujemy, że byliście z nami w ciągu ostatniego tygodnia - wspólnie pokazujemy, że projektowanie może być narzędziem zmiany.
fot. @alicjarzepa

Jak dziś wygląda odpowiedzialne podejście do mody? Jak branża kreatywna może realnie wpływać na zmianę sposobu produkcji i konsumpcji?
Cele Zrównoważonego Rozwoju to globalny plan działania przyjęty przez ONZ w ramach Agendy 2030.
Obejmuje 17 obszarów, które łączą troskę o środowisko, społeczeństwo i gospodarkę – od jakości edukacji, przez odpowiedzialną produkcję i konsumpcję, aż po działania na rzecz klimatu.
Ich wspólnym mianownikiem jest odpowiedzialność: projektowanie przyszłości w taki sposób, by nie odbierać szans kolejnym pokoleniom. To podejście jest dziś szczególnie bliskie praktykom projektowym, które częściej wykraczają poza estetykę i funkcję, skupiając się na realnym wpływie.
🌍 W Aptece Designu świętowaliśmy Dzień Ziemi właśnie w tym duchu.
Podczas debaty z Ewą Protasiewicz i Pawłem Mikołajczykiem rozmawialiśmy o roli projektantów w obliczu wyzwań klimatycznych, SWAP ubraniowy (po raz trzeci) pokazał, jak w praktyce działa odpowiedzialna konsumpcja, a warsztaty upcyclingowe z @szyte.olga udowodniły, że kreatywność może iść w parze z troską o środowisko.
🌱 Dziękujemy, że byliście z nami w ciągu ostatniego tygodnia - wspólnie pokazujemy, że projektowanie może być narzędziem zmiany.
fot. @alicjarzepa

Jak dziś wygląda odpowiedzialne podejście do mody? Jak branża kreatywna może realnie wpływać na zmianę sposobu produkcji i konsumpcji?
Cele Zrównoważonego Rozwoju to globalny plan działania przyjęty przez ONZ w ramach Agendy 2030.
Obejmuje 17 obszarów, które łączą troskę o środowisko, społeczeństwo i gospodarkę – od jakości edukacji, przez odpowiedzialną produkcję i konsumpcję, aż po działania na rzecz klimatu.
Ich wspólnym mianownikiem jest odpowiedzialność: projektowanie przyszłości w taki sposób, by nie odbierać szans kolejnym pokoleniom. To podejście jest dziś szczególnie bliskie praktykom projektowym, które częściej wykraczają poza estetykę i funkcję, skupiając się na realnym wpływie.
🌍 W Aptece Designu świętowaliśmy Dzień Ziemi właśnie w tym duchu.
Podczas debaty z Ewą Protasiewicz i Pawłem Mikołajczykiem rozmawialiśmy o roli projektantów w obliczu wyzwań klimatycznych, SWAP ubraniowy (po raz trzeci) pokazał, jak w praktyce działa odpowiedzialna konsumpcja, a warsztaty upcyclingowe z @szyte.olga udowodniły, że kreatywność może iść w parze z troską o środowisko.
🌱 Dziękujemy, że byliście z nami w ciągu ostatniego tygodnia - wspólnie pokazujemy, że projektowanie może być narzędziem zmiany.
fot. @alicjarzepa

Jak dziś wygląda odpowiedzialne podejście do mody? Jak branża kreatywna może realnie wpływać na zmianę sposobu produkcji i konsumpcji?
Cele Zrównoważonego Rozwoju to globalny plan działania przyjęty przez ONZ w ramach Agendy 2030.
Obejmuje 17 obszarów, które łączą troskę o środowisko, społeczeństwo i gospodarkę – od jakości edukacji, przez odpowiedzialną produkcję i konsumpcję, aż po działania na rzecz klimatu.
Ich wspólnym mianownikiem jest odpowiedzialność: projektowanie przyszłości w taki sposób, by nie odbierać szans kolejnym pokoleniom. To podejście jest dziś szczególnie bliskie praktykom projektowym, które częściej wykraczają poza estetykę i funkcję, skupiając się na realnym wpływie.
🌍 W Aptece Designu świętowaliśmy Dzień Ziemi właśnie w tym duchu.
Podczas debaty z Ewą Protasiewicz i Pawłem Mikołajczykiem rozmawialiśmy o roli projektantów w obliczu wyzwań klimatycznych, SWAP ubraniowy (po raz trzeci) pokazał, jak w praktyce działa odpowiedzialna konsumpcja, a warsztaty upcyclingowe z @szyte.olga udowodniły, że kreatywność może iść w parze z troską o środowisko.
🌱 Dziękujemy, że byliście z nami w ciągu ostatniego tygodnia - wspólnie pokazujemy, że projektowanie może być narzędziem zmiany.
fot. @alicjarzepa

Jak dziś wygląda odpowiedzialne podejście do mody? Jak branża kreatywna może realnie wpływać na zmianę sposobu produkcji i konsumpcji?
Cele Zrównoważonego Rozwoju to globalny plan działania przyjęty przez ONZ w ramach Agendy 2030.
Obejmuje 17 obszarów, które łączą troskę o środowisko, społeczeństwo i gospodarkę – od jakości edukacji, przez odpowiedzialną produkcję i konsumpcję, aż po działania na rzecz klimatu.
Ich wspólnym mianownikiem jest odpowiedzialność: projektowanie przyszłości w taki sposób, by nie odbierać szans kolejnym pokoleniom. To podejście jest dziś szczególnie bliskie praktykom projektowym, które częściej wykraczają poza estetykę i funkcję, skupiając się na realnym wpływie.
🌍 W Aptece Designu świętowaliśmy Dzień Ziemi właśnie w tym duchu.
Podczas debaty z Ewą Protasiewicz i Pawłem Mikołajczykiem rozmawialiśmy o roli projektantów w obliczu wyzwań klimatycznych, SWAP ubraniowy (po raz trzeci) pokazał, jak w praktyce działa odpowiedzialna konsumpcja, a warsztaty upcyclingowe z @szyte.olga udowodniły, że kreatywność może iść w parze z troską o środowisko.
🌱 Dziękujemy, że byliście z nami w ciągu ostatniego tygodnia - wspólnie pokazujemy, że projektowanie może być narzędziem zmiany.
fot. @alicjarzepa

Jak dziś wygląda odpowiedzialne podejście do mody? Jak branża kreatywna może realnie wpływać na zmianę sposobu produkcji i konsumpcji?
Cele Zrównoważonego Rozwoju to globalny plan działania przyjęty przez ONZ w ramach Agendy 2030.
Obejmuje 17 obszarów, które łączą troskę o środowisko, społeczeństwo i gospodarkę – od jakości edukacji, przez odpowiedzialną produkcję i konsumpcję, aż po działania na rzecz klimatu.
Ich wspólnym mianownikiem jest odpowiedzialność: projektowanie przyszłości w taki sposób, by nie odbierać szans kolejnym pokoleniom. To podejście jest dziś szczególnie bliskie praktykom projektowym, które częściej wykraczają poza estetykę i funkcję, skupiając się na realnym wpływie.
🌍 W Aptece Designu świętowaliśmy Dzień Ziemi właśnie w tym duchu.
Podczas debaty z Ewą Protasiewicz i Pawłem Mikołajczykiem rozmawialiśmy o roli projektantów w obliczu wyzwań klimatycznych, SWAP ubraniowy (po raz trzeci) pokazał, jak w praktyce działa odpowiedzialna konsumpcja, a warsztaty upcyclingowe z @szyte.olga udowodniły, że kreatywność może iść w parze z troską o środowisko.
🌱 Dziękujemy, że byliście z nami w ciągu ostatniego tygodnia - wspólnie pokazujemy, że projektowanie może być narzędziem zmiany.
fot. @alicjarzepa

Jak dziś wygląda odpowiedzialne podejście do mody? Jak branża kreatywna może realnie wpływać na zmianę sposobu produkcji i konsumpcji?
Cele Zrównoważonego Rozwoju to globalny plan działania przyjęty przez ONZ w ramach Agendy 2030.
Obejmuje 17 obszarów, które łączą troskę o środowisko, społeczeństwo i gospodarkę – od jakości edukacji, przez odpowiedzialną produkcję i konsumpcję, aż po działania na rzecz klimatu.
Ich wspólnym mianownikiem jest odpowiedzialność: projektowanie przyszłości w taki sposób, by nie odbierać szans kolejnym pokoleniom. To podejście jest dziś szczególnie bliskie praktykom projektowym, które częściej wykraczają poza estetykę i funkcję, skupiając się na realnym wpływie.
🌍 W Aptece Designu świętowaliśmy Dzień Ziemi właśnie w tym duchu.
Podczas debaty z Ewą Protasiewicz i Pawłem Mikołajczykiem rozmawialiśmy o roli projektantów w obliczu wyzwań klimatycznych, SWAP ubraniowy (po raz trzeci) pokazał, jak w praktyce działa odpowiedzialna konsumpcja, a warsztaty upcyclingowe z @szyte.olga udowodniły, że kreatywność może iść w parze z troską o środowisko.
🌱 Dziękujemy, że byliście z nami w ciągu ostatniego tygodnia - wspólnie pokazujemy, że projektowanie może być narzędziem zmiany.
fot. @alicjarzepa

Jak dziś wygląda odpowiedzialne podejście do mody? Jak branża kreatywna może realnie wpływać na zmianę sposobu produkcji i konsumpcji?
Cele Zrównoważonego Rozwoju to globalny plan działania przyjęty przez ONZ w ramach Agendy 2030.
Obejmuje 17 obszarów, które łączą troskę o środowisko, społeczeństwo i gospodarkę – od jakości edukacji, przez odpowiedzialną produkcję i konsumpcję, aż po działania na rzecz klimatu.
Ich wspólnym mianownikiem jest odpowiedzialność: projektowanie przyszłości w taki sposób, by nie odbierać szans kolejnym pokoleniom. To podejście jest dziś szczególnie bliskie praktykom projektowym, które częściej wykraczają poza estetykę i funkcję, skupiając się na realnym wpływie.
🌍 W Aptece Designu świętowaliśmy Dzień Ziemi właśnie w tym duchu.
Podczas debaty z Ewą Protasiewicz i Pawłem Mikołajczykiem rozmawialiśmy o roli projektantów w obliczu wyzwań klimatycznych, SWAP ubraniowy (po raz trzeci) pokazał, jak w praktyce działa odpowiedzialna konsumpcja, a warsztaty upcyclingowe z @szyte.olga udowodniły, że kreatywność może iść w parze z troską o środowisko.
🌱 Dziękujemy, że byliście z nami w ciągu ostatniego tygodnia - wspólnie pokazujemy, że projektowanie może być narzędziem zmiany.
fot. @alicjarzepa

Jak dziś wygląda odpowiedzialne podejście do mody? Jak branża kreatywna może realnie wpływać na zmianę sposobu produkcji i konsumpcji?
Cele Zrównoważonego Rozwoju to globalny plan działania przyjęty przez ONZ w ramach Agendy 2030.
Obejmuje 17 obszarów, które łączą troskę o środowisko, społeczeństwo i gospodarkę – od jakości edukacji, przez odpowiedzialną produkcję i konsumpcję, aż po działania na rzecz klimatu.
Ich wspólnym mianownikiem jest odpowiedzialność: projektowanie przyszłości w taki sposób, by nie odbierać szans kolejnym pokoleniom. To podejście jest dziś szczególnie bliskie praktykom projektowym, które częściej wykraczają poza estetykę i funkcję, skupiając się na realnym wpływie.
🌍 W Aptece Designu świętowaliśmy Dzień Ziemi właśnie w tym duchu.
Podczas debaty z Ewą Protasiewicz i Pawłem Mikołajczykiem rozmawialiśmy o roli projektantów w obliczu wyzwań klimatycznych, SWAP ubraniowy (po raz trzeci) pokazał, jak w praktyce działa odpowiedzialna konsumpcja, a warsztaty upcyclingowe z @szyte.olga udowodniły, że kreatywność może iść w parze z troską o środowisko.
🌱 Dziękujemy, że byliście z nami w ciągu ostatniego tygodnia - wspólnie pokazujemy, że projektowanie może być narzędziem zmiany.
fot. @alicjarzepa

Ange Crawford here, again, writer in residence (virtually) from the Melbourne City of Literature, hosted by KBF and the Design Pharmacy, via the Kraków City of Literature.
This is a little post to say farewell, but I couldn’t resist including a couple more books in here, as well, before I go.
And one last quote for you, from the book How Buildings Learn: ‘A library doesn’t need windows; a library is a window.’
I hope to see you in the library sometime, to gaze inwards and outwards.

Ange Crawford here, again, writer in residence (virtually) from the Melbourne City of Literature, hosted by KBF and the Design Pharmacy, via the Kraków City of Literature.
This is a little post to say farewell, but I couldn’t resist including a couple more books in here, as well, before I go.
And one last quote for you, from the book How Buildings Learn: ‘A library doesn’t need windows; a library is a window.’
I hope to see you in the library sometime, to gaze inwards and outwards.

Ange Crawford here, again, writer in residence (virtually) from the Melbourne City of Literature, hosted by KBF and the Design Pharmacy, via the Kraków City of Literature.
This is a little post to say farewell, but I couldn’t resist including a couple more books in here, as well, before I go.
And one last quote for you, from the book How Buildings Learn: ‘A library doesn’t need windows; a library is a window.’
I hope to see you in the library sometime, to gaze inwards and outwards.

Ange Crawford here, again, writer in residence (virtually) from the Melbourne City of Literature, hosted by KBF and the Design Pharmacy, via the Kraków City of Literature.
This is a little post to say farewell, but I couldn’t resist including a couple more books in here, as well, before I go.
And one last quote for you, from the book How Buildings Learn: ‘A library doesn’t need windows; a library is a window.’
I hope to see you in the library sometime, to gaze inwards and outwards.

Ange Crawford here, again, writer in residence (virtually) from the Melbourne City of Literature, hosted by KBF and the Design Pharmacy, via the Kraków City of Literature.
This is a little post to say farewell, but I couldn’t resist including a couple more books in here, as well, before I go.
And one last quote for you, from the book How Buildings Learn: ‘A library doesn’t need windows; a library is a window.’
I hope to see you in the library sometime, to gaze inwards and outwards.

Ange Crawford here, again, writer in residence (virtually) from the Melbourne City of Literature, hosted by KBF and the Design Pharmacy, via the Kraków City of Literature.
This is a little post to say farewell, but I couldn’t resist including a couple more books in here, as well, before I go.
And one last quote for you, from the book How Buildings Learn: ‘A library doesn’t need windows; a library is a window.’
I hope to see you in the library sometime, to gaze inwards and outwards.

Ange Crawford here, again, writer in residence (virtually) from the Melbourne City of Literature, hosted by KBF and the Design Pharmacy, via the Kraków City of Literature.
This is a little post to say farewell, but I couldn’t resist including a couple more books in here, as well, before I go.
And one last quote for you, from the book How Buildings Learn: ‘A library doesn’t need windows; a library is a window.’
I hope to see you in the library sometime, to gaze inwards and outwards.

Ange Crawford here, again, writer in residence (virtually) from the Melbourne City of Literature, hosted by KBF and the Design Pharmacy, via the Kraków City of Literature.
This is a little post to say farewell, but I couldn’t resist including a couple more books in here, as well, before I go.
And one last quote for you, from the book How Buildings Learn: ‘A library doesn’t need windows; a library is a window.’
I hope to see you in the library sometime, to gaze inwards and outwards.

Hello, it’s Ange Crawford again, writer in residence (virtually) from the Melbourne City of Literature, hosted by KBF and the Design Pharmacy, via the Kraków City of Literature.
I’m back to bring you a couple of books, as I promised (or, rather, little pieces of them). You’ll find these in the Design Pharmacy reading room.
I’m also bringing you a few images from the spaces in which I encountered these books, over here in central Melbourne.
I’ve been on some visits to local places that somehow resemble the Design Pharmacy, looking for resonances in those building materials that travel so far – like concrete, like vinyl, like the cardboard you’ll see in this little writing piece.
This is a way of feeling a little closer despite the distance – via the material resonances and the dissonances I experience here, in my own room, reading.

Hello, it’s Ange Crawford again, writer in residence (virtually) from the Melbourne City of Literature, hosted by KBF and the Design Pharmacy, via the Kraków City of Literature.
I’m back to bring you a couple of books, as I promised (or, rather, little pieces of them). You’ll find these in the Design Pharmacy reading room.
I’m also bringing you a few images from the spaces in which I encountered these books, over here in central Melbourne.
I’ve been on some visits to local places that somehow resemble the Design Pharmacy, looking for resonances in those building materials that travel so far – like concrete, like vinyl, like the cardboard you’ll see in this little writing piece.
This is a way of feeling a little closer despite the distance – via the material resonances and the dissonances I experience here, in my own room, reading.

Hello, it’s Ange Crawford again, writer in residence (virtually) from the Melbourne City of Literature, hosted by KBF and the Design Pharmacy, via the Kraków City of Literature.
I’m back to bring you a couple of books, as I promised (or, rather, little pieces of them). You’ll find these in the Design Pharmacy reading room.
I’m also bringing you a few images from the spaces in which I encountered these books, over here in central Melbourne.
I’ve been on some visits to local places that somehow resemble the Design Pharmacy, looking for resonances in those building materials that travel so far – like concrete, like vinyl, like the cardboard you’ll see in this little writing piece.
This is a way of feeling a little closer despite the distance – via the material resonances and the dissonances I experience here, in my own room, reading.

Hello, it’s Ange Crawford again, writer in residence (virtually) from the Melbourne City of Literature, hosted by KBF and the Design Pharmacy, via the Kraków City of Literature.
I’m back to bring you a couple of books, as I promised (or, rather, little pieces of them). You’ll find these in the Design Pharmacy reading room.
I’m also bringing you a few images from the spaces in which I encountered these books, over here in central Melbourne.
I’ve been on some visits to local places that somehow resemble the Design Pharmacy, looking for resonances in those building materials that travel so far – like concrete, like vinyl, like the cardboard you’ll see in this little writing piece.
This is a way of feeling a little closer despite the distance – via the material resonances and the dissonances I experience here, in my own room, reading.

Hello, it’s Ange Crawford again, writer in residence (virtually) from the Melbourne City of Literature, hosted by KBF and the Design Pharmacy, via the Kraków City of Literature.
I’m back to bring you a couple of books, as I promised (or, rather, little pieces of them). You’ll find these in the Design Pharmacy reading room.
I’m also bringing you a few images from the spaces in which I encountered these books, over here in central Melbourne.
I’ve been on some visits to local places that somehow resemble the Design Pharmacy, looking for resonances in those building materials that travel so far – like concrete, like vinyl, like the cardboard you’ll see in this little writing piece.
This is a way of feeling a little closer despite the distance – via the material resonances and the dissonances I experience here, in my own room, reading.

Hello, it’s Ange Crawford again, writer in residence (virtually) from the Melbourne City of Literature, hosted by KBF and the Design Pharmacy, via the Kraków City of Literature.
I’m back to bring you a couple of books, as I promised (or, rather, little pieces of them). You’ll find these in the Design Pharmacy reading room.
I’m also bringing you a few images from the spaces in which I encountered these books, over here in central Melbourne.
I’ve been on some visits to local places that somehow resemble the Design Pharmacy, looking for resonances in those building materials that travel so far – like concrete, like vinyl, like the cardboard you’ll see in this little writing piece.
This is a way of feeling a little closer despite the distance – via the material resonances and the dissonances I experience here, in my own room, reading.

Hello, it’s Ange Crawford again, writer in residence (virtually) from the Melbourne City of Literature, hosted by KBF and the Design Pharmacy, via the Kraków City of Literature.
I’m back to bring you a couple of books, as I promised (or, rather, little pieces of them). You’ll find these in the Design Pharmacy reading room.
I’m also bringing you a few images from the spaces in which I encountered these books, over here in central Melbourne.
I’ve been on some visits to local places that somehow resemble the Design Pharmacy, looking for resonances in those building materials that travel so far – like concrete, like vinyl, like the cardboard you’ll see in this little writing piece.
This is a way of feeling a little closer despite the distance – via the material resonances and the dissonances I experience here, in my own room, reading.

Hello, it’s Ange Crawford again, writer in residence (virtually) from the Melbourne City of Literature, hosted by KBF and the Design Pharmacy, via the Kraków City of Literature.
I’m back to bring you a couple of books, as I promised (or, rather, little pieces of them). You’ll find these in the Design Pharmacy reading room.
I’m also bringing you a few images from the spaces in which I encountered these books, over here in central Melbourne.
I’ve been on some visits to local places that somehow resemble the Design Pharmacy, looking for resonances in those building materials that travel so far – like concrete, like vinyl, like the cardboard you’ll see in this little writing piece.
This is a way of feeling a little closer despite the distance – via the material resonances and the dissonances I experience here, in my own room, reading.

💊 Jak projektować przestrzenie, które wspierają zdrowienie?
Za nami warsztat Design for Health. Rozmawialiśmy o tym, jak przestrzeń wpływa na emocje, stres i proces leczenia – oraz jak projektować ją z myślą o pacjentach i personelu jednocześnie.
Pracując na realnych przypadkach, szukaliśmy rozwiązań opartych na empatii, uważności i doświadczeniu użytkownika.
Dzięki za wspólną pracę i nowe perspektywy ✨
Prowadzenie: Zofia Hernas, Klaudia Kasprzak
Za współpracę dziękujemy Centrum Badań Mózgu UJ @brain.uj
Fot. Katarzyna Kukiełka KBF

💊 Jak projektować przestrzenie, które wspierają zdrowienie?
Za nami warsztat Design for Health. Rozmawialiśmy o tym, jak przestrzeń wpływa na emocje, stres i proces leczenia – oraz jak projektować ją z myślą o pacjentach i personelu jednocześnie.
Pracując na realnych przypadkach, szukaliśmy rozwiązań opartych na empatii, uważności i doświadczeniu użytkownika.
Dzięki za wspólną pracę i nowe perspektywy ✨
Prowadzenie: Zofia Hernas, Klaudia Kasprzak
Za współpracę dziękujemy Centrum Badań Mózgu UJ @brain.uj
Fot. Katarzyna Kukiełka KBF

💊 Jak projektować przestrzenie, które wspierają zdrowienie?
Za nami warsztat Design for Health. Rozmawialiśmy o tym, jak przestrzeń wpływa na emocje, stres i proces leczenia – oraz jak projektować ją z myślą o pacjentach i personelu jednocześnie.
Pracując na realnych przypadkach, szukaliśmy rozwiązań opartych na empatii, uważności i doświadczeniu użytkownika.
Dzięki za wspólną pracę i nowe perspektywy ✨
Prowadzenie: Zofia Hernas, Klaudia Kasprzak
Za współpracę dziękujemy Centrum Badań Mózgu UJ @brain.uj
Fot. Katarzyna Kukiełka KBF

💊 Jak projektować przestrzenie, które wspierają zdrowienie?
Za nami warsztat Design for Health. Rozmawialiśmy o tym, jak przestrzeń wpływa na emocje, stres i proces leczenia – oraz jak projektować ją z myślą o pacjentach i personelu jednocześnie.
Pracując na realnych przypadkach, szukaliśmy rozwiązań opartych na empatii, uważności i doświadczeniu użytkownika.
Dzięki za wspólną pracę i nowe perspektywy ✨
Prowadzenie: Zofia Hernas, Klaudia Kasprzak
Za współpracę dziękujemy Centrum Badań Mózgu UJ @brain.uj
Fot. Katarzyna Kukiełka KBF

💊 Jak projektować przestrzenie, które wspierają zdrowienie?
Za nami warsztat Design for Health. Rozmawialiśmy o tym, jak przestrzeń wpływa na emocje, stres i proces leczenia – oraz jak projektować ją z myślą o pacjentach i personelu jednocześnie.
Pracując na realnych przypadkach, szukaliśmy rozwiązań opartych na empatii, uważności i doświadczeniu użytkownika.
Dzięki za wspólną pracę i nowe perspektywy ✨
Prowadzenie: Zofia Hernas, Klaudia Kasprzak
Za współpracę dziękujemy Centrum Badań Mózgu UJ @brain.uj
Fot. Katarzyna Kukiełka KBF

💊 Jak projektować przestrzenie, które wspierają zdrowienie?
Za nami warsztat Design for Health. Rozmawialiśmy o tym, jak przestrzeń wpływa na emocje, stres i proces leczenia – oraz jak projektować ją z myślą o pacjentach i personelu jednocześnie.
Pracując na realnych przypadkach, szukaliśmy rozwiązań opartych na empatii, uważności i doświadczeniu użytkownika.
Dzięki za wspólną pracę i nowe perspektywy ✨
Prowadzenie: Zofia Hernas, Klaudia Kasprzak
Za współpracę dziękujemy Centrum Badań Mózgu UJ @brain.uj
Fot. Katarzyna Kukiełka KBF

💊 Jak projektować przestrzenie, które wspierają zdrowienie?
Za nami warsztat Design for Health. Rozmawialiśmy o tym, jak przestrzeń wpływa na emocje, stres i proces leczenia – oraz jak projektować ją z myślą o pacjentach i personelu jednocześnie.
Pracując na realnych przypadkach, szukaliśmy rozwiązań opartych na empatii, uważności i doświadczeniu użytkownika.
Dzięki za wspólną pracę i nowe perspektywy ✨
Prowadzenie: Zofia Hernas, Klaudia Kasprzak
Za współpracę dziękujemy Centrum Badań Mózgu UJ @brain.uj
Fot. Katarzyna Kukiełka KBF

Zapraszamy na pierwsze spotkanie z cyklu Work in Progress, w którym przyglądamy się materiałom, narzędziom i procesowi projektowemu.
Tomek Pilch, prowadzący Blürbstudio, opowie o swoim podejściu do projektowania, koncentrując się na opakowaniach.
⛒ Jak dziś myśleć o opakowaniu jako nośniku?
⛒ Gdzie kończy się system projektowy?
⛒ Jak budować spójność, unikając powtarzalności?
⛒ Jak ograniczenia druku mogą wpływać na decyzje projektowe?
⛒ Kiedy projekt można uznać za zamknięty?
Po odpowiedzi na te i inne pytania, zapraszamy już 23 kwietnia do Apteki Designu.
⛒ Obowiązują darmowe wejściówki - link w bio!
Spotkanie poprowadzi:
⛒ Tomek Pilch: Projektant graficzny, dyrektor kreatywny. Założyciel @blurb.studio (2009). Od kilkunastu lat pracuje w obszarze brandingu, Systemów identyfikacji wizualnej, opakowań i strategii marki. Wykładowca i prelegent. Czynny projektant.

🌐 Projektowanie to nie tylko tworzenie nowych rzeczy, lecz także odpowiedzialność za to, co już istnieje. Wspólnie przyjrzyjmy się, jak może wyglądać jego bardziej świadoma przyszłość.
💚 W ramach obchodów Dnia Ziemi zapraszamy na cykl wydarzeń, które pokazują, jak praktyki projektowe przenikają się z odpowiedzialnością środowiskową.
✨ Debata: Czy projektantki/projektanci uratują Ziemię? | 20 kwietnia (poniedziałek) 18:00
Goście: Ewa Protasiewicz, Paweł Mikołajczyk
🎟️ Darmowe wejściówki do pobrania - link w bio!
👕 Daj ubraniom drugie życie! Wesoły SWAP Ubraniowy #3 | 20 - 23 kwietnia 14:00-19:00
🎟️ Wstęp wolny 📍Rampa Apteki Designu
🧵 Dzień Książki: Pokrowce na lekturę z ubrań z drugiego obiegu | 23 kwietnia (czwartek) 18:00
Prowadzenie: Olga Makarowska
🎟️ Darmowe wejściówki do pobrania - link w bio!
Do zobaczenia!

🌐 Projektowanie to nie tylko tworzenie nowych rzeczy, lecz także odpowiedzialność za to, co już istnieje. Wspólnie przyjrzyjmy się, jak może wyglądać jego bardziej świadoma przyszłość.
💚 W ramach obchodów Dnia Ziemi zapraszamy na cykl wydarzeń, które pokazują, jak praktyki projektowe przenikają się z odpowiedzialnością środowiskową.
✨ Debata: Czy projektantki/projektanci uratują Ziemię? | 20 kwietnia (poniedziałek) 18:00
Goście: Ewa Protasiewicz, Paweł Mikołajczyk
🎟️ Darmowe wejściówki do pobrania - link w bio!
👕 Daj ubraniom drugie życie! Wesoły SWAP Ubraniowy #3 | 20 - 23 kwietnia 14:00-19:00
🎟️ Wstęp wolny 📍Rampa Apteki Designu
🧵 Dzień Książki: Pokrowce na lekturę z ubrań z drugiego obiegu | 23 kwietnia (czwartek) 18:00
Prowadzenie: Olga Makarowska
🎟️ Darmowe wejściówki do pobrania - link w bio!
Do zobaczenia!

🌐 Projektowanie to nie tylko tworzenie nowych rzeczy, lecz także odpowiedzialność za to, co już istnieje. Wspólnie przyjrzyjmy się, jak może wyglądać jego bardziej świadoma przyszłość.
💚 W ramach obchodów Dnia Ziemi zapraszamy na cykl wydarzeń, które pokazują, jak praktyki projektowe przenikają się z odpowiedzialnością środowiskową.
✨ Debata: Czy projektantki/projektanci uratują Ziemię? | 20 kwietnia (poniedziałek) 18:00
Goście: Ewa Protasiewicz, Paweł Mikołajczyk
🎟️ Darmowe wejściówki do pobrania - link w bio!
👕 Daj ubraniom drugie życie! Wesoły SWAP Ubraniowy #3 | 20 - 23 kwietnia 14:00-19:00
🎟️ Wstęp wolny 📍Rampa Apteki Designu
🧵 Dzień Książki: Pokrowce na lekturę z ubrań z drugiego obiegu | 23 kwietnia (czwartek) 18:00
Prowadzenie: Olga Makarowska
🎟️ Darmowe wejściówki do pobrania - link w bio!
Do zobaczenia!

🌐 Projektowanie to nie tylko tworzenie nowych rzeczy, lecz także odpowiedzialność za to, co już istnieje. Wspólnie przyjrzyjmy się, jak może wyglądać jego bardziej świadoma przyszłość.
💚 W ramach obchodów Dnia Ziemi zapraszamy na cykl wydarzeń, które pokazują, jak praktyki projektowe przenikają się z odpowiedzialnością środowiskową.
✨ Debata: Czy projektantki/projektanci uratują Ziemię? | 20 kwietnia (poniedziałek) 18:00
Goście: Ewa Protasiewicz, Paweł Mikołajczyk
🎟️ Darmowe wejściówki do pobrania - link w bio!
👕 Daj ubraniom drugie życie! Wesoły SWAP Ubraniowy #3 | 20 - 23 kwietnia 14:00-19:00
🎟️ Wstęp wolny 📍Rampa Apteki Designu
🧵 Dzień Książki: Pokrowce na lekturę z ubrań z drugiego obiegu | 23 kwietnia (czwartek) 18:00
Prowadzenie: Olga Makarowska
🎟️ Darmowe wejściówki do pobrania - link w bio!
Do zobaczenia!

🌐 Projektowanie to nie tylko tworzenie nowych rzeczy, lecz także odpowiedzialność za to, co już istnieje. Wspólnie przyjrzyjmy się, jak może wyglądać jego bardziej świadoma przyszłość.
💚 W ramach obchodów Dnia Ziemi zapraszamy na cykl wydarzeń, które pokazują, jak praktyki projektowe przenikają się z odpowiedzialnością środowiskową.
✨ Debata: Czy projektantki/projektanci uratują Ziemię? | 20 kwietnia (poniedziałek) 18:00
Goście: Ewa Protasiewicz, Paweł Mikołajczyk
🎟️ Darmowe wejściówki do pobrania - link w bio!
👕 Daj ubraniom drugie życie! Wesoły SWAP Ubraniowy #3 | 20 - 23 kwietnia 14:00-19:00
🎟️ Wstęp wolny 📍Rampa Apteki Designu
🧵 Dzień Książki: Pokrowce na lekturę z ubrań z drugiego obiegu | 23 kwietnia (czwartek) 18:00
Prowadzenie: Olga Makarowska
🎟️ Darmowe wejściówki do pobrania - link w bio!
Do zobaczenia!
Story-save.com is an intuitive online tool that enables users to download and save a variety of content, including stories, photos, videos, and IGTV materials, directly from Instagram. With Story-Save, you can not only easily download diverse content from Instagram but also view it at your convenience, even without internet access. This tool is perfect for those moments when you come across something interesting on Instagram and want to save it for later viewing. Use Story-Save to ensure you don't miss the chance to take your favorite Instagram moments with you!
Avoid app downloads and sign-ups, store stories on the web.
Stories Say goodbye to poor-quality content, preserve only high-resolution Stories.
Devices Download Instagram Stories using any browser, iPhone, Android.
Absolutely no fees. Download any Story at no cost.