인스타그램 스토리 저장

LINK 🔗
@ilario_alicante @maxdean
.
Show Design and LINK 2.0 Art Installation:
@expectnothingstudio
Executive producer: @riccardo_amnesiamilano
Art Direction and Communication: @altrimage
Light programmers: @_danielecampanaro @_dariomiele_
Vj: @d1ngvisual
Videos: @sl.studios
Photo: @lagarty_photo
Promoter: @thisisanewvision @amnesiamilano
Technical production Art Installation: @milanoshowrent

LINK 🔗
@ilario_alicante @maxdean
.
Show Design and LINK 2.0 Art Installation:
@expectnothingstudio
Executive producer: @riccardo_amnesiamilano
Art Direction and Communication: @altrimage
Light programmers: @_danielecampanaro @_dariomiele_
Vj: @d1ngvisual
Videos: @sl.studios
Photo: @lagarty_photo
Promoter: @thisisanewvision @amnesiamilano
Technical production Art Installation: @milanoshowrent

LINK 🔗
@ilario_alicante @maxdean
.
Show Design and LINK 2.0 Art Installation:
@expectnothingstudio
Executive producer: @riccardo_amnesiamilano
Art Direction and Communication: @altrimage
Light programmers: @_danielecampanaro @_dariomiele_
Vj: @d1ngvisual
Videos: @sl.studios
Photo: @lagarty_photo
Promoter: @thisisanewvision @amnesiamilano
Technical production Art Installation: @milanoshowrent

LINK 🔗
@ilario_alicante @maxdean
.
Show Design and LINK 2.0 Art Installation:
@expectnothingstudio
Executive producer: @riccardo_amnesiamilano
Art Direction and Communication: @altrimage
Light programmers: @_danielecampanaro @_dariomiele_
Vj: @d1ngvisual
Videos: @sl.studios
Photo: @lagarty_photo
Promoter: @thisisanewvision @amnesiamilano
Technical production Art Installation: @milanoshowrent

LINK 🔗
@ilario_alicante @maxdean
.
Show Design and LINK 2.0 Art Installation:
@expectnothingstudio
Executive producer: @riccardo_amnesiamilano
Art Direction and Communication: @altrimage
Light programmers: @_danielecampanaro @_dariomiele_
Vj: @d1ngvisual
Videos: @sl.studios
Photo: @lagarty_photo
Promoter: @thisisanewvision @amnesiamilano
Technical production Art Installation: @milanoshowrent

LINK 🔗
@ilario_alicante @maxdean
.
Show Design and LINK 2.0 Art Installation:
@expectnothingstudio
Executive producer: @riccardo_amnesiamilano
Art Direction and Communication: @altrimage
Light programmers: @_danielecampanaro @_dariomiele_
Vj: @d1ngvisual
Videos: @sl.studios
Photo: @lagarty_photo
Promoter: @thisisanewvision @amnesiamilano
Technical production Art Installation: @milanoshowrent

LINK 🔗
@ilario_alicante @maxdean
.
Show Design and LINK 2.0 Art Installation:
@expectnothingstudio
Executive producer: @riccardo_amnesiamilano
Art Direction and Communication: @altrimage
Light programmers: @_danielecampanaro @_dariomiele_
Vj: @d1ngvisual
Videos: @sl.studios
Photo: @lagarty_photo
Promoter: @thisisanewvision @amnesiamilano
Technical production Art Installation: @milanoshowrent

LINK 🔗
@ilario_alicante @maxdean
.
Show Design and LINK 2.0 Art Installation:
@expectnothingstudio
Executive producer: @riccardo_amnesiamilano
Art Direction and Communication: @altrimage
Light programmers: @_danielecampanaro @_dariomiele_
Vj: @d1ngvisual
Videos: @sl.studios
Photo: @lagarty_photo
Promoter: @thisisanewvision @amnesiamilano
Technical production Art Installation: @milanoshowrent

LINK nasce come gesto di connessione. Non è un monumento statico, né una macchina scenografica da osservare. È un organismo sospeso, vivo, attraversato da energia. Un simbolo universale di legame, dove ogni elemento esiste solo perché connesso agli altri. La scultura non è solo illuminata: respira. Si attiva quando il suono la attraversa. Cambia, pulsa, si trasforma con la musica e con l’energia collettiva.
Tutto partecipa allo stesso ritmo. Tutto è LINK.
LINK è il momento in cui, nel drop, i corpi e i cuori si sincronizzano. È quell’istante sospeso dove non esistono più ruoli, confini o identità separate.
La scultura è il simbolo fisico di quel battito condiviso.
Non rappresenta la connessione: la genera.

@ilario_alicante presents L/NK

Show Design and LINK 2.0 Art Installation:
@expectnothingstudio
Executive producer: @riccardo_amnesiamilano
Art Direction and Communication: @altrimage
Light programmers: @_danielecampanaro @_dariomiele_
Vj: @d1ng_visual
Videos: @sl.studios
Photo: @lagarty_photo
Promoter: @thisisanewvision @amnesiamilano
Technical production Art Installation: @milanoshowrent

LINK nasce come gesto di connessione. Non è un monumento statico, né una macchina scenografica da osservare. È un organismo sospeso, vivo, attraversato da energia. Un simbolo universale di legame, dove ogni elemento esiste solo perché connesso agli altri. La scultura non è solo illuminata: respira. Si attiva quando il suono la attraversa. Cambia, pulsa, si trasforma con la musica e con l’energia collettiva.
Tutto partecipa allo stesso ritmo. Tutto è LINK.
LINK è il momento in cui, nel drop, i corpi e i cuori si sincronizzano. È quell’istante sospeso dove non esistono più ruoli, confini o identità separate.
La scultura è il simbolo fisico di quel battito condiviso.
Non rappresenta la connessione: la genera.

@ilario_alicante presents L/NK

Show Design and LINK 2.0 Art Installation:
@expectnothingstudio
Executive producer: @riccardo_amnesiamilano
Art Direction and Communication: @altrimage
Light programmers: @_danielecampanaro @_dariomiele_
Vj: @d1ng_visual
Videos: @sl.studios
Photo: @lagarty_photo
Promoter: @thisisanewvision @amnesiamilano
Technical production Art Installation: @milanoshowrent

LINK nasce come gesto di connessione. Non è un monumento statico, né una macchina scenografica da osservare. È un organismo sospeso, vivo, attraversato da energia. Un simbolo universale di legame, dove ogni elemento esiste solo perché connesso agli altri. La scultura non è solo illuminata: respira. Si attiva quando il suono la attraversa. Cambia, pulsa, si trasforma con la musica e con l’energia collettiva.
Tutto partecipa allo stesso ritmo. Tutto è LINK.
LINK è il momento in cui, nel drop, i corpi e i cuori si sincronizzano. È quell’istante sospeso dove non esistono più ruoli, confini o identità separate.
La scultura è il simbolo fisico di quel battito condiviso.
Non rappresenta la connessione: la genera.

@ilario_alicante presents L/NK

Show Design and LINK 2.0 Art Installation:
@expectnothingstudio
Executive producer: @riccardo_amnesiamilano
Art Direction and Communication: @altrimage
Light programmers: @_danielecampanaro @_dariomiele_
Vj: @d1ng_visual
Videos: @sl.studios
Photo: @lagarty_photo
Promoter: @thisisanewvision @amnesiamilano
Technical production Art Installation: @milanoshowrent

LINK nasce come gesto di connessione. Non è un monumento statico, né una macchina scenografica da osservare. È un organismo sospeso, vivo, attraversato da energia. Un simbolo universale di legame, dove ogni elemento esiste solo perché connesso agli altri. La scultura non è solo illuminata: respira. Si attiva quando il suono la attraversa. Cambia, pulsa, si trasforma con la musica e con l’energia collettiva.
Tutto partecipa allo stesso ritmo. Tutto è LINK.
LINK è il momento in cui, nel drop, i corpi e i cuori si sincronizzano. È quell’istante sospeso dove non esistono più ruoli, confini o identità separate.
La scultura è il simbolo fisico di quel battito condiviso.
Non rappresenta la connessione: la genera.

@ilario_alicante presents L/NK

Show Design and LINK 2.0 Art Installation:
@expectnothingstudio
Executive producer: @riccardo_amnesiamilano
Art Direction and Communication: @altrimage
Light programmers: @_danielecampanaro @_dariomiele_
Vj: @d1ng_visual
Videos: @sl.studios
Photo: @lagarty_photo
Promoter: @thisisanewvision @amnesiamilano
Technical production Art Installation: @milanoshowrent

LINK nasce come gesto di connessione. Non è un monumento statico, né una macchina scenografica da osservare. È un organismo sospeso, vivo, attraversato da energia. Un simbolo universale di legame, dove ogni elemento esiste solo perché connesso agli altri. La scultura non è solo illuminata: respira. Si attiva quando il suono la attraversa. Cambia, pulsa, si trasforma con la musica e con l’energia collettiva.
Tutto partecipa allo stesso ritmo. Tutto è LINK.
LINK è il momento in cui, nel drop, i corpi e i cuori si sincronizzano. È quell’istante sospeso dove non esistono più ruoli, confini o identità separate.
La scultura è il simbolo fisico di quel battito condiviso.
Non rappresenta la connessione: la genera.

@ilario_alicante presents L/NK

Show Design and LINK 2.0 Art Installation:
@expectnothingstudio
Executive producer: @riccardo_amnesiamilano
Art Direction and Communication: @altrimage
Light programmers: @_danielecampanaro @_dariomiele_
Vj: @d1ng_visual
Videos: @sl.studios
Photo: @lagarty_photo
Promoter: @thisisanewvision @amnesiamilano
Technical production Art Installation: @milanoshowrent

LINK nasce come gesto di connessione. Non è un monumento statico, né una macchina scenografica da osservare. È un organismo sospeso, vivo, attraversato da energia. Un simbolo universale di legame, dove ogni elemento esiste solo perché connesso agli altri. La scultura non è solo illuminata: respira. Si attiva quando il suono la attraversa. Cambia, pulsa, si trasforma con la musica e con l’energia collettiva.
Tutto partecipa allo stesso ritmo. Tutto è LINK.
LINK è il momento in cui, nel drop, i corpi e i cuori si sincronizzano. È quell’istante sospeso dove non esistono più ruoli, confini o identità separate.
La scultura è il simbolo fisico di quel battito condiviso.
Non rappresenta la connessione: la genera.

@ilario_alicante presents L/NK

Show Design and LINK 2.0 Art Installation:
@expectnothingstudio
Executive producer: @riccardo_amnesiamilano
Art Direction and Communication: @altrimage
Light programmers: @_danielecampanaro @_dariomiele_
Vj: @d1ng_visual
Videos: @sl.studios
Photo: @lagarty_photo
Promoter: @thisisanewvision @amnesiamilano
Technical production Art Installation: @milanoshowrent

LINK nasce come gesto di connessione. Non è un monumento statico, né una macchina scenografica da osservare. È un organismo sospeso, vivo, attraversato da energia. Un simbolo universale di legame, dove ogni elemento esiste solo perché connesso agli altri. La scultura non è solo illuminata: respira. Si attiva quando il suono la attraversa. Cambia, pulsa, si trasforma con la musica e con l’energia collettiva.
Tutto partecipa allo stesso ritmo. Tutto è LINK.
LINK è il momento in cui, nel drop, i corpi e i cuori si sincronizzano. È quell’istante sospeso dove non esistono più ruoli, confini o identità separate.
La scultura è il simbolo fisico di quel battito condiviso.
Non rappresenta la connessione: la genera.

@ilario_alicante presents L/NK

Show Design and LINK 2.0 Art Installation:
@expectnothingstudio
Executive producer: @riccardo_amnesiamilano
Art Direction and Communication: @altrimage
Light programmers: @_danielecampanaro @_dariomiele_
Vj: @d1ng_visual
Videos: @sl.studios
Photo: @lagarty_photo
Promoter: @thisisanewvision @amnesiamilano
Technical production Art Installation: @milanoshowrent

Qualche giorno fa @armanipriveclub , in occasione della Fashion Week, ha pubblicato tre splendide immagini del club in cui compare anche la nostra installazione luminosa, progettata per Giorgio Armani ormai nove anni fa.
Vederla brillare ancora oggi, nel cuore del dancefloor, è motivo di grande soddisfazione: continua a definire ritmo, colore e atmosfera di uno spazio che resta, stagione dopo stagione, un club senza tempo.

Qualche giorno fa @armanipriveclub , in occasione della Fashion Week, ha pubblicato tre splendide immagini del club in cui compare anche la nostra installazione luminosa, progettata per Giorgio Armani ormai nove anni fa.
Vederla brillare ancora oggi, nel cuore del dancefloor, è motivo di grande soddisfazione: continua a definire ritmo, colore e atmosfera di uno spazio che resta, stagione dopo stagione, un club senza tempo.

Qualche giorno fa @armanipriveclub , in occasione della Fashion Week, ha pubblicato tre splendide immagini del club in cui compare anche la nostra installazione luminosa, progettata per Giorgio Armani ormai nove anni fa.
Vederla brillare ancora oggi, nel cuore del dancefloor, è motivo di grande soddisfazione: continua a definire ritmo, colore e atmosfera di uno spazio che resta, stagione dopo stagione, un club senza tempo.

La libertà in una stanza chiusa.

Non è lo spazio che definisce il limite,
ma l’energia che lo attraversa.

Quando luce, architettura e suono si fondono,
anche un luogo circoscritto diventa infinito.

Crediti immagine: @superclub_milano

La libertà in una stanza chiusa.

Non è lo spazio che definisce il limite,
ma l’energia che lo attraversa.

Quando luce, architettura e suono si fondono,
anche un luogo circoscritto diventa infinito.

Crediti immagine: @superclub_milano

Un privilegio assoluto accendere la notte del compleanno di @marcocarola x @thisisanewvision by @amnesiamilano , al @fabrique_milano
Energia pura, dancefloor in fiamme, un momento che resterà.

Un privilegio assoluto accendere la notte del compleanno di @marcocarola x @thisisanewvision by @amnesiamilano , al @fabrique_milano
Energia pura, dancefloor in fiamme, un momento che resterà.

Un privilegio assoluto accendere la notte del compleanno di @marcocarola x @thisisanewvision by @amnesiamilano , al @fabrique_milano
Energia pura, dancefloor in fiamme, un momento che resterà.

Un privilegio assoluto accendere la notte del compleanno di @marcocarola x @thisisanewvision by @amnesiamilano , al @fabrique_milano
Energia pura, dancefloor in fiamme, un momento che resterà.

Un privilegio assoluto accendere la notte del compleanno di @marcocarola x @thisisanewvision by @amnesiamilano , al @fabrique_milano
Energia pura, dancefloor in fiamme, un momento che resterà.

Biosynthesis – Amnesia Milano
Biosynthesis è un processo di trasformazione.
Un organismo di luce che respira insieme allo spazio, generando connessioni, pulsazioni e forme in continua mutazione.
La luce diventa materia viva, attraversa la main room, si intreccia, si espande e si rigenera, creando un ecosistema visivo che evolve con il suono.
Un progetto di Lighting Design che esplora la relazione tra energia e architettura, tra percezione e ritmo, tra ordine e caos.

Luce, ritmo e presenza.⁣
Honey Dijon al Twiga Milano, dove ogni battito diventa forma luminosa. ✨⁣
⁣
#TwigaMilano #HoneyDijon ⁣
#LightingDesign #ShowDirection #TwigaNewEra

Biosynthesis — Amnesia Milano | 10.10
Con Adam Beyer, l’organismo di luce ha generato nuove molecole.
Pulsazioni, energia, spazio in continua trasformazione.
Una notte in cui luce e suono hanno respirato all’unisono.

Biosynthesis — Amnesia Milano | 10.10
Con Adam Beyer, l’organismo di luce ha generato nuove molecole.
Pulsazioni, energia, spazio in continua trasformazione.
Una notte in cui luce e suono hanno respirato all’unisono.

Biosynthesis — Amnesia Milano | 10.10
Con Adam Beyer, l’organismo di luce ha generato nuove molecole.
Pulsazioni, energia, spazio in continua trasformazione.
Una notte in cui luce e suono hanno respirato all’unisono.

Biosynthesis — Amnesia Milano | 10.10
Con Adam Beyer, l’organismo di luce ha generato nuove molecole.
Pulsazioni, energia, spazio in continua trasformazione.
Una notte in cui luce e suono hanno respirato all’unisono.

Biosynthesis — Amnesia Milano | 10.10
Con Adam Beyer, l’organismo di luce ha generato nuove molecole.
Pulsazioni, energia, spazio in continua trasformazione.
Una notte in cui luce e suono hanno respirato all’unisono.

Biosynthesis — Amnesia Milano | 10.10
Con Adam Beyer, l’organismo di luce ha generato nuove molecole.
Pulsazioni, energia, spazio in continua trasformazione.
Una notte in cui luce e suono hanno respirato all’unisono.

Biosynthesis — Amnesia Milano | 10.10
Con Adam Beyer, l’organismo di luce ha generato nuove molecole.
Pulsazioni, energia, spazio in continua trasformazione.
Una notte in cui luce e suono hanno respirato all’unisono.

Biosynthesis — Amnesia Milano | 10.10
Con Adam Beyer, l’organismo di luce ha generato nuove molecole.
Pulsazioni, energia, spazio in continua trasformazione.
Una notte in cui luce e suono hanno respirato all’unisono.

Biosynthesis — Amnesia Milano | 10.10
Con Adam Beyer, l’organismo di luce ha generato nuove molecole.
Pulsazioni, energia, spazio in continua trasformazione.
Una notte in cui luce e suono hanno respirato all’unisono.

Biosynthesis — Amnesia Milano | 10.10
Con Adam Beyer, l’organismo di luce ha generato nuove molecole.
Pulsazioni, energia, spazio in continua trasformazione.
Una notte in cui luce e suono hanno respirato all’unisono.

Vision torna al Fabrique Milano per la seconda data della stagione.⁣
Con Fantasm in consolle abbiamo costruito uno show duro, teso, potente: un ambiente dove luce e sound diventano una sola onda.⁣
Hard techno mode: on!⁣
⁣
Team regia: ⁣
@_danielecampanaro ⁣
@_dariomiele

📸 @lagarty_photo

Vision torna al Fabrique Milano per la seconda data della stagione.⁣
Con Fantasm in consolle abbiamo costruito uno show duro, teso, potente: un ambiente dove luce e sound diventano una sola onda.⁣
Hard techno mode: on!⁣
⁣
Team regia: ⁣
@_danielecampanaro ⁣
@_dariomiele

📸 @lagarty_photo

Vision torna al Fabrique Milano per la seconda data della stagione.⁣
Con Fantasm in consolle abbiamo costruito uno show duro, teso, potente: un ambiente dove luce e sound diventano una sola onda.⁣
Hard techno mode: on!⁣
⁣
Team regia: ⁣
@_danielecampanaro ⁣
@_dariomiele

📸 @lagarty_photo

Vision torna al Fabrique Milano per la seconda data della stagione.⁣
Con Fantasm in consolle abbiamo costruito uno show duro, teso, potente: un ambiente dove luce e sound diventano una sola onda.⁣
Hard techno mode: on!⁣
⁣
Team regia: ⁣
@_danielecampanaro ⁣
@_dariomiele

📸 @lagarty_photo

Vision torna al Fabrique Milano per la seconda data della stagione.⁣
Con Fantasm in consolle abbiamo costruito uno show duro, teso, potente: un ambiente dove luce e sound diventano una sola onda.⁣
Hard techno mode: on!⁣
⁣
Team regia: ⁣
@_danielecampanaro ⁣
@_dariomiele

📸 @lagarty_photo

Day 3 – Vision Open Air, Milano Fashion Week 2025
Il terzo giorno di Vision ha trasformato ancora una volta l’ex Macello in un organismo vivo, pulsante, dove musica e luce ridefinivano continuamente lo spazio.

Per l’intera giornata abbiamo curato la direzione dello show, guidando ritmo, intensità e dinamiche visive per accompagnare ogni set in un flusso narrativo coerente con l’identità del festival.

Quando Solomun è salito sul palco, nelle ultime due ore il testimone è passato al suo team di regia, che ha completato la chiusura con la propria visione artistica.
Un altro capitolo di luce, architettura e musica in una cornice che continua a reinventarsi.

Day 3 – Vision Open Air, Milano Fashion Week 2025
Il terzo giorno di Vision ha trasformato ancora una volta l’ex Macello in un organismo vivo, pulsante, dove musica e luce ridefinivano continuamente lo spazio.

Per l’intera giornata abbiamo curato la direzione dello show, guidando ritmo, intensità e dinamiche visive per accompagnare ogni set in un flusso narrativo coerente con l’identità del festival.

Quando Solomun è salito sul palco, nelle ultime due ore il testimone è passato al suo team di regia, che ha completato la chiusura con la propria visione artistica.
Un altro capitolo di luce, architettura e musica in una cornice che continua a reinventarsi.

Day 3 – Vision Open Air, Milano Fashion Week 2025
Il terzo giorno di Vision ha trasformato ancora una volta l’ex Macello in un organismo vivo, pulsante, dove musica e luce ridefinivano continuamente lo spazio.

Per l’intera giornata abbiamo curato la direzione dello show, guidando ritmo, intensità e dinamiche visive per accompagnare ogni set in un flusso narrativo coerente con l’identità del festival.

Quando Solomun è salito sul palco, nelle ultime due ore il testimone è passato al suo team di regia, che ha completato la chiusura con la propria visione artistica.
Un altro capitolo di luce, architettura e musica in una cornice che continua a reinventarsi.

Day 3 – Vision Open Air, Milano Fashion Week 2025
Il terzo giorno di Vision ha trasformato ancora una volta l’ex Macello in un organismo vivo, pulsante, dove musica e luce ridefinivano continuamente lo spazio.

Per l’intera giornata abbiamo curato la direzione dello show, guidando ritmo, intensità e dinamiche visive per accompagnare ogni set in un flusso narrativo coerente con l’identità del festival.

Quando Solomun è salito sul palco, nelle ultime due ore il testimone è passato al suo team di regia, che ha completato la chiusura con la propria visione artistica.
Un altro capitolo di luce, architettura e musica in una cornice che continua a reinventarsi.

Day 3 – Vision Open Air, Milano Fashion Week 2025
Il terzo giorno di Vision ha trasformato ancora una volta l’ex Macello in un organismo vivo, pulsante, dove musica e luce ridefinivano continuamente lo spazio.

Per l’intera giornata abbiamo curato la direzione dello show, guidando ritmo, intensità e dinamiche visive per accompagnare ogni set in un flusso narrativo coerente con l’identità del festival.

Quando Solomun è salito sul palco, nelle ultime due ore il testimone è passato al suo team di regia, che ha completato la chiusura con la propria visione artistica.
Un altro capitolo di luce, architettura e musica in una cornice che continua a reinventarsi.

Day 3 – Vision Open Air, Milano Fashion Week 2025
Il terzo giorno di Vision ha trasformato ancora una volta l’ex Macello in un organismo vivo, pulsante, dove musica e luce ridefinivano continuamente lo spazio.

Per l’intera giornata abbiamo curato la direzione dello show, guidando ritmo, intensità e dinamiche visive per accompagnare ogni set in un flusso narrativo coerente con l’identità del festival.

Quando Solomun è salito sul palco, nelle ultime due ore il testimone è passato al suo team di regia, che ha completato la chiusura con la propria visione artistica.
Un altro capitolo di luce, architettura e musica in una cornice che continua a reinventarsi.

Day 3 – Vision Open Air, Milano Fashion Week 2025
Il terzo giorno di Vision ha trasformato ancora una volta l’ex Macello in un organismo vivo, pulsante, dove musica e luce ridefinivano continuamente lo spazio.

Per l’intera giornata abbiamo curato la direzione dello show, guidando ritmo, intensità e dinamiche visive per accompagnare ogni set in un flusso narrativo coerente con l’identità del festival.

Quando Solomun è salito sul palco, nelle ultime due ore il testimone è passato al suo team di regia, che ha completato la chiusura con la propria visione artistica.
Un altro capitolo di luce, architettura e musica in una cornice che continua a reinventarsi.

Vision riaccende il Fabrique Milano e noi abbiamo curato show design e direction dell’opening.
Luci, ritmo e presenza scenica per una stagione 25–26 che parla la lingua del club: intensa, libera, viva.
Team regia: @expectnothingstudio @_danielecampanaro @_dariomiele_ @d1ng_visual

Vision riaccende il Fabrique Milano e noi abbiamo curato show design e direction dell’opening.
Luci, ritmo e presenza scenica per una stagione 25–26 che parla la lingua del club: intensa, libera, viva.
Team regia: @expectnothingstudio @_danielecampanaro @_dariomiele_ @d1ng_visual

Vision riaccende il Fabrique Milano e noi abbiamo curato show design e direction dell’opening.
Luci, ritmo e presenza scenica per una stagione 25–26 che parla la lingua del club: intensa, libera, viva.
Team regia: @expectnothingstudio @_danielecampanaro @_dariomiele_ @d1ng_visual

Vision riaccende il Fabrique Milano e noi abbiamo curato show design e direction dell’opening.
Luci, ritmo e presenza scenica per una stagione 25–26 che parla la lingua del club: intensa, libera, viva.
Team regia: @expectnothingstudio @_danielecampanaro @_dariomiele_ @d1ng_visual

Vision riaccende il Fabrique Milano e noi abbiamo curato show design e direction dell’opening.
Luci, ritmo e presenza scenica per una stagione 25–26 che parla la lingua del club: intensa, libera, viva.
Team regia: @expectnothingstudio @_danielecampanaro @_dariomiele_ @d1ng_visual

Vision riaccende il Fabrique Milano e noi abbiamo curato show design e direction dell’opening.
Luci, ritmo e presenza scenica per una stagione 25–26 che parla la lingua del club: intensa, libera, viva.
Team regia: @expectnothingstudio @_danielecampanaro @_dariomiele_ @d1ng_visual

Vision riaccende il Fabrique Milano e noi abbiamo curato show design e direction dell’opening.
Luci, ritmo e presenza scenica per una stagione 25–26 che parla la lingua del club: intensa, libera, viva.
Team regia: @expectnothingstudio @_danielecampanaro @_dariomiele_ @d1ng_visual

Vision riaccende il Fabrique Milano e noi abbiamo curato show design e direction dell’opening.
Luci, ritmo e presenza scenica per una stagione 25–26 che parla la lingua del club: intensa, libera, viva.
Team regia: @expectnothingstudio @_danielecampanaro @_dariomiele_ @d1ng_visual

Vision riaccende il Fabrique Milano e noi abbiamo curato show design e direction dell’opening.
Luci, ritmo e presenza scenica per una stagione 25–26 che parla la lingua del club: intensa, libera, viva.
Team regia: @expectnothingstudio @_danielecampanaro @_dariomiele_ @d1ng_visual

Vision riaccende il Fabrique Milano e noi abbiamo curato show design e direction dell’opening.
Luci, ritmo e presenza scenica per una stagione 25–26 che parla la lingua del club: intensa, libera, viva.
Team regia: @expectnothingstudio @_danielecampanaro @_dariomiele_ @d1ng_visual

Amnesia Milano, Opening Season
Biosynthesis

Con l’apertura della stagione, Biosynthesis ha iniziato il suo nuovo ciclo: un organismo di luce che si espande nella main room e si rigenera a ogni party.
Durante il set di East and Dubs, lo spazio si è acceso di nuove “molecole” luminose, forme, impulsi ed energie che nascono, si intrecciano e mutano insieme alla musica.
Una notte in cui la luce diventa materia viva e il club un ecosistema in continua evoluzione, pronto a generare nuove vibrazioni, ogni volta diverse, ogni volta uniche.

Amnesia Milano, Opening Season
Biosynthesis

Con l’apertura della stagione, Biosynthesis ha iniziato il suo nuovo ciclo: un organismo di luce che si espande nella main room e si rigenera a ogni party.
Durante il set di East and Dubs, lo spazio si è acceso di nuove “molecole” luminose, forme, impulsi ed energie che nascono, si intrecciano e mutano insieme alla musica.
Una notte in cui la luce diventa materia viva e il club un ecosistema in continua evoluzione, pronto a generare nuove vibrazioni, ogni volta diverse, ogni volta uniche.

Amnesia Milano, Opening Season
Biosynthesis

Con l’apertura della stagione, Biosynthesis ha iniziato il suo nuovo ciclo: un organismo di luce che si espande nella main room e si rigenera a ogni party.
Durante il set di East and Dubs, lo spazio si è acceso di nuove “molecole” luminose, forme, impulsi ed energie che nascono, si intrecciano e mutano insieme alla musica.
Una notte in cui la luce diventa materia viva e il club un ecosistema in continua evoluzione, pronto a generare nuove vibrazioni, ogni volta diverse, ogni volta uniche.

Amnesia Milano, Opening Season
Biosynthesis

Con l’apertura della stagione, Biosynthesis ha iniziato il suo nuovo ciclo: un organismo di luce che si espande nella main room e si rigenera a ogni party.
Durante il set di East and Dubs, lo spazio si è acceso di nuove “molecole” luminose, forme, impulsi ed energie che nascono, si intrecciano e mutano insieme alla musica.
Una notte in cui la luce diventa materia viva e il club un ecosistema in continua evoluzione, pronto a generare nuove vibrazioni, ogni volta diverse, ogni volta uniche.

Amnesia Milano, Opening Season
Biosynthesis

Con l’apertura della stagione, Biosynthesis ha iniziato il suo nuovo ciclo: un organismo di luce che si espande nella main room e si rigenera a ogni party.
Durante il set di East and Dubs, lo spazio si è acceso di nuove “molecole” luminose, forme, impulsi ed energie che nascono, si intrecciano e mutano insieme alla musica.
Una notte in cui la luce diventa materia viva e il club un ecosistema in continua evoluzione, pronto a generare nuove vibrazioni, ogni volta diverse, ogni volta uniche.

Amnesia Milano, Opening Season
Biosynthesis

Con l’apertura della stagione, Biosynthesis ha iniziato il suo nuovo ciclo: un organismo di luce che si espande nella main room e si rigenera a ogni party.
Durante il set di East and Dubs, lo spazio si è acceso di nuove “molecole” luminose, forme, impulsi ed energie che nascono, si intrecciano e mutano insieme alla musica.
Una notte in cui la luce diventa materia viva e il club un ecosistema in continua evoluzione, pronto a generare nuove vibrazioni, ogni volta diverse, ogni volta uniche.

Amnesia Milano, Opening Season
Biosynthesis

Con l’apertura della stagione, Biosynthesis ha iniziato il suo nuovo ciclo: un organismo di luce che si espande nella main room e si rigenera a ogni party.
Durante il set di East and Dubs, lo spazio si è acceso di nuove “molecole” luminose, forme, impulsi ed energie che nascono, si intrecciano e mutano insieme alla musica.
Una notte in cui la luce diventa materia viva e il club un ecosistema in continua evoluzione, pronto a generare nuove vibrazioni, ogni volta diverse, ogni volta uniche.

Amnesia Milano, Opening Season
Biosynthesis

Con l’apertura della stagione, Biosynthesis ha iniziato il suo nuovo ciclo: un organismo di luce che si espande nella main room e si rigenera a ogni party.
Durante il set di East and Dubs, lo spazio si è acceso di nuove “molecole” luminose, forme, impulsi ed energie che nascono, si intrecciano e mutano insieme alla musica.
Una notte in cui la luce diventa materia viva e il club un ecosistema in continua evoluzione, pronto a generare nuove vibrazioni, ogni volta diverse, ogni volta uniche.